《Imagine》는 영국의 음악가 존 레논의 두 번째 솔로 스튜디오 음반으로, 1971년 9월 9일, 애플 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 레논, 그의 아내 오노 요코, 필 스펙터가 공동 프로듀서를 맡았으며, 전작 《John Lennon/Plastic Ono Band》 (1970년)의 단출한 소규모 편성과는 대조적으로 보다 정교하고 화려한 사운드를 특징으로 한다.[1] 음반의 오프닝 트랙이자 동명의 곡 〈Imagine〉은 레논의 대표곡으로 널리 간주된다.
《Imagine》는 평단과 상업 양면에서 큰 성공을 거두었으며, 영국 음반 차트와 미국빌보드 200 차트 모두에서 1위를 기록했다. 《John Lennon/Plastic Ono Band》와 함께 존 레논의 최고 솔로 음반 중 하나로 평가받는다. 2012년에는 《롤링 스톤》이 선정한 역사상 가장 위대한 음반 500장 목록에서 80위에 올랐다. 이 음반은 여러 차례 재발매되었으며, 2018년에는 《The Ultimate Collection》이라는 제목으로 여섯 장의 디스크로 구성된 박스 세트가 발매되었다. 이 세트에는 미공개 데모와 스튜디오 아웃테이크, 각 곡의 제작 과정을 담은 "에볼루션 다큐멘터리", 분리된 트랙 요소, 서라운드 믹스 등이 포함되어 있다.
배경
뉴욕에 머무는 동안, 전 비틀즈 멤버 존 레논과 조지 해리슨은 짧은 즉흥 연주를 함께했고[2], 이 자리에서 레논은 해리슨에게 자신의 다음 음반에 참여해 달라고 요청했다. 녹음은 일주일 뒤, 레논의 티튼허스트 파크 자택에 위치한 애스콧 사운드 스튜디오에서 시작될 예정이었다.[2] 해리슨은 이에 응했고, 두 사람의 친구이자 베이시스트인 클라우스 부어만을 초대했다.[2]
레논과 그의 아내 오노 요코는 7월 3일, 뉴욕으로 비행기를 타고 이동하여 다음 날부터 레코드 플랜트에서 음반 작업을 계속했다.[2] 그곳에서 많은 악기 파트들이 재녹음되었으며, 킹 커티스의 스트링과 색소폰 연주도 추가되었다.[2] 레코드 플랜트에서 완성된 곡들은 〈It's So Hard〉, 〈I Don't Want to Be a Soldier〉, 그리고 〈How Do You Sleep?〉이다.[2] 레논의 이전 음반과 마찬가지로, 필 스펙터가 레논과 오노 요코와 함께 《Imagine》의 공동 프로듀서로 참여했다. 음반의 스트링 편곡은 토리 지토가 맡았다.[7]
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커버 아트
앞면과 뒷면 커버 사진은 오노 요코가 폴라로이드 카메라로 촬영한 것이다.[8] 앞면 커버가 앤디 워홀이 찍은 것으로 알려졌으나 이는 사실이 아닌 것으로 밝혀졌다.[9] 뒷면 커버에는 오노의 저서 《Grapefruit》에서 발췌한 인용문("Imagine the clouds dripping. Dig a hole in your garden to put them in.(구름이 뚝뚝 떨어진다고 상상해 보라. 그것들을 넣기 위해 당신의 정원에 구멍을 파라.)")이 실려 있는데, 이는 당시 레논 부부가 홍보 중이던 영국 재발매판과 관련이 있다.[10] 음반의 초판에는 피아노 앞에 앉은 레논의 포스터와 엽서 두 장도 포함되어 있었다. 대부분 애플 레코드 음반 라벨에 사용되는 전형적인 녹색 사과 그림 대신, A면에는 흑백으로 처리된 레논의 얼굴 사진이 사용되었다.[11]
1971년 《롤링 스톤》에서 이 음반을 리뷰한 벤 거슨은 《Imagine》이 "상당 부분 훌륭한 음악을 담고 있다"고 평가하면서도, 레논의 전작이 더 우수하다고 보았다. 그는 또한 레논의 "과시적 태도들이 곧 지루할 뿐 아니라 무의미하게 느껴질 가능성"에 대해 경고했다.[21] 《NME》의 앨런 스미스는 이 음반을 "훌륭하다", "아름답다"라고 극찬하며, "최근의 적나라한 자기 고백에서 오는 냉기에서 한 걸음 떨어졌지만, 타협 없는 대중성이라는 방향으로는 거대한 도약"이라고 평했다. 그는 이 음반이 "레논이 매카트니에게 어떻게 음악의 군살을 덜고 가치 있게 만들 수 있는지를 보여주는 작품"이라며, "레논은 정상에 있다!"고 결론지었다.[22] 《멜로디 메이커》의 로이 홀링워스는 《Imagine》을 그 해 최고의 음반이자, 당시까지 레논의 가장 뛰어난 작품으로 꼽았다.[23]
《Imagine》는 미국 전역의 평론가들을 대상으로 한 《빌리지 보이스》의 연례 설문 조사인 패즈 & 잡에서 1971년 최고의 음반 5위로 선정되었다.[24] 또한 라디오 룩셈부르크와 《레코드 월드》가 실시한 투표에서는 "올해의 음반"으로 뽑혔다. 자신의 패즈 & 잡 투표에서 이 음반을 5위에 올린 로버트 크리스트가우는[25] 1981년 출간된 저서 《Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies》에서 이 음반을 "원초적 감성이 팝으로, 개인적이면서도 유용하다"고 평가했다.[13]
↑ 가나다라마바사아Miles, Barry; Badman, Keith, 편집. (2001). 《The Beatles Diary After the Break-Up: 1970–2001》 reprint판. London: Music Sales Group. ISBN978-0-7119-8307-6.
↑ 가나다Madinger, Chip; Raile, Scott (2015). 《LENNONOLOGY Strange Days Indeed – A Scrapbook Of Madness》. Chesterfield, MO: Open Your Books, LLC. 239쪽. ISBN978-1-63110-175-5.
↑Williams, Richard (2003). 《Phil Spector: Out of His Head》. London: Omnibus Press. 160쪽. ISBN0-7119-9864-7.
↑Blaney, John (2005). 《John Lennon: Listen to This Book》 illurat판. [S.l.]: Paper Jukebox. 66–70쪽. ISBN978-0-9544528-1-0.
↑Doyle, Tom (November 2010). “John Lennon Signature Box”. 《Mojo》. 114면.
↑Gary Graff & Daniel Durchholz (eds), MusicHound Rock: The Essential Album Guide, Visible Ink Press (Farmington Hills, MI, 1999; ISBN1-57859-061-2), p. 667.
