Козлов, Григорий Михайлович

Григорий Козлов
Григорий Козлов
Имя при рождении	Григорий Михайлович Козлов
Дата рождения	6 марта 1955 (70 лет)
Место рождения	Ленинград, РСФСР, СССР
Гражданство	СССР →; Россия
Профессия	театральный режиссёр, театральный педагог
Годы активности	1989 — наст. время
Театр	ТЮЗ имени А. А. Брянцева, Театр на Литейном,; Театр «Мастерская»
Спектакли	«Москва. Моление о Чаше», «Концерт Саши Чёрного для фортепиано с артистом», «Фрекен Жюли», «Лес», «Идиот. Возвращение», «Старший сын», «Два вечера в веселом доме», «Грезы любви, или Женитьба Бальзаминова», «Тихий Дон», «Дни Турбиных» и др.

Григо́рий Миха́йлович Козло́в (род. 6 марта 1955, Ленинград) — российский театральный режиссёр, театральный педагог, заслуженный деятель искусств России (2006), лауреат Государственной премии России (1999), лауреат премии «Золотая маска» (2023). В 2002—2007 гг. — художественный руководитель ТЮЗа им. А. Брянцева. С 2010 г. — основатель и художественный руководитель Санкт-Петербургского государственного театра «Мастерская».

Биография

Родился 6 марта 1955 года в Ленинграде. Отец — бортмеханик на самолетах, затем авиатехник. В детстве жил по адресу ул. Герцена, дом 45 (ныне — Дом композиторов). Рассказывая о своем детстве, вспомнил такой эпизод: «Помню дворника... которому я помогал колоть лед. Занимаясь этим делом. я пел: „Если б знали вы, как мне дороги подмосковные вечера“. И однажды ко мне подошел дедушка и сказал: „Мальчик, не порти песню“. Это был Соловьев-Седой»^[1]. В 1976 году поступил в Ленинградский кораблестроительный институт на приборостроительный факультет. Во время обучения занимался в самодеятельном театре при факультете под руководством Игоря Тыршклевича: играл небольшие роли, прошёл весь путь от осветителя до помощника режиссёра. В 1980 году окончил «Корабелку» и три года работал инженером. В 1983 году поступил на режиссёрское отделение ЛГИТМиКа, который закончил в 1989 году по классу режиссуры театра кукол доцента Н. П. Наумова.

Сцена из спектакля «Лес»,
Театр на Литейном, 2006 год

Творческий путь

Первый же спектакль — «Москва. Моление о чаше» принёс известность, став лучшим спектаклем сезона 1991/92 и назван лучшим режиссёрским дебютом. Следующие работы: «Концерт Саши Чёрного для фортепиано с артистом» — моноспектакль А. Девотченко, и «Фрекен Жюли» в Красноярском театре им. А. С. Пушкина — участники множества фестивалей, лауреаты нескольких премий, продолжили и закрепили успех режиссёра.

В 1999 году спектакль «Лес» по А. Н. Островскому в Театре на Литейном, режиссёр спектакля Григорий Козлов и его артисты получили Государственную премию России.

В 2002—2007 годах возглавлял петербургский Театр юных зрителей им. А. А. Брянцева. Накануне начала сезона 2007/2008 подал заявление об отставке, решив сосредоточиться на работе со студентами в своей мастерской в Театральной академии^[2].

С третьим выпуском основал Санкт-Петербургский театр «Мастерская», в котором работает до сих пор.

Козлов и его студенты

С 1994 года преподаёт в Академии театрального искусства. В 2000 выпустил первый курс, студенты которого продолжили работу с мастером в Творческой Мастерской. Театр «Творческая Мастерская Григория Козлова» возник на Малой сцене ТЮЗа, там где когда-то был знаменитый «Пятый этаж» З. Я. Корогодского. Спектакль выпускниц Козлова Галины Бызгу «Очень простая история» и Натальи Лапиной «Начало. Рисунок первый» до сегодняшнего дня в афише театра, собирают аншлаги. Выпускники следующего курса (2005 г.) — молодые артисты, учившиеся по особой программе не обычные 4 года, а целых 5 лет, пополнили ряды артистов ТЮЗа и других петербургских театров. Их студенческий спектакль «Наш Авлабар» («Ханума») — первый спектакль, который сойдя со сцены Учебного театра на Моховой, продолжил свою жизнь «в свободном полете» и игрался на разных площадках Петербурга. Сейчас включен в репертуар театра «Мастерская».

В 2005 году набрал свой третий курс. В 2010 году с выпускниками основал театр «Мастерская». Особенность этого театра состоит в том, что все его артисты и режиссёры — выпускники Григория Козлова. Наибольшую известность получил выпускник-режиссёр Максим Диденко.

В 2010 году набрал свой четвёртый курс. Первый же спектакль четвертого набора мастерской Григория Козлова — «Тихий Дон» — заслужил высокие оценки профессиональной критики.

Среди учеников Григория Козлова известные российские актеры театра и кино, как например Евгений Шумейко, Катерина Гороховская, Александра Мареева, Полина Сидихина и др.

Сцена из спектакля «Бедные люди», ТЮЗ, 2006 г.

Режиссёрские работы в театре

1992 — «Москва. Моление о чаше» Л. Тимофеева — Театр «Русские ночи» в помещении Музея Ф. М. Достоевского
1993 — «Фрекен Жюли» А. Стриндберга — Краевой драматический театр им. А. С. Пушкина, Красноярск
1993 — «Концерт Саши Чёрного для фортепиано с артистом» (Моноспектакль А. Девотченко) — Александринский театр
1994 — «Преступление и наказание» по роману Ф. М. Достоевского — ТЮЗ имени А. А. Брянцева
1995 — «Саломея» О. Уайльда — Театр драмы, Омск
1995 — «Вишнёвый сад» А. Чехова — Краевой драматический театр им. А. С. Пушкина, Красноярск
1996 — «Соната счастливого города» Инсценировка Р. Должанского по сказкам О. Уайльда — ТЮЗ имени А. А. Брянцева
1996 — «Дневник провинциала в Петербурге» М. Салтыкова-Щедрина (Моноспектакль А. Девотченко) — Балтийский дом, Малая сцена; возобновление — 2002, Малая сцена ТЮЗа имени А. А. Брянцева
1998 — «P.S. капельмейстера Иоганнеса Крейслера, его автора и их возлюбленной Юлии: Каденции на темы произведений Э.-Т.-А.Гофмана и В.-А.Моцарта» — Александринский театр
1999 — «Два вечера в весёлом доме» В. Вербина по мотивам повести А. Куприна «Яма» — Новосибирский Академический театр «Красный факел»
1999 — «Декамерон» Бокаччо — Учебный театр на Моховой
1999 — «Лес» А. Островского — Театр на Литейном
2000 — «Перед заходом солнца» Г. Гауптмана — БДТ им. Товстоногова
2000 — «Леший» А. Чехова (Совместная работа с И.Латышевым) — Малая сцена ТЮЗа имени А. А. Брянцева
2001 — «Концерт замученных опечаток» по произведениям И. Ильфа и Е. Петрова — Театр на Литейном
2002 — «Doctor Чехов» — «Такой театр» на сцене Театр на Литейном
2002 — «Лёгкое дыхание» И. Бунина — Малая сцена ТЮЗа имени А. А. Брянцева
2002 — «Тёмные аллеи» И. Бунина — Малая сцена ТЮЗа имени А. А. Брянцева
2003 — «Чайка» А. Чехова — Учебный театр на Моховой
2003 — «Маленькие трагедии» А. Пушкина — Александринский театр
2005 — «Капитанская дочка» инсценировка А. Гетмана по А. Пушкину — ТЮЗ имени А. А. Брянцева
2006 — «Гарольд и Мод» К. Хиггинс — Театр комедии им. Н. П. Акимова
2006 — «Бедные люди» инсценировка В. Семеновского по Ф. Достоевскому — Малая сцена ТЮЗа имени А. А. Брянцева
2007 — «Два вечера в весёлом доме» В. Вербина по А. Куприну — Учебный театр на Моховой
2007 — «Идиот. Возвращение» по Ф. Достоевскому — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2010 — «Грёзы любви» А. Н. Островского — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2010 — «Старший сын» А. Вампилова — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2013 — «Над пропастью во ржи» Джерома Сэлинджера — Магнитогорский драматический театр им. А. С. Пушкина^[3]
2013 — «Москва-Петушки» В.Ерофеева — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2013 — «Тихий Дон» М.Шолохова — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2013 — «Дни Турбиных» М.Булгакова — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2015 — «Братья Карамазовы» Ф.Достоевского — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2016 — «Записки юного врача» М.Булгакова— Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2016 — «Тартюф» Мольера — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2017 — «Мастер и Маргарита» М.Булгакова — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2017 — «Живи и помни» В.Распутина — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2018 — «Прошлым летом в Чулимске» А.Вампилова — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2018 — «Чайка» А.Чехова — Свердловский академический театр драмы
2019 — «Утиная охота» А.Вампилова — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2020 — «Ромео и Джульетта» У.Шекспира — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»
2022 — «Антигона» Софокла — Санкт-Петербургский театр «Мастерская»

Награды и признание

Заслуженный деятель искусств России (2006 г.)
Лауреат Государственной премии России (за спектакль «Лес», Театр на Литейном, 2000 г.)
Благодарность Законодательного Собрания Санкт-Петербурга (20 февраля 2002 года) — за существенный вклад в развитие театрального искусства и в связи с 80-летием со дня основания^[4].
Лауреат премии «Золотой софит» (за спектакль «P.S. капельмейстера Иоганнеса Крейслера», Александринский театр, 1999 г.)
Лауреат первого Международного фестиваля моноспектаклей «Монокль» (за спектакль «Дневник провинциала в Петербурге», 1996 г.)
Дважды лауреат Международного театрального фестиваля «Балтийский дом» («Преступление и наказание» в ТЮЗе, 1996 г. и «P.S. капельмейстера Иоганнеса Крейслера», Александринский театр, 1999 г.)
Дважды лауреат Международного фестиваля камерных спектаклей по произведениям Ф. М. Достоевского, (г. Старая Русса): за спектакль «Бедные люди» (ТЮЗ имени А. А. Брянцева) и «Идиот. Возвращение» (Учебный театр на Моховой)
Лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга за достижения в области культуры и искусства (за постановку дилогии о Гражданской войне - спектакли "Тихий Дон" и "Дни Турбиных")
Лауреат премии Георгия Товстоногова «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства» (2015 г.)
Лауреат XXII Международной премии Станиславского в номинации «Театральная педагогика» (2017 г.)
Премия «Золотая маска» (2023 г.)^[5]
Премия «Фигаро» (2025 г.)^[6]