Зубченко, Галина Александровна
Галина Александровна Зубченко (укр. Галина Олександрівна Зубченко; 19 июля 1929, Киев — 4 августа 2000, Киев) — советская и украинская художница, общественный деятель, одна из основателей художественной секции Клуба творческой молодёжи «Современник» в Киеве[1]. БиографияРодилась в Киеве в 1929 году в семье учёных. Отец, Александр Авксентьевич Зубченко, кандидат сельскохозяйственных наук. Мать, Анна Андреевна Скрипчинская, научный сотрудник Академии наук Украинской ССР. Начало пути.Первым учителем рисования для Галины был художник-бойчукист Охрим Кравченко. Продолжила своё обучение Галина в художественной студии при Дворце детского творчества у Елизаветы Пискорской, — ученицы Федора Кричевского и Михаила Бойчука. В 1944—1949 годах Галина училась в Республиканской художественной школе имени Т. Г. Шевченко, изучала рисунок и живопись ещё у одного ученика Федора Кричевского — Владимира Бондаренко. Далее была учёба в Киевском государственном художественном институте. Летом 1956 Зубченко впервые приезжает в Карпаты (на Лемковщину) на студенческую практику.
На основе этюда и эскизов, сделанных во время праздничных вечеринок в лемковском доме, Галина создает картину «Аркан». Начало Карпатского циклаВ 1957 году Галина снова едет в Карпаты в село Река вблизи Косово.  Живет в гуцульской семье. Зубченко пишет портреты горцев, пейзажи. Среди новых работ — «Портрет девушки из села Река», пейзаж «Вербы», «Не было бы музыкантов не было бы праздника», «Там, где живут горные медведи». Следующим летом Галина Зубченко едет на преддипломную практику. В Брусторах Галина пишет портреты хозяев дома, в котором жила: трёх братьев-музыкантов, хозяйки Маши, её детей. Далее она умножает своё творчество новыми карпатскими типажами «Девушки из Брусторив» (хранится в частной коллекции в Филадельфии, США), «Девушка среди цветов», «Семен Палий» и «Малая княгиня» (хранятся в частной коллекции в Австралии), видами («Серебристый вечер», «Соседская хата» и др.). На храмовых праздниках она находит характерные образы горцев («Бойко», «Лесоруб с файкой» и др.). ДипломТемой дипломной работы Галина Зубченко выбрала гуцульскую свадьбу. «Гуцульская свадьба» — большая монументальная картина, одна из центральных в творчестве художницы, в которую она вложила свои духовные накопления за три года путешествий в Карпатах. Продолжение карпатского циклаНа протяжении нескольких лет (1959—1964) Галина снова приезжает в Карпаты и продолжает свою галерею гуцульских образов. Художницу привлекает значимость и выразительность этнографических типов. К работам того времени относятся: «Мойсючка» — женщина в вывязанном платке, «Параска-княгиня» — девушка в звёздах и свитке, «Баба-гадалка» — словно высеченная из камня старая гуцулка в народном костюме, художественный образ «Хозяйка гор»… Мужские портреты: «Хозяин», «Гуцул Николай», «Легинь», детские — «Васюта», «Васюта с братом», «Чичка». Пейзажи — «Над Черемошем», «Гуляют тучи в Верховине», «Замечтавшийся вечер». 1960-е годы. Шестидесятники.В 1961 году создается Клуб творческой молодёжи под руководством Леся Танюка. Галина вместе со своими друзьями художниками-единомышленниками Аллой Горской, Надеждой Светличной, Виктором Зарецким, Галиной Севрук, Людмилой Семыкиной вступает в Клуб. Эта группа создает в нём изобразительную секцию, возглавленную Вениамином Кушниром[1]. В 1964 году А. Горская в соавторстве с П. Заливахой, Л. Семыкиной, Г. Севрук и Г. Зубченко создали в вестибюле Красного корпуса Киевского государственного университета витраж «Шевченко. Мать». Созданная после этого комиссия квалифицировала его как идейно враждебный, поэтому витраж был уничтожен администрацией университета. В 1965 году Галина Александровна, как работник Академии архитектуры, получила заказ украсить школу № 5 в Донецке. К работе над эскизами присоединилась Алла Горская. Объём работы был большой: фасадная центральная композиция занимала более 130 м², а восемь боковых — от 10 до 15 м² каждая. Работая над эскизами, авторы консультировались с Григорием Синицей, который затем присоединился к проекту и стал его руководителем. Над проектом в Донецке, кроме Григория Синицы и Галины Зубченко, работали Алла Горская, Виктор Зарецкий, Александр Каравай, Геннадий Марченко, Надежда Светличная, Василий Парахин[3]. Участвовала в создании следующих монументально-декоративных панно: «Космос»[4], «Стихия воды»[4], «Огонь»[5], «Земля»[5], «Шахтёрский край» («Прометеи»)[6], «Ветер и верба»[7], «Солнце»[7], «Недра»[8], «Животный мир»[8]. Этап монументализмаС 1965 года Г. Зубченко — Член Союза художников Украинской ССР. Выйдя замуж в 1967 году за живописца Григория Пришедько, вместе с ним в течение 10 лет работала над монументальным оформлением сооружений в Мариуполе и в Киеве (в частности, институтов Академии наук Украинской ССР). После его смерти (1978 год) продолжала работать в монументальном искусстве. За это время сделаны мозаичные панно «Цветущая Украина» (город Жданов (ныне — Мариуполь), 1967), «Движение» (Дворец спорта АН УССР в Святошино, Киев, 1969), «Победа» (Институт онкологии, Киев, 1971), «Кузнецы современности» (Институт ядерных исследований, Киев, 1974), «Мастера времени» (Институт кибернетики, Киев, 1975), «Триумф кибернетиков» (Институт кибернетики, Киев, 1977)[9][10]. В 1981 году сделаны витражи «Весна, лето, осень» для Института урологии в Киеве, мозаичные панно для санатория «Дубрава» в Железноводске: «Легенда о Нарты», «Сказки и легенды Северного Кавказа», «Весёлое солнышко» и пространственно-рельефная композиция «Водограй»[11]. Все сохранившиеся эскизы и картоны мозаик были в 2010 году были переданы в Музей шестидесятников[укр.] в Киеве. 1980—1990-е годыТолько в 1985 году, после большого перерыва, художница снова возвращается к Карпатам. Были написаны картины «Последний луч». «Хутор Рогатынюкив», «Ярослава-княгиня», «Несу груши ещё сливки», портрет Явдохи Митчел. На протяжении 1990-х годов также были созданы многие полотна на христианскую тематику — «Сила Духа», «Почаевская Божья Матерь», пейзажи Киево-Печерской Лавры. Написаны центральноукраинские пейзажи, например, «Утро над Росью». Отдельный цикл работ художницы — цикл Крымских акварелей, который был начат в 1990 году и завершен на протяжении 1997—1999-х годов. В 1999 году, по приглашению посольства Хорватии на Украине, была в Хорватии, Загреб, с персональной выставкой[12]. ДостиженияВо время жизни художницы было пять персональных выставок её станковой живописи. Авторские произведения вошли в сборники Коломыйского музея народного искусства Гуцульщины, Мариупольского картинной галереи имени Куинджи, Кировоградского художественного музея, Симферопольского художественного музея, Севастопольской картинной галереи, Музея Ивана Гончара, а также художественных галерей и частных коллекций США, Канады, Аргентины, Японии, Австралии, Тайваня, Германии, Хорватии. Умерла в Киеве, в 4 августа 2000 года. Галерея
Примечания
Литература
Ссылки
|
||||||||||||||||||||||||||||
Portal di Ensiklopedia Dunia
