Свежий ветер. Волга
«Све́жий ве́тер. Во́лга» — пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), оконченный в 1895 году. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее (инв. 1488). Размер — 72 × 123 см[1] (по другим данным, 74 × 126,3 см[2]). Полотно «Свежий ветер. Волга» относят к серии «жизнеутверждающих, бодрых произведений» Левитана 1895—1897 годов, в которую, кроме него, включают картины «Март» (1895), «Золотая осень» (1895), «Весна — большая вода» (1897) и другие[3][4]. Исследователи творчества Левитана полагают, что замысел картины родился у художника во время его поездки на Верхнюю Волгу в 1890 году[5][6]. Левитан работал над полотном несколько лет: первый вариант был датирован 1891 годом, а окончательная версия была готова в 1895 году. Картина экспонировалась на 24-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»)[7], открывшейся в феврале 1896 года в Санкт-Петербурге, а в марте того же года переехавшей в Москву[8]. В том же году её приобрёл у автора меценат и коллекционер Михаил Морозов. В 1910 году по завещанию Морозова картина была передана в Третьяковскую галерею[1]. Искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов писал, что эта картина передаёт «праздничную картину бытия», в ней «всё полно жизни, её весёлого и сильного дыхания, её ритма, который выражает этот свежий ветер среди водного простора»[9]. По словам искусствоведа Фаины Мальцевой, Левитану удалось выбрать «мотив, в котором могучая красота волжского пейзажа раскрывалась во всём своём сверкающем блеске»[10]. Искусствовед Владимир Круглов отмечал, что на картине «Свежий ветер. Волга» представлена «великая река-труженица», за которой «видна вся Россия — какой она скоро вступит в XX век»[11]. ИсторияПредшествующие события и работа над картиной![]() Исаак Левитан ездил на Волгу четыре года подряд — с 1887-го по 1890-й[12]. Первое впечатление художника от великой русской реки было близко к разочарованию — в 1887 году он писал Антону Чехову: «Ждал я Волги, как источника сильных художественных впечатлений, а взамен этого она показалась мне настолько тоскливой и мёртвой, что у меня заныло сердце и явилась мысль, не уехать ли обратно?»[13] Тем не менее впоследствии ситуация изменилась: «Волга „одолела“ Левитана, и Левитан „одолел“ Волгу»[14]. По впечатлениям от волжских поездок им были созданы такие известные пейзажи, как «Вечер на Волге» (1888), «Вечер. Золотой Плёс» (1889), «После дождя. Плёс» (1889) и другие[15]. В своих волжских работах Левитан часто изображал лодки, баржи, плоты, буксиры и пароходы[16]. В 1890 году Левитан провёл на Волге лето и осень, побывав за это время в Плёсе, Юрьевце и Кинешме; вместе с ним была его спутница, художница Софья Кувшинникова[17][18]. Исследователи творчества Левитана полагают, что замысел картины «Свежий ветер. Волга» родился у художника во время этой поездки, когда он находился в Плёсе[5][6] (по другим данным, во время поездки из Плёса в Рыбинск[19] или сразу же после возвращения из Рыбинска[16]). Искусствовед Владимир Круглов сформулировал это так: «По свидетельству Кувшинниковой, полотно было задумано в 1890 году под впечатлением поездки в Рыбинск»[20]. В частности, 1890-м годом датируют небольшой этюд к будущей картине, написанный маслом по дереву[5][10]. По-видимому, первый вариант картины «Свежий ветер. Волга» был написан в 1891 году — это подтверждается полустёртой первоначальной датой «91» в подписи художника, которая впоследствии была заменена на «95»[1][5]. О том, что Левитан работал над картиной в течение нескольких лет, также свидетельствует характер живописи, содержащей неоднократные повторные прописки по изначальному красочному слою[1]. Выставки 1896 года и продажа картины![]() Картина была закончена в 1895 году. Вместе с девятью другими произведениями Левитана, среди которых были «Март», «Золотая осень», «Сумерки», «Папоротники в бору», «Ненюфары» и другие, полотно «Свежий ветер. Волга» (под названием «Волга, ветрено»[21], «Волга — ветрено»[22] или «Волга — ветрено!»[7]) экспонировалось на 24-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открывшейся 11 февраля 1896 года[K 1] в Санкт-Петербурге, а в марте того же года переехавшей в Москву[21][23]. Петербургская часть выставки проходила в здании Общества поощрения художеств, а московская — в помещении Московского училища живописи, ваяния и зодчества[8]. По одним данным, картина в московской части выставки передвижников не участвовала[21], по другим — именно с выставки в Москве она была куплена у автора меценатом и коллекционером Михаилом Морозовым[22]. Представленные на выставке полотна Левитана были неоднозначно встречены критиками[24], при этом наибольшего внимания были удостоены «Свежий ветер» («Волга — ветрено») и «Золотая осень»[25]. В статье о XXIV передвижной выставке, опубликованной в журнале «Нива» (№ 13 от 13 апреля 1896 года), художник и искусствовед Игорь Грабарь утверждал, что такие вещи, как «Волга — ветрено», невозможно написать без серьёзного изучения натуры. Описывая своё впечатление от полотна, Грабарь отмечал, «как удивительно взято бледно-голубое небо с бегущими по нему разорванными облачками и как хороша скользящая поверхность Волги, на которой качаются, толкаясь одна о другую, барки»[26][27][28]. В заметке, вышедшей в журнале «Всемирная иллюстрация» (т. 55, № 1413 за 1896 год), литературный и художественный критик Владимир Чуйко похвалил Левитана за выбор сюжетов и своеобразную манеру письма, отличающуюся «особенной яркостью тонов и вообще колорита». При этом Чуйко отметил, что художник не только не боится резкости в очертаниях и цветах, но даже иногда злоупотребляет ей, как, например, на картине «Волга — ветрено», где изображены «такие чёрно-синие волны, которых не бывает даже на Ладожском озере»[29][30]. Анонимный автор, опубликовавший обзор выставки в газете «Новости дня» (№ 4596 от 27 марта 1896 года), по поводу этой картины написал, что «немного странно видеть волжскую воду под солнцем Адриатики»[25]. Тем не менее в большинстве рецензий произведения Левитана были оценены положительно, что, по словам искусствоведа Алексея Фёдорова-Давыдова, свидетельствовало «о наступившем признании таланта художника, своеобразия его творчества и его яркой индивидуальности»[24]. Полотно «Свежий ветер. Волга» также было представлено на Всероссийской промышленной и художественной выставке, открывшейся 28 мая 1896 года в Нижнем Новгороде[22][31][32][33]. Всего на нижегородской выставке, на которой побывал и сам Левитан, экспонировались восемнадцать его картин[32][34]. Кроме произведений с передвижной выставки, в Нижнем Новгороде был представлен ряд левитановских работ конца 1880-х — начала 1890-х годов, так что фактически это был первый столь широкий ретроспективный показ творчества художника[35]. Осенью и зимой 24-я передвижная выставка продолжила своё путешествие по другим городам Российской империи, побывав в Харькове (в октябре — ноябре), Киеве (в декабре — январе) и Туле (в январе — феврале)[36]. В выпущенном в Харькове каталоге выставки у названия «Волга — ветрено» стояла пометка «приобр[етено] И. А. Морозовым»[37] — по-видимому, опечатка, поскольку картина была куплена не Иваном Морозовым, а его братом Михаилом[22]. Последующие событияПервый владелец картины, Михаил Морозов, скончался в 1903 году. Через семь лет, в 1910 году, в соответствии с завещанием Морозова часть полотен из его коллекции была передана в Третьяковскую галерею его вдовой Маргаритой Морозовой. Среди подаренных картин, помимо «Свежего ветра», также были «Гадалка» и «Царевна-Лебедь» Михаила Врубеля, «Три царевны подземного царства» Виктора Васнецова, «Гаммерфест. Северное сияние» Константина Коровина, а также этюд Василия Сурикова «Голова боярыни Морозовой»[38]. Всего в коллекции Морозова было семь картин Левитана[39]. Из них, помимо «Свежего ветра», ещё две попали в собрание Третьяковской галереи — «Весной в лесу» (1882)[40] и «Ветреный день» (1898—1899, этюд для картины «Озеро»)[41]. В опубликованном в 1916 году «Каталоге художественных произведений городской галереи Павла и Сергея Третьяковых» картина «Свежий ветер. Волга» была указана под коротким названием «Волга» (она находилась в списке приобретений Совета галереи после кончины Павла Третьякова)[42]. ![]() Впоследствии картина «Свежий ветер. Волга» экспонировалась на ряде выставок, в том числе на персональных выставках Левитана, состоявшихся в 1938 году в Государственной Третьяковской галерее в Москве и в 1939 году в Государственном Русском музее в Ленинграде, а также на юбилейной, посвящённой 100-летию со дня рождения художника выставке, проходившей в 1960—1961 годах в Москве, Ленинграде и Киеве[1][43]. В 1971—1972 годах полотно принимало участие в приуроченных к столетию ТПХВ выставках «Передвижники в Государственной Третьяковской галерее» (Москва) и «Пейзажная живопись передвижников» (Киев, Ленинград, Минск, Москва)[44][45]. Оно также входило в число экспонатов юбилейных выставок к 150-летию со дня рождения Левитана, проходивших в корпусе Бенуа Русского музея (с апреля по июль 2010 года)[46][47] и в Новой Третьяковке на Крымском Валу (с октября 2010 года по март 2011 года)[48][49]. В 2022 году картина «Свежий ветер. Волга» экспонировалась на выставке «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых», проходившей c июня по октябрь в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве[50]. В 2023 году левитановские пейзажи «Свежий ветер. Волга», «Весна — большая вода» и «На Волге» составили экспозицию выставки «Три шедевра Левитана в Чувашии», проходившей с октября по декабрь в Чувашском государственном художественном музее (Чебоксары)[51][52]. Картина «Свежий ветер. Волга» также неоднократно экспонировалась в других странах Европы: в 1953 году — на проходившей в Берлине, Дрездене и Галле выставке «Советское и русское дореволюционное искусство», в 1954 году — на организованной в Будапеште выставке с тем же названием[1][53], в 1960 году — на выставке русской и советской живописи в Париже, в 1975—1976 годах — на проходившей в Лондоне и Глазго выставке «Шедевры пейзажной живописи из музеев СССР»[44][45], в 1985 году — на выставке русской и советской живописи в Будапеште и Шальготарьяне[44][54], в 1991 году — на проходившей в Ханко выставке русской пейзажной живописи из ГТГ, а в 1999—2000 годах — на выставке произведений русских художников XIX века из ГТГ, состоявшейся в Мадриде и Бильбао[44][55]. ОписаниеНа картине изображена река Волга в солнечный ветреный день. Над рекой — голубое небо с бегущими по нему светлыми облаками, низко над водой летают белые чайки. В правой части на переднем плане находятся движимые буксиром самоходные баржи с мачтами, на одной из которых развевается крупный белый парус[10][56]. На одной из барж — российский флаг, а на другой — персидский. По словам искусствоведа Софьи Пророковой, изображение этих двух триколоров является символом того, что Волга — «широкая международная магистраль, соединяющая Восток с Россией, большой торговый путь»[57]. Навстречу баржам движется белый пассажирский пароход. Из труб буксира и парохода тянутся полосы пара — по-видимому, суда приветствуют друг друга гудками. Также на переднем плане изображена лодка с одиноким гребцом, а вдалеке на заднем плане виден какой-то город[10][56]. Пароход, изображённый на картине, — одноэтажный, того типа, что курсировали до начала 1890-х годов между Рыбинском и Нижним Новгородом. С 1872 года между Нижним Новгородом и Астраханью стали появляться двухэтажные пароходы, но в более верхнем течении их начали использовать только в 1890-х годах[16]. В картине использована «цветопись с чистыми и звучными красками и густым пастозным письмом». Группа барж содержит богатую гамму коричневых цветов разных оттенков — от зеленовато-коричневых до ярко-рыжих. Разнообразие цветов в этой группе расширено за счёт передачи росписей и украшений на корме и бортах расшивы. Звучные и красивые цвета использованы также при изображении синей воды с тёмными пятнами теней от волн и розово-лиловатыми рефлексами, включающими отражения барж и парусов. Яркими пятнами на фоне воды выделяются белый пароход и желтоватая лодка, в которой сидит человек в розовой рубахе. Берега исполнены в зелёных и песчаных тонах, а облака содержат розовато-фиолетовые оттенки. Всё это хорошо сочетается с цветом барж и бело-розовым парусом, тени на котором написаны с использованием голубоватых и коричневатых тонов. По мнению искусствоведа Алексея Фёдорова-Давыдова, в этом произведении присутствует «та же яркая и определённая красочность, то же цветовое блистание и та же тонкая разработка при ясной обозначенности каждого цвета, что и в „Золотой осени“, то же цветовое построение, основанное на сочетаниях и контрастах тёплых и холодных тонов»[9]. Искусствовед Ольга Лясковская отмечала, что картина «Свежий ветер. Волга», в которой всё залито солнцем, «построена на сопоставлении интенсивных цветов, столь звучных в ветреный день: ярко-голубое небо, белые облака, вода цвета индиго, светло-красный борт расшивы в центре, белый тёплый парус, оранжевые трубы». По словам Лясковской, «картина чрезвычайно закончена; рисунок точен, объёмы тщательно моделированы», при этом объёмность предметов и их законченность во всех деталях «зависят от особенной прозрачности воздуха в ветреный день»[58]. Картина также служит одним из примеров влияния импрессионизма на творчество Левитана. Искусствовед Вячеслав Филиппов писал, что «широкий разворот пространства, могучее дыхание трудовой Волги, переданное с убеждающей пластической силой, делают картину „Свежий ветер. Волга“ ярким примером монументализированного импрессионистического пленэра»[59]. Полотно отличается не только большой красочностью, но и разнообразием техники. Работая над картиной в несколько приёмов, Левитан делал неоднократные повторные прописки по сухому. Применение лессировок и полулессировок по белому грунту усиливает чистоту и интенсивность голубого тона неба. На большей части поверхности полотна красочный слой относительно тонок, так что видна структура холста. При этом по контрасту заметно выделяются массивные светлые корпусные прописки парохода, лодки и отдельных частей барж, а также мачт, чаек и облаков. Для повышения интенсивности цветов художник использовал киноварь и оранжевый кадмий. Рябь на воде передана чёткими мазками синего и лиловатого цветов на общем голубом фоне, а для отражения ярких цветов барж использованы красные, оранжевые, белые и синие мазки[60]. Эскизы и этюдыВ 1890 году Левитан написал небольшой живописный этюд для будущей картины «Свежий ветер. Волга»[5][10] (дерево, масло, 9 × 16 см, частное собрание[61]; по информации на 1966 год, он находился в собрании П. Н. Крылова[5]). Написанный быстро и широко, этот этюд хорошо передаёт «общий колорит реки в ветреный солнечный день»[10]. В целом в этом этюде уже были намечены основные идеи построения будущего полотна — по словам искусствоведа Алексея Фёдорова-Давыдова, в окончательной версии Левитан «лишь несколько упорядочил композицию и добавил некоторые детали». Цвет красного дерева, на дощечке из которого написан этюд, «просвечивает сквозь жидко положенную краску мазков между ними и придаёт как бы общий тон всей красочной гамме»[5]. Ещё один живописный этюд для картины «Свежий ветер. Волга», на котором изображён одинокий гребец в лодке, хранится в собрании Новосибирского государственного художественного музея (первая половина 1890-х, холст, масло, 14,5 × 20 см, инв. Ж-840)[62]. Живописные этюды к картине «Свежий ветер. Волга» Этюд (первая половина 1890-х, НГХМ
Ряд карандашных набросков для картины находится в альбоме Левитана с зарисовками 1890—1895 годов[5], который хранится в Государственной Третьяковской галерее (инв. 25233). Среди рисунков из этого альбома, исполненных графитным карандашом на бумаге, — эскиз «Свежий ветер. Волга» (9 × 15 см, инв. 25233/43 об.)[63], а также рисунки «Кормовая часть баржи» (9 × 15 см, инв. 25233/40)[64], «Мачта» (15 × 9 см, инв. 25233/43)[65], «Баржи» (9 × 15 см, инв. 25233/44)[66], «Пароход» (15 × 9 см, инв. 25233/30)[67], «Верхняя часть мачты. Деталь баржи» (15 × 9 см, инв. 25233/39 об.)[68], «Баржа с мачтами и буксиром» (9 × 15 см, инв. 25233/42 об.)[69] и другие. Кроме того, к подготовительным материалам относится верхний из двух карандашных эскизов «На Волге. У берега (пейзаж с лодкой)» (8 × 14 см, ГТГ, инв. 5690)[70]. По словам Фёдорова-Давыдова, «зарисовки барж и их деталей интересны тем, насколько тщательно изучал Левитан натуру и стремился к точности воспроизведения изображаемых предметов, в данном случае барж»[5]. Графические эскизы и этюды к картине «Свежий ветер. Волга» (1890—1895, ГТГ) Отзывы и критикаХудожник Михаил Нестеров писал, что этюды и картины, привозимые Левитаном из его волжских поездок, поражали «совершенно новыми приёмами и большим мастерством». По словам Нестерова, к таким произведениям относился и этюд-картина «Ветреный день» «с нарядными баржами на первом плане», который дался художнику нелегко, но был в конце концов окончен после упорных трудов. Сравнивая «Ветреный день» с другими произведениями, Нестеров отмечал, что, «быть может, ни одна картина, кроме репинских „Бурлаков“, не даёт такой яркой, точной характеристики Волги»[71][72]. ![]() Описывая свою поездку по Волге, состоявшуюся в 1958 году, художник Георгий Нисский вспоминал, что при приближении к Плёсу у него «захолонуло сердце»: хотя река и поднялась на несколько метров, изменилась набережная, но остался такой же жёлтый песок, как в те времена, когда здесь жил и работал Левитан. По словам Нисского, «сейчас на Волге бегают не такие суда, как в „Свежем ветре“, а самоходки, катера „Ракеты“, но Плёс всё тот же» — «осталась та же неповторимая красота русской природы, которую отдал нам в руки Левитан»[73]. Во вступительной статье к альбому, посвящённому 100-летию со дня рождения Левитана, искусствовед Владимир Прытков писал, что в картине «Свежий ветер. Волга» у художника с наибольшей силой проявилась новая трактовка русской природы. По словам Прыткова, эта картина «вся овеяна дыханием свежего волжского ветра, разметавшего в небе облака, поднявшего сильную рябь на реке, вздувшего парус баржи»[3]. Динамичность композиции, движение в которой развёртывается «как в глубину картины, так и на зрителя», пёстрая и радостно-звучная окраска расшив, сверкающий белоснежный пароход и белокрылые чайки — всё это, по мнению Прыткова, «создаёт жизнеутверждающий, национально характерный образ великой русской реки, оживлённой деятельностью людей»[74]. ![]() В монографии о творчестве Левитана, вышедшей в 1966 году, искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов писал, что картина «Свежий ветер. Волга» представляет собой «образец длительного вынашивания замысла»: в отличие от относительно быстро написанного «Марта», художник несколько лет выдерживал «Свежий ветер» у себя в мастерской[5]. Фёдоров-Давыдов отмечал, что это произведение передаёт «праздничную картину бытия», в нём «всё полно жизни, её весёлого и сильного дыхания, её ритма, который выражает этот свежий ветер среди водного простора»[9]. По словам исследователя, то, что художник отображает природу «не только в связи с жизнью людей», но и «в её современной кипучести», даёт возможность назвать это полотно «„индустриальным пейзажем“ эпохи Левитана»[5]. Искусствовед Фаина Мальцева отмечала, что для картины «Свежий ветер» Левитану удалось выбрать «мотив, в котором могучая красота волжского пейзажа раскрывалась во всём своём сверкающем блеске». По словам Мальцевой, в отличие от более ранних волжских пейзажей в этом полотне «ярко выступает активное начало», а «ликующий образ природы» воспринимается «как призыв, зовущий вперёд»[10]. Исходя из этого, Мальцева полагала, что картину «Свежий ветер. Волга» следует причислять не к серии волжских пейзажей, показанных на передвижных выставках 1890—1891 годов, а к более позднему периоду творчества художника[76]. Относя полотно «Свежий ветер. Волга» к числу левитановских произведений, в которых проявляется «оптимистическая концепция жизни», искусствовед Виталий Манин писал, что в нём не только дано «изображение Волги и природы в целом», но и «схвачен образ жизни русского человека, характер российской действительности». По словам Манина, в этой картине «жизнь ощущается как движение, как постоянный круговорот энергии, в который вовлечены природа и люди». Манин отмечал, что в «Свежем ветре» автор не просто описывает пейзаж, а через него подводит зрителя к «овеществлённой идее блага», представляя природу как «общее благо, всеми разделяемое достояние»[77]. Искусствовед Владимир Круглов писал, что картина «Свежий ветер. Волга» относится к числу тех произведений Левитана, которые годами стояли неоконченными в его мастерской — до тех пор, пока он не завершит на натуре проверку каких-либо деталей или колористических эффектов. Круглов отмечал «величественность и монументальность» полотна, а также «оттенок своеобразной „героизации“ в изображении кораблей» — и пароходов, и старинных расшив, и барж-тихвинок[78]. По словам Круглова, на картине представлена «великая река-труженица», за которой «видна вся Россия — какой она скоро вступит в XX век»[11]. Круглов писал, что, «бросая прощальный взгляд на Волгу, в последний раз обращаясь к любимой теме, мастер создал яркий и ёмкий, общепонятный обобщённый образ реки и целой страны»[20]. См. такжеКомментарии
Примечания
Литература
Ссылки
|
Portal di Ensiklopedia Dunia