Воскресный день на острове Гранд-Жатт
«Воскресный день на острове Гранд-Жатт» (фр. Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte; букв. «В воскресенье пополудни на острове Гранд-Жатт») — картина значительных размеров (207 × 308 см), написанная маслом на холсте французским живописцем Жоржем Сёра, главным создателем нового течения в живописи постимпрессионизма — пуантилизма. В настоящее время картина является частью коллекции Чикагского института искусств[3]. Подарена институту в 1926 году Фредериком Клеем Бартлеттом[англ.][4]. ИсторияНа последней, восьмой выставке импрессионистов в 1886 году Жорж Сёра представил экспозицию из девяти работ: маленькую картину «Рыбаки», четыре пейзажа, несколько этюдов и рисунков. Центральное место занимала большая картина «Воскресный день на острове Гранд-Жатт». Художественный критик и писатель Оскар Рейтерсверд вспоминал: «В самом дальнем зале, пятом, зрителей ожидала большая сенсация — живопись неоимпрессионистов. На задней стене висел шедевр Сёра, манифест нового течения — „Воскресенье на Гранд-Жатт“, конструктивистски продуманный и иератически выписанный, как египетский живописный фриз. Сёра принадлежала также самая маленькая картина на выставке — „Рыбаки“, сценка на реке: двое мужчин с удочками. Кто-то назвал её украшением выставки»[5]. Картина Сёра отличалась от работ импрессионистов прежде всего новой техникой. Стремясь преодолеть хаотичность живописных впечатлений, свойственных предыдущему периоду французской живописи, Сёра попытался подчинить свою работу строгой методической системе, цвет — форме, распределение света и тени — закону дополнительных цветов. Для этого он решил использовать технику раздельных мазков основными цветами спектра: красным, синим и жёлтым. Он отказался от механического смешения красок на палитре и на холсте в расчёте на то, что на некотором расстоянии они оптически смешиваются на сетчатке глаза зрителя. Такая техника должна была усилить «звучание» цвета. композицию картины, очертание фигур и пластику линий художник также попытался привести в соответствие с заранее продуманной гармонией. Однако картина не сверкала светом и цветом так, как рассчитывал Сёра. Сам художник заявил, что в зале слишком темно и мало места, поэтому и картина не даёт желаемого эффекта из-за отсутствия необходимого расстояния. Сияния красок действительно не получилось. Сёра не учел, что светосила пигментов много слабее оптической силы цвета в природе[6]. Оценки и критика«Мозаика скуки» — так отозвался философ Эрнст Блох о картине Сёра. Блох видел на полотне только «нищету воскресенья» и «ландшафт изображённого самоубийства». Критик Феликс Фенеон, защитник нового течения, напротив, считал картину Сёра весёлой и жизнерадостной и отзывался о ней так: «Воскресная разношёрстная толпа… наслаждающаяся природой в разгар лета». Однако несмотря на положительные рецензии критиков Р. Маркса и Ф. Фенеона, «картины, написанные точками» были осмеяны публикой. Импрессионисты скептически отнеслись к новому течению, назвав художников-пуантилистов «конфеттистами». Швейцарский литературный критик Эмиль Эннекен, рассматривая картину, сказал, что «едва ли можно представить себе что-либо более серое и бедное светом». О картине писали как о «воскресной гулянке парижского люда»; писатели-Символизм символисты в застывших силуэтах фигур увидели сходство с искусством времён египетских фараонов и даже Панафинейскими шествиями в античной Греции. Всё это вызвало усмешку художника, который хотел всего лишь написать «весёлую и яркую композицию с равновесием горизонталей и вертикалей, доминантами тёплых цветов и светлых тонов со светящимся белым пятном в центре»[7]. Ответом Сёра на критику его главной картины, что фигуры на ней изображены недостаточно реалистично, в застывших позах подобно манекенам, стало другое произведение художника под условным названием «Натурщицы», написанное между 1886 и 1888 годами. Включение в композицию «натурщиц» картины «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» (на стене дальнего плана) подтверждает этот факт[8].
В популярной культуреКартина легла в основу бродвейского мюзикла 1984 года «Воскресенье в парке с Джорджем» Стивена Сондхайма и Джеймса Лапина, в котором рассказывается история создания картины. Впоследствии картина иногда упоминается под неправильным названием «Воскресенье в парке». Картина часто фигурирует в комедийном фильме 1986 года «Феррис Бьюллер берёт выходной» (Ferris Bueller's Day Off), в сцене, которая позже пародировалась, в частности, в фильмах «Луни Тюнз: Снова в деле», «Гриффины» и «Мини-Маппеты». В «Columbus Topiary Park» в Колумбусе, штат Огайо, скульптор Джеймс Т. Мейсон воссоздал картину в виде топиара (подстриженных кустарников). Инсталляция была завершена в 1989 году[9]. Примечания
Фильмография
|
||||||||||||||||||||||||
_-_Georges_Seurat_(Metropolitan_Museum_of_Art).jpg)
.jpg)
Portal di Ensiklopedia Dunia
