Парижская керамическая мастерская русских художников

Парижская керамическая мастерская русских художников
Парижская керамическая мастерская русских художников
	Atelier de céramique d'artistes russes
Тип	керамическая мастерская росписи по фарфору и фаянсу
Основание	1875
Упразднена	около 1883
Основатели	Боголюбов, Алексей Петрович
Расположение	Париж
Ключевые фигуры	Боголюбов, Алексей Петрович,Егоров, Евдоким Алексеевич,Репин, Илья Ефимович
Отрасль	искусство
Продукция	фарфор, фаянс, расписанный в русском стиле

Парижская керамическая мастерская русских художников — мастерская по росписи фарфора и фаянса в традиционном русском стиле, существовавшая в 1875—1883 г. в Париже, объединившая в своей работе многих известных русских художников.

История создания

Инициатива создания мастерской исходила от художника А. П. Боголюбова. С 1874 года в связи с болезнью, Боголюбов большую часть времени проживал в Париже. В его доме по вторникам собирались молодые русские художники, находящиеся под его опекой как профессора Императорской Академии художеств. В 1886 году во время этих встреч сформировалась идея создания керамической мастерской где смогли бы проявить себя и заработать на жизнь начинающие русские художники. Мастерская открылась а арендованном помещении в доме художника и владельца фабрики по росписи керамики Франсуа Жилло на парижской улице Рю Фенелон, 9^[1].

Первоначально финансированием предприятия занимался банкир Самуил Поляков, однако, выпускаемая продукция, быстро завоевала популярность в Париже и мастерская вскоре перешла на самоокупаемость^[2]. Работы раскупались нарасхват прямо из печи.

Руководителем мастерской стал Евдоким Алексеевич Егоров, уже имевший опыт в росписи фарфора и фаянса. Мастерская становится эпицентром русской культуры. Она не только давала возможность молодым русским художникам, заработать, расписывая фаянс и фарфор, но и популяризировала русское искусство. В работе мастерской принимали участие многие известные русские художники, проживавшие в то время в Париже — И. Е. Репин, В. Д. Поленов, Е. Д. Поленова, В. Е. Маковский, К. А. Савицкий, А. К. Беггров, Н. Д. Дмитриев-Оренбургский, И. П. Похитонов и др.

Впоследствии Боголюбов писал в своих воспоминаниях о деятельности мастерской:

«Лучшими художниками оказались И. Е. Репин, В. Д. Поленов, а потом М. Я. Виллие и И. П. Похитонов»
— Воспоминания Боголюбова о деятельности мастерской^[3]

Мастерская проработала до начала 1880-х годов. Известны работы, датированные 1882—1883 годами^[4].

Работы мастерской

Мастерская в своей работе сумела объединить как творческие так и коммерческие начала. Большим спросом у французской публики пользовались популярностью традиционные русские сюжеты на которые и ориентировалось производство мастерской: пейзажи, исторические сцены из жизни страны и религиозные сюжеты.

Одни из первых работ — блюда, созданные в знак благодарности основоположникам мастерской Боголюбову и Полякову. По прошествии года работы мастерской, во время празднования нового 1876 года, ее сотрудники преподнесли Боголюбову большое блюдо, расписанное Репиным, Поленовым, Дмитриевым-Оренбургским К.Е. Маковским, Беггровым. По борту блюда была сделана надпись: «Нашему хорошему Алексею Петровичу Боголюбову от юных друзей его преподносится сей первый блин». В 1876 году художники мастерской коллективно расписали блюдо с изображениями на тему строительства железных дорог в России, и преподнесли его Полякову в знак благодарности за помощь в становлении предприятия.^[3]

Существенная доля росписей осуществлялась по собственным эскизам Боголюбова, Егорова и Похитонова. В своей переписке с В. В. Стасовым И. Е. Репин отмечал своей тонкостью и тщательностью пейзажи расписанные Боголюбовым:

«У Боголюбова вышло несколько вещей замечательной ценности. Надо отдать ему справедливость, что его вещи украшают мастерскую и поднимают высокую керамику»
— Репин И. Избранные письма.1867-1930: в 2т.,1969.

Блюда А. П. Боголюбова с монохромными пейзажами отличаются гармоничным подбором цвета. Их сюжеты перекликаются с его живописными работами. Росписи Е. А. Егорова выполнены в традиционном народном стиле, часто переложенном на исторический сюжет. Выделяются его работы на религиозный сюжет, в частности — несколько вырирнтов изображения Спаса Нерукотворного на плате, поддерживаемого двумя ангелами^[5]. Некоторые из работ выполнены совместно с его женой — гравером и иллюстратором Марией Кирилловной Егоровой.

Парижская керамическая мастерская пример успешной попытки объединения русских художников, проживающих за рубежом, в творческое и экономическое содружество производителей росписи фарфора и фаянса в традиционной русской манере.

Работы мастерской редко встречаются в музейных и частных коллекциях. Часть из них представлены Русском Музее, Радищевском музее^[6], других музеях и частных коллекциях. Самое большое собрание, сформировавшееся в результате завещания самого А. П. Боглюбова находится в саратовском Радищевском музее. Среди 55 экспонатов 37 за росписью А. П. Боголюбова. В Третьяковской галерее в 2019—2020 годах на юбилейной выставке в честь 170-летия со дня рождения Похитонова были представлены шесть монохромных тарелок с рисунками и автографами художника (из собрания московского коллекционера О. Л. Маргания)^[3]. Среди известных работ Парижской мастерской, известных по музейным собраниям и частным коллекциям:

большое блюдо с двусторонней росписью (надпись на обороте «№ 1. Парижская керамическая мастерская русских художников основана в 1876 году»;
декоративная тарелка с росписью П. Шиндлера (1876 г.);
блюдо — подарок А. П. Боголюбову (1876 г.; авторы росписи — Е. Репина, Е. Д. Поленова, А. К. Беггров, Н. Д. Дмитриев-Оренбургский, К. А. Савицкий);
блюдо «Вилла Доризо» (1876 г.; роспись А. П. Боголюбова);
блюдо «Мельница в Вёле» (1876 г.; роспись А. П. Боголюбова);
декоративная тарелка «Двое в лодке на реке» (кон. 1870-х гг.; роспись И. П. Похитонова);
декоративная тарелка «Лесная речка с ветлами на берегу» (кон. 1870-х гг.; роспись И. П. Похитонова);
блюдо «Сокольничий» (1879 г.; по борту надпись: «Соколъ на одномъ мъстъ не сидитъ а гдъ видитъ птицу туда и летитъ»; роспись Е. А. Егорова);
декоративные блюда с росписью Натальи Васильевны Дмитриевой-Оренбургской (1883 г.);
кафель «Железная дорога» (роспись А. П. Боголюбова);
кафель «Охотник с собакой» (роспись И. П. Похитонова);
декоративная тарелка «Ночной пейзаж» (роспись А. П. Боголюбова);
кафель «Деревушка» (роспись Н. Д. Дмитриева-Оренбургского);
кафель «Ярмарка» (роспись А. П. Боголюбова);
основание под лампу (по радиусу надпись — «Русская керамическая мастерская»; роспись А. П. Боголюбова);
блюдо «Боярин во дому, как Адам во раю» (1889 г.(?)) и др.^[7]

Галерея работ

Спас Нерукотворный, ок. 1880.
Царь Фёдор и медведь.
Историческая сцена из русской жизни.
Портрет Русского боярина 1882 г.
Корабль в море, конец 1870-х – начало 1880-х.
Спас Нерукотворный 1883 г.

Литература

«А.П. БОГОЛЮБОВ: ОДНА СУДЬБА В СУДЬБЕ РОССИИ». К 190-ЛЕТИЮ ХУДОЖНИКА
Пашкова Л. В. Алексей Боголюбов и Парижская керамическая мастерская русских ху-дожников // Алексей Боголюбов — художник, просветитель, меценат: материалы XIV Всерос. науч. конф. Саратов, 2014. С. 35-36.