Голдсмит, Джерри
Дже́рральд Кинг (Дже́рри) Го́лдсмит (англ. Jerrald King "Jerry" Goldsmith, 10 февраля 1929 — 21 июля 2004) — американский композитор и дирижёр, классик киномузыки, автор музыки более чем к 250 телевизионным постановкам и кинолентам. БиографияГолдсмит родился в Лос-Анджелесе, штат Калифорния в семье румынских евреев[4]. Сын художницы Тессы (урожденная Раппапорт) и строительного инженера Морриса Голдсмита.[5] В возрасте шести лет научился играть на пианино, в четырнадцать — изучал композицию, теорию и контрапункт с учителями Якобом Гимпелем[6] и Марио Кастельнуово-Тедеско. В шестнадцать лет Голдсмит посмотрел фильм 1945 года «Зачарованные» и был вдохновлен нетрадиционной музыкой известного композитора Миклоша Рожа[7][8]. Позже он поступил в университете Южной Калифорнии, где посещал курсы М. Рожа, но бросил учёбу в пользу более «практичной музыкальной программы» в Городском колледже Лос-Анджелеса[9]. Там он смог тренировать певцов, работать помощником хорового руководителя, играть в сопровождении фортепиано и работать помощником дирижёра[7]. С 1950 года работал клерком в телерадиовещательной компании Си-би-эс, где одновременно с согласия начальства занимался сочинением музыки к радиопрограммам. К концу 10-летней работы на Си-би-эс сочинял также музыку к телесериалам, в число которых входили вестерны «Дымок из ствола» и «Караван повозок[англ.]». Привычка к ежедневной работе осталась у композитора с этого времени до конца жизни[10]. В 1962 году к Голдбергу пришла известность после выхода фильма «Одинокие отважны[англ.]». Его музыка к биографическому фильму Джона Хьюстона «Фрейд: Тайная страсть», появившемуся на экране в тот же год, принесла композитору первую в карьере номинацию на «Оскар»[10]. В 1997 году записал современную мелодию фанфар к обновлённому логотипу Universal Pictures, который дебютировал в фильме «Парк юрского периода: Затерянный мир». Через 15 лет музыкальная тема Голдсмита была аранжирована Брайаном Тайлером в ознаменование векового юбилея киностудии. Джерри Голдсмит скончался во сне 21 июля 2004 года в возрасте 75 лет после длительной борьбы с раком[11]. Карьера1950-еВ 1950 году Голдсмит устроился на работу в CBS в качестве клерка-машинистки в музыкальном отделе телеканала под руководством режиссера Луда Глускина[12]. Там он начал писать партитуры для таких радиошоу, как CBS Radio Workshop, Frontier Gentleman и Romance. В интервью Энди Велесу из BarnesandNoble.com Голдсмит рассказал: "Это было примерно в 1950 году. На CBS была мастерская, и раз в неделю сотрудники, независимо от их таланта, будь то билетеры или машинистки, готовили радиопередачу. Но для этого нужно было быть сотрудником. Им нужен был кто-то, кто занимался бы музыкой, и я знал там кое-кого, кто сказал, что я отлично подойду для этого. Я только что женился и нуждался в работе, поэтому они подделали для меня тест на машинопись. После я смог участвовать в этих телешоу. Примерно через полгода музыкальный отдел услышал о том, что я сделал, им понравилось, и они дали мне работу"[13]. Позже он стал озвучивать такие телешоу на канале CBS, как Climax! и Playhouse 90. Он также озвучил несколько эпизодов телесериала «Сумеречная зона». Он оставался на CBS до 1960 года, после чего перешел в Revue Studios, а затем в Metro-Goldwyn-Mayer к продюсеру Норману Фелтону, с которым он работал всё время работы на телевидении, а позже стал сочинять музыку для шоу, выпускаемых MGM Television, таких как "Доктор Килдэр" и "Агенты А.Н.К.Л.". Его дебют в полнометражном кино состоялся, когда он написал музыку к вестерну "Черное пятно" (1957). Он продолжил работу над партитурами к таким фильмам, как вестерн "Лицо беглеца" (также 1957) и научно-фантастический фильм «Город страха» (1959)[14]. 1960-еГолдсмит начал десятилетие с написания песен для таких телевизионных шоу, как "Доктор Килдэр", «Дымок из ствола» и "Триллер", а также драматического фильма "Спиральная дорога" (1962). Однако широкое признание его имя получило только после того, как он написал проникновенную музыку к вестерну "Одинокие - храбрецы" (1962). Его участие в картине было результатом рекомендации композитора Альфреда Ньюмана, который был впечатлен партитурой Голдсмита для телевизионного шоу "Триллер" и взял на себя смелость порекомендовать Голдсмита руководителю музыкального отдела Universal, несмотря на то, что никогда с ним не встречался[15]. В том же году Голдсмит написал в основном атональную и диссонирующую музыку к биографическому фильму "Фрейд: Тайная страсть" (1962), который был посвящен пятилетнему периоду жизни психоаналитика Зигмунда Фрейда. За эту работы Голдсмит получил свою первую номинацию на премию "Оскар" за лучшую музыку к фильму, хотя и проиграл своему коллеге, впервые получившему номинацию Морису Жарру за музыку к «Лоуренсу Аравийскому» (также 1962). Голдсмит написал музыку к фильму "Стриптизерша" (1963), это было его первое сотрудничество с режиссером Франклином Шаффнером, для которого Голдсмит позже написал музыку к фильмам «Планета обезьян» (1968), «Паттон» (1970), «Мотылёк» (1973), "Острова в океане" (1977), «Мальчики из Бразилии» (1978). и «Львиное сердце» (1987)[14]. После своего успеха с "Одинокие - храбрецы" и "Фрейд: Тайная страсть" Голдсмит сочинил музыкальную тему для "Агентов А.Н.К.Л." (1964), а также саундтреки к таким фильмам, как вестерн "Рио Кончос", политический триллер «Семь дней в мае» (оба также 1964), романтическая драма "Клочок синевы" (1965), военный фильм "По методу Харма" (также 1965), фильм о воздушном бою времен Первой мировой войны «Голубой Макс» (1966), историческая военно-морская драма «Песчаная галька» (также 1966), триллер "Предупредительный выстрел" (1967), вестерн "Час оружия" (также 1967) и "Детектив" (1968)[15]. Он чуть было не отказался от участия в "Голубом Максе", когда посмотрел финальную версию с продюсерами, которые предварительно смонтировали ее с «Так говорил Заратустра» Рихарда Штрауса. Он сказал: "Я признаю, что это сработало довольно хорошо, но моей первой реакцией было встать и уйти, однако я не смог. После того, как вы услышите подобную музыку в фильме, вам будет сложнее составить собственное мнение, это затуманит ваше мышление"[16]. Партитуры Голдсмита к "Клочку синевы" и "Песчаной гальке" принесли ему вторую и третью номинации на премию "Оскар" соответственно, и обе они были одними из 250 номинантов на звание двадцати пяти лучших американских фильмов по версии Американского института кинематографии[17]. Партитуры к фильмам "Семь дней в мае" и "Песчаная галька" также принесли Голдсмиту две первые номинации на премию "Золотой глобус" за лучшую оригинальную партитуру в 1965 и 1967 годах[18]. За это время, он также написал музыку ко многим легким комедийным фильмам, таким как семейная комедия "Неприятности с ангелами" (1966), пародия на Джеймса Бонда "Наш человек Флинт" (1966) и ее продолжение "Как Флинт" (1967), а также комедия "Вздорный человек" (1967)[14]. Голдсмит привлек к себе внимание благодаря саундтреку к постапокалиптическому научно-фантастическому фильму "Планета обезьян" (1968), который был одним из первых, полностью написанных в авангардном стиле. При озвучивании "Планеты обезьян" Голдсмит использовал такие инновационные приемы, как зацикливание барабанов на эхоплексе, использование оркестра для имитации хрюкающих звуков обезьян, использование рожков без мундштуков и указание деревянным духовым музыкантам нажимать на клавиши без использования воздуха. Он также использовал чаши для смешивания из нержавеющей стали[19] среди других предметов для создания уникальных перкуссионных звуков[14]. Этот фильм принес Голдсмиту еще одну номинацию на премию "Оскар" за лучшую оригинальную музыку и занял 18-е место в списке двадцати пяти лучших американских фильмов по версии Американского института кинематографии[17]. Хотя Голдсмит и не вернулся к работе над продолжением «Под планетой обезьян» (1970), он стал автором третьей части франшизы - «Побег с планеты обезьян» (1971). Голдсмит завершил десятилетие работой над такими фильмами, как вестерн «Бандольеро!» (1968), шпионский триллер "Председатель", научно-фантастический фильм «Иллюстрированный человек» и вестерн «Сто винтовок». Он написал тему для комедийно-драматического телесериала "Комната 222", который дебютировал в 1969 году[14]. 1970-еВо время записи музыки к биографическому фильму о Второй мировой войне "Паттон" (1970) Голдсмит использовал эхоплекс, чтобы воспроизвести на трубе звуки триплетов "зов на войну", которые музыкально олицетворяли веру генерала Джорджа С. Паттона в реинкарнацию. Главная тема также состояла из симфонического марша в сопровождении органа, символизирующего воинственную и глубоко религиозную натуру главного героя[20]. Музыка к фильму впоследствии принесла Голдсмиту номинацию на премию "Оскар" за лучшую музыку к фильму и вошла в число 250 номинантов Американского института кинематографии на двадцать пять лучших американских фильмов[17]. Успех Голдсмита у критиков продолжился его эмоциональным саундтреком к фильму "Мотылёк" (1973), который также принес ему номинацию на премию "Оскар". В начале 1970-х годов Голдсмит также написал темы для двух совершенно разных телесериалов - "Барнаби Джонс" и «Уолтоны»[21]. Перед Голдсмитом стояла непростая задача - заменить партитуру композитора Филиппа Ламбро к нео-нуару «Китайский квартал» (1974). Имея всего десять дней на сочинение и запись совершенно новой партитуры, Голдсмит быстро создал ту, в которой звучание восточной музыки сочеталось с элементами джаза, в составе ансамбля были только труба, четыре фортепиано, четыре арфы, два перкуссиониста и струнная секция[22][23]. Голдсмит получил номинацию на премию "Оскар" за свою работу, хотя и проиграл Нино Роте и Кармайну Копполе за фильм "Крестный отец 2". "Китайский квартал" занимает 9-е место в списке 25 лучших американских фильмов по версии AFI.[17] Он также был номинирован на премию "Золотой глобус" за лучшую оригинальную музыку[18]. Голдсмит ещё раз получил одобрение критиков за свою музыку к приключенческому фильму «Ветер и лев» (1975), в котором использовался разнообразный ансамбль, включающий множество марокканских инструментов и большую секцию ударных[24]. Этот фильм принес Голдсмиту номинацию на премию "Оскар" за лучшую музыку к фильму, хотя он проиграл Джону Уильямсу за саундтрек к «Челюстям». "Ветер и лев" также был одним из 250 номинантов AFI на двадцать пять лучших американских фильмов[17]. Голдсмит написал мрачную хоровую партитуру к фильму ужасов «Омен» (1976), которая стала первой партитурой к фильму, в которой хор использовался в авангардном стиле[25]. Партитура имела успех у критиков и принесла Голдсмиту его единственную премию "Оскар" за лучшую музыку к фильму и номинацию на лучшую оригинальную песню за «Ave Satani»[26]. Его жена, Кэрол Хизер Голдсмит, также написала тексты песен и исполнила вокальный трек под названием "The Piper Dreams", выпущенный исключительно для альбома саундтреков[25]. В дальнейшем Голдсмит написал музыку еще для двух частей франшизы: «Омен 2: Дэмиэн» (1978) и «Омен 3: Последняя битва" (1981). Он по-прежнему пользовался успехом у критиков, став автором саундтреков к таким фильмам, как научно-фантастическая антиутопия "Бегство Логана" (1976), историческая драма "Острова в потоке" (1977, саундтрек, который оставался одним из его любимых)[27], научно-фантастический фильм «Кома» (1978), научно-фантастический триллер «Козерог-1" (1977), фильм-катастрофа «Рой» (1978), историческая комедия "Большое ограбление поезда" (также 1978) и его номинированный на премию "Оскар" саундтрек к научно-фантастическому триллеру "Мальчики из Бразилии" (1978), в котором он использовал зажигательные вальсы, противопоставленные концепции фильма о клонировании Адольфа Гитлера[28]. Голдсмит написал музыку к научно-фантастическому фильму «Чужой» (1979). В его партитуре участвовал оркестр, дополненный шанкхой, диджериду, стальным барабаном и серпентом (инструментом 16-го века), а также автор создавал дополнительные "инопланетные" звуки, задерживая струнные пиццикато с помощью эхоплекса. Многие инструменты использовались настолько нетипично, что их практически невозможно было опознать. Однако его партитура была сильно отредактирована во время постпродакшена, и Голдсмиту пришлось переписать музыку для нескольких сцен. В результате в окончательной партитуре несколько фрагментов были перенесены, заменены или вырезаны полностью. Режиссер Ридли Скотт и монтажер Терри Роулингс также, без согласия Голдсмита, приобрели права на заглавную тему "Фрейда: Тайной страсти" (1962), которое они использовали в эпизоде с кислотной кровью[29]. Несмотря на многочисленные правки и переписывания, саундтрек Голдсмита к фильму принес ему номинацию на премию "Золотой глобус" за лучшую оригинальную музыку[18] и стал одним из 250 номинантов AFI на двадцать пять лучших американских фильмов[17]. Голдсмит завершил десятилетие работой над саундтреком к фильму «Звездный путь» (1979)[30]. Первоначально Джин Родденберри приглашал его для написания саундтрека пилотного эпизода оригинального «Звездного пути», «Клетка», но Голдсмит не смог этого сделать из-за занятости, поэтому Голдсмит был первым, кого Paramount Pictures и режиссер Роберт Уайз выбрали для написания музыку к фильму[31]. Столкнувшись с необходимостью сочинить новую тему для фильма "Звездный путь", Голдсмит поначалу приступил к написанию как можно большей части партитуры до написания заглавной темы. Первоначальная музыка, сочинённая им для сцены, в которой зрителям показывают недавно отремонтированный звездолет "Энтерпрайз", не была одобрительно воспринята создателями фильма, режиссер Роберт Уайз посчитал, что в нем не хватает сильной тематической привязки и она напоминает ему о парусных кораблях. Несмотря на то, что Голдсмит был несколько раздосадован отказом, он согласился переработать свою первоначальную идею и в конце концов пришел к теме "Звездного пути", которая в конечном итоге была использована. В саундтреке к фильму также дебютировал Blaster Beam - электронный инструмент длиной от 12 до 15 футов (3,7-4,6 м), созданный музыкантом Крейгом Хаксли[32][33]. Инструмент был снабжен стальными проводами, подсоединенными к усилителям, установленным на основном куске алюминия; устройство воспроизводилось с помощью артиллерийского снаряда. Голдсмит услышал это и сразу же решил использовать в качестве темы для Ви'Джера. Огромный орган впервые играет тему В'Джера на подходе к "Энтерпрайзу", что буквально свидетельствует о мощи машины[34]. Его работа над фильмом принесла ему номинации на премию "Оскар" и "Золотой глобус"[18], а также он был одним из 250 номинантов AFI на двадцать пять лучших американских фильмов[17]. Позже Голдсмит написал музыку к фильмам «Звездный путь 5: Последний рубеж" (1989) (в который вошла переработанная аранжировка темы из фильма), «Звездный путь: Первый контакт» (1996), «Звездный путь: Восстание» (1998) и «Звездный путь: Возмездие» (2002)., а также он написал тему для телесериала «Звездный путь: Вояджер» 1995 года. Кроме того, его тема для фильма, аранжированная Деннисом Маккарти, была повторно использована в качестве темы для фильма «Звездный путь: Следующее поколение" в 1987 году[35]. Семья
Награды и номинацииБыл номинирован на 18 премий «Оскар» (получил одну за фильм «Омен»), а также стал обладателем пяти наград «Эмми», в том числе за музыку к биографическому телефильму «Бейб», мини-сериалу «Масада[англ.]» и сериалу «Звёздный путь: Вояджер»[10]. Номинировался на премию «Грэмми» за лучший саундтрек для визуальных медиа за музыку к популярному телевизионному сериалу «Человек из А.Н.К.Л.» и к фильму «Чужой»[10]. Фильмография1950-е
1960-е1970-е1980-е1990-е
2000-е
Награды/номинацииНаграды«Оскар»
«Эмми»
«Сатурн»
Номинации«Оскар»
«Золотой глобус»
«Грэмми»
Примечания
Ссылки
|
Portal di Ensiklopedia Dunia