Капелла Оветари
Капелла Оветари (итал. Cappella Ovetari) — капелла в правом крыле церкви Эремитани в Падуе. Известна циклом фресок эпохи Возрождения, созданным Андреа Мантеньей и другими художниками в период с 1448 по 1457 год. Ансамбль фресок был практически полностью уничтожен в результате бомбардировки союзников в 1944 году: до наших дней сохранились только две сцены и несколько фрагментов, восстановление которых завершилось лишь в 2006 году. Оригинальные фрески известны по чёрно-белым фотографиям начала XX века. ИсторияАнтонио Оветари был падуанским нотариусом, который после своей смерти оставил крупную сумму на украшение семейной капеллы в церкви Эремитани. Проект был реализован его вдовой, которая в 1448 году заказала работу группе художников, в которую входили старший Джованни д’Алеманья, Антонио Виварини (венецианский художник поздней готики) и два молодых падуанца, Никколо Пиццоло и Андреа Мантенья. Последнему в то время было семнадцать лет, и он только что начал свое ученичество в мастерской Скварчоне[1]. Согласно первоначальному соглашению, первые два художника должны были расписать арку историями Страстей Христовых (так и не выполненными), крестовый свод и правую стену (Истории святого Христофора), в то время как двое падуанцев должны были расписать остальное, включая левую стену (Истории святого Иакова, сына Зеведея) и апсиду. ![]() В 1449 году между Мантеньей и Пиццоло возникли первые личные проблемы: последний обвинил первого в постоянном вмешательстве в создание алтаря капеллы. Это привело к перераспределению работ между художниками; возможно, именно по этой причине Мантенья прервал работу и отправился на время в Феррару. В 1450 году Джованни д’Алеманья, выполнивший только декоративные фестоны свода, умер; в следующем году Виварини также оставил работу, завершив четырёх евангелистов на своде. Их заменили Боно да Феррара и Ансуино да Форли, стиль которых находился под влиянием Пьеро делла Франчески. Мантенья начал работу со свода апсиды, где он поместил трёх святых, совмещённых с Учителями Церкви Пиццоло. Позднее Мантенья, вероятно, переместил положение изображения «Призвание святых» в люнет на левой стене вместе с фресками Иакова и Иоанна и проповеди святого Иакова, завершенные в 1450 году, а затем перемещенные в средний сектор. В конце 1451 года работы были остановлены из-за нехватки средств. Они были возобновлены в ноябре 1453 года и завершены в 1457 году. На втором этапе Мантенья работал в одиночку, поскольку Пиццоло также умер в 1453 году. Мантенья завершил Истории святого Иакова, расписал центральную стену фреской Успения Богородицы, а затем завершил нижний сектор Истории святого Христофора, начатый Боно да Феррара и Ансуино да Форли, где он написал две объединённые сцены: Мученичество и перенесение тела святого Христофора[2]. В 1457 году вдова Оветари подала в суд на Мантенью, обвинив его в том, что в «Успении» он изобразил только восемь апостолов вместо двенадцати. Для решения этого вопроса были вызваны два художника из Милана — Пьетро да Милано и Джованни Сторлато. Они обосновали выбор Мантеньи нехваткой места. Разрушение капеллы и попытки восстановления фресок![]() Около 1880 года со стен были сняты две сцены: «Успение» и «Мученичество святого Христофора». Во время Второй мировой войны обе фрески хранились в отдельном месте и, таким образом, были спасены от уничтожения вместе со всем остальным циклом во время бомбардировки союзнической авиацией 11 марта 1944 года. Разрушенные сцены сегодня известны по черно-белым фоторепродукциям. Немедленно после того, как Падую заняли англо-американские войска, на развалины капеллы прибыли художественные эксперты, задачей которых было собрать все фрагменты фресок. Ситуация была осложнена тем, что, начиная с 1944 года, все более-менее крупные фрагменты разбирались «любителями искусства», как из состава немецкой армии, так и местными жителями. Искусствоведы надеются, что часть фрагментов до сих пор хранятся в личных коллекциях и призывы вернуть их регулярно возобновляются; итальянское государство гарантирует, что никаких штрафов или других санкций к владельцам драгоценных останков не последует. В 1946 году начались работы, продолжавшиеся на протяжении десятилетий, по попытке найти в развалинах стен капеллы и сохранить десятки тысяч фрагментов разрушенных фресок. Работы проводил центральный реставрационный институт Италии — Istituto Centrale per il Restauro. На холстах, на которые были нанесены черно-белые изображения фресок с фотографий предыдущих лет, выкладывались все найденные фрагменты изображений. Часть из фресок были перенесены на восстановленные стены капеллы, посетители церкви могут оценить по фрагментам палитру Мантеньи и получить общее представление о композиции по репродукции несохранившихся частей фресок с фотографий 1930-х годов. В 1990-х годах был начат новый этап работ — проект получил имя Anastilosi. В 2005 году стартовал ещё один этап, реставраторы всё ещё надеются восстановить паззл из хранящихся и пока не перенесённых на стены фрагментов. В частности, частично восстановлена фреска с изображением святого Христофора Николо Пиццоло[3][4]. ОписаниеАрхитектураКапелла состоит из входного помещения с прямоугольным основанием, перекрытого крестовым сводом, который соединен с пятиугольной апсидой, образованной аркой, в которой имеется круглый проем и четыре окна, освещающие помещение. ФрескиКапелла была посвящена святым Иакову и Христофору. Две боковые стены были посвящены историям каждого святого, шесть эпизодов были размещены в трёх секциях. Верхний состоял из круглого люнета. Несмотря на участие в работе нескольких художников, композиция цикла обычно приписывается Мантенье, который разработал сочетание изображений с архитектурным обрамлением[5]. Изображенные истории были вдохновлены «Золотой легендой» Якоба Ворагинского. ![]() Северная стена была полностью расписана Мантеньей и включала:
На южной стене были изображены Истории святого Христофора:
На центральной стене, где находится окно, находится изображение Успения Богородицы работы Мантеньи. Имеются также дополнительные фрагменты, вероятно, нарисованные на опорах. Свод был украшен четырьмя евангелистами Антонио Виварини между гирляндами Джованни д’Алеманьи, а апсида была разделена на сектора, где Мантенья изобразил святых Петра, Павла и Христофора в каменной раме с фруктовыми гирляндами. Эти фигуры имеют сходство с фресками Андреа дель Кастаньо в венецианской церкви Сан-Дзаккария (1442) как по формату, так и по скульптурной выразительности[6]. Похожим является и облако, на котором стоят фигуры. В остальных местах находились Благословляющий Вечный Отец и Учителя Церкви в рамах, расписанных фресками Никколо Пиццоло. Учителя церкви были величественными фигурами, святые изображались как ученые-гуманисты, работающие в своих студиях. На арке изображены две большие головы, которые обычно идентифицируются как автопортреты Мантеньи и Пиццоло. Убранство капеллы завершает алтарный образ из терракоты, покрытый бронзой, работы Пиццоло, который, хотя и сильно поврежден, все ещё существует. На барельефе изображена Святая беседа. Примечания
|
Portal di Ensiklopedia Dunia