Соната для фортепиано № 3 (Скрябин)

Соната для фортепиано № 3 фа-диез минор, соч. 23 написана русским композитором А. Н. Скрябиным в 1897—1898 годах. Соната состоит из четырёх частей. Её исполнение занимает около 18 минут.

В августе 1897 года Скрябин женился на молодой пианистке Вере Ивановне Исакович. После первого исполнения Фортепианного Концерта в Одессе, Скрябин с женой отправился в Париж, где начал работать над новой фортепианной сонатой. Первоначально Скрябин планировал назвать своё сочинение «Готика», что было вызвано впечатлением от разрушенного замка^[1]. Однако, через несколько лет, он разработал другую программу для этой сонаты, получившую название «Состояния души»:

• I. Allegro drammatico («Свободная и дикая душа бросается со страстью в пучину страданий и борьбы»);
• II. Allegretto («Душа нашла мнимый, мгновенный и обманчивый отдых; утомлённая страданиями она хочет забыться, петь и цвести…»);
• III. Andante («Душа, отдавшись течению, плывёт в море чувств, нежных и печальных: любовь, грусть, неясные желания, неизъяснимые думы, чары хрупкой мечты… стремление забыться…»);
• IV. Presto con fuoco («В буре раскрепощённых стихий душа бьётся в упоении борьбы; из глубины бытия поднимается грозный голос человека-творца, победное пение которого звучит торжествующе. Но слишком слабый ещё, чтобы достичь вершины, он падает, временно поражённый, в бездну бытия»)^[2].

Наряду с Камилем Сен-Сансом, Эдвардом Григом и Сергеем Рахманиновым, Скрябин является одним из немногих композиторов-романтиков, которые оставили записи своих произведений. Он записал эту сонату до 1912 года на фортепиано для Hupfeld-Phonola (немецкий производитель Player Piano). В этой записи имеются расхождения с нотным текстом сонаты^[3]. Другие значительные записи этого произведения сделаны зятем Скрябина Владимиром Софроницким^[2], а также Эмилем Гилельсом, Владимиром Горовицем, Гленном Гульдом и Евгением Кисиным.

В сонате есть традиционные четыре части: сонатное Allegro, трёхчастное скерцо, трёхчастная же медленная часть и финал в сонатной форме.

Первая часть написана в традиционной сонатной форме^[2]. Главная партия начинается призывно волевой квартовой интонацией, что создаёт настроение борьбы и напряжённости.

Побочная партия имеет спокойный характер и обозначена Cantabile. Её первый раздел короткий и неожиданно обрывается. Второй раздел представляет собой развитие одной из фраз главной темы, приобретающий полётный характер.

Разработка (начиная с такта 55) представляет собой борьбу главной и побочной партий, причём побочная преображается и из мягко-лирической становится героической и волевой. Развитие, как это типично для симфонических творений Скрябина, происходит волнообразно (при этом чередуются взлёты, которые не доходят до кульминаций).

В репризе главная и побочная темы вступают в ещё больший конфликт, который «сглаживается» в коде части^[2].

Вторую часть сложно назвать «отдыхом», на который указывает её программа. Только в середине поток оживлённых триолей, который напоминает птичье пение, создаёт «состояние грации»^[2].

Третья часть напоминает слушателю настроения, которые рождает погружение в красоту природы России. Средний раздел части (doloroso) усугубляет некую неопределённость томления, свойственного основной теме Andante, и подводит к импровизационно изложенному тихому разделу, который сам автор охарактеризовал так: «Здесь звёзды поют». Об авторском исполнении этого эпизода пианист Марк Мейчик говорил, что ему «казалось, что пение левой руки сопровождается не то серебряным перезвоном, не то мерцанием»^[2]. В заключении третьей части появляется тема главной партии первой части сонаты.

Первая тема финала носит героический характер и начинается яркой квартовой интонацией. Ей контрастирует вторая тема (Meno mosso), нежного и трепетного характера, напоминающая о возможном счастье.

Заключительное проведение темы медленной части в конце финала (Maestoso), которая дополняется стремительной главной темой финала, является генеральной кульминацией всего сонатного цикла^[2].