Флорентийский музыкальный май

«Флорентийский музыкальный май» (итал. Maggio Musicale Fiorentino) — международный фестиваль академической музыки, ежегодно проходящий во Флоренции. В рамках фестиваля демонстрируются оперы и балеты, проходят симфонические и сольные концерты. Это один из старейших международных музыкальных фестивалей мира и второй по возрасту в Италии (после фестиваля Пуччини). Располагает постоянным симфоническим оркестром и постоянным хором.

С момента своего основания в 1933 году до 1937 года проводился раз в два года, затем (за исключением периода Второй мировой войны) — ежегодно^[1].

История

У истоков фестиваля стояли предприниматель Луиджи Ридольфи Вай да Верраццано и маэстро Витторио Гуи. Со стороны государства и фашистской партии поддержку начинания обеспечивал Алессандро Паволини. Первоначально каждый фестиваль предполагал три-четыре оперные постановки. В дальнейшем его рамки расширились и к операм прибавилась обширная программа, включающая симфонические и сольные концерты, балет и др.

Первый фестиваль открылся 22 апреля 1933 года в Муниципальном театре с исполнения «Риголетто» при участии Гуи, Джины Чинья, Эбе Стиньяни, Карло Галеффи и Танкреди Пазеро. Через два дня была дана «Лукреция Борджиа», в постановке Джино Маринуцци (1882—1945) с Джанной Педерцини, Беньямино Джильи и Пазеро, а 4 мая исполнялась «Весталка» с Розой Понсель и Пазеро. Успех первых фестивалей привел к тому, что в 1937 году «Флорентийский май» стал ежегодным событием, предполагавшим постановку девяти опер.

Аурель Милосс и его балетная труппа на фестивале 1958 года

Спектакли проходили в Муниципальном театре и его фойе («малый театр», или театро Пикколо), позднее также и в театре Пергола. В 2011 году все мероприятия были перенесены на площадки городского культурного комплекса «Опера Флоренции» (итал. Opera di Firenze), пока в 2014 году для проведения фестиваля не был открыт современный театр «Флорентийского музыкального мая»^[итал.] .

В 2009 году из-за сокращения государственного финансирования две из четырёх опер («Билли Бадд» и «Макбет») были отменены.

Художественное наследие

С самого начала «Музыкальный май» демонстрирует тесную взаимосвязь между перформативным масштабом и изобразительным искусством. Значимые художники, скульпторы и архитекторы участвуют в разработке декораций и костюмов, а также создают рисунки и модели, вдохновленные музыкой и сценариями. Работы, выполненные представителями итальянского и международного искусства первой половины XX века (напр., де Кирико, Казорати, Савинио, Северини, Сирони), хранятся в фестивальных архивах.

Репродукции некоторых эскизов и костюмов, связанных с первыми десятилетиями фестивальной деятельности, выставлены на втором этаже Музея двадцатого века^[итал.] в разделе под названием «Флорентийский музыкальный май» (1933—1953). Зал также предлагает к прослушиванию некоторые песни экспериментальной программы фестиваля, относящиеся к тому же периоду^[2].