Съёмки фильма проходили в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке с января по июнь 2001 года. Sony Pictures Imageworks отвечала за создание визуальных эффектов. Мировая премьера «Человека-паука» состоялась 29 апреля 2002 года в театре «Regency Village Theatre», в то время как широкий прокат в Соединённых Штатах начался 3 мая 2002 года. Критики и зрители высоко оценили режиссуру Рэйми, актёрскую игру Магуайра и Дефо, визуальные эффекты, боевые сцены и музыку композитора Дэнни Эльфмана. «Человек-паук» стал первым фильмом, который преодолел отметку в $ 100 млн за первую неделю проката и имел наибольшие сборы за дебютные выходные, из-за чего был признан самым успешным фильмом по комиксам своего времени. Собрав в общей сложности $ 825 млн по всему миру, он занял 3-е место среди самых кассовых фильмов 2002 года, стал самым кассовым супергеройским фильмом и расположился на 7-й позиции в списке самых кассовых фильмов в истории в год своего выхода. После успеха фильма последовало два продолжения — «Человек-паук 2» и «Человек-паук 3: Враг в отражении». В 2021 году Магуайр и Дефо вновь сыграли своих персонажей в кроссовере медиафраншизы «Кинематографическая вселенная Marvel» (КВМ) «Человек-паук: Нет пути домой», который связал трилогию Рэйми с КВМ при помощи концепции Мультивселенной.
Документация
Выше — статья, отображаемая в блоке «Избранная статья» на заглавной странице. Ниже — четыре предыдущих статьи, отображаемых на странице Википедия:Избранные статьи. При обновлении шаблона нужно заменить каждый блок предыдущим и обновить верхний.
«Вертика́льный мир» (англ.The World Inside, дословно — Мир внутри) — фантастический роман Роберта Силверберга 1971 года, эротическаяантиутопия, иногда рассматривается в контексте поджанра демографической антиутопии. Книга составлена из опубликованных в 1970 и 1971 годах рассказов и повестей, из которых наиболее известна новелла «Счастливый день в 2381 году», которой открывается роман. В 1972 году «Вертикальный мир» номинировался на премию «Хьюго», но был отозван самим автором. Роман многократно издавался на английском языке, переведён на несколько европейских языков, в том числе и на русский.
Новеллы, составляющие роман, образуют неразрывное единство. Нелинейное повествование показывает разные стороны жизни земного общества XXIV века, в котором решены основные политические и социальные проблемы, а вся энергия человечества используется для непрерывного размножения в искусственной среде агломераций — так называемых Городских монад, которыми занято примерно 10 % поверхности Земли. Роман получил смешанную реакцию критиков; в обзорах XXI века чаще рассматривается как достойный представитель антиутопического жанра, являясь обычным для Р. Силверберга экспериментальным текстом.
Византийцы — население Византии. Вопрос о том, каковы были принципы конструирования византийской идентичности, является дискуссионным в византинистике. Как правило, считается, что она не имела этнического характера, определяясь прежде всего идеей преемственности от населения Римской империи. Византийцы образовывали сообщество граждан, говоривших на греческом языке и исповедовавших православие, признававших власть императора. Хотя византийцы не образовывали «нацию» в современном понимании, они объединяли различные этнические группы (греч.ἔθνος), связанные общими характеристиками. Территория Византийской империи включала часть Италии (до 1071 года), Грецию, Балканы, Малую Азию, островаЭгейского моря, Кипр. Византийцы также образовывали существенные меньшинства в крупных городах Леванта и Египта. Самоназвание ромеи (Ῥωμαῖοι) сохранялось на протяжении всей истории. Основу населения составляло крестьянство, поставлявшее рекрутов для армии и являвшееся основным налогоплательщиком.
Греческий язык преобладал в Восточной Римской империи, хотя латынь оставалась языком администрации и армии до правления Ираклия (610—641). Изначально мультиэтничная империя после арабских завоеваний сузилась до грекоязычных регионов: Греции, Малой Азии, Кипра, Сицилии, части Балкан. Напряжение с латинским Западом усилилось после коронации Карла Великого в 800 году и религиозного раскола. Несмотря на восстановление империи в 1261 году, внутренние конфликты и османская экспансия привели к упадку. Византийско-османские войны отметили начало конца Византии, но даже под властью османов греки продолжали идентифицировать себя как ромеи, а османы именовали их руми (Rûmi). К раннему средневековью восточные римляне использовали множество самоназваний, отражавших различные аспекты идентичности. Термин «грек» (Γραικός) применялся преимущественно для обозначения языка, редко выступая как культурное или политическое самоназвание в отличие от «христиан» (Χριστιανοί) и «римлян» (Ῥωμαῖοι). В иностранных источниках, начиная с латиноязычных, название «греки» закрепилось за Восточной Римской империей. Термин «византийцы» отсутствовал в раннесредневековой самоидентификации. Византий — древнее название Константинополя, использовавшееся авторами для обозначения города и его жителей, но не всей империи. Как региональный этникон, он стоял в одном ряду с «афинянами», «эфесянами» или «фракийцами», не заменяя общего наименования «римляне» («ромеи»). Современное западное понятие «Византийская империя» не соответствует исторической терминологии: её подданные идентифицировали себя исключительно как римляне и христиане, несмотря на региональное разнообразие.
Американский музей естественной истории (англ.American Museum of Natural History, сокр. AMNH) расположен на Манхэттене, в городе Нью-Йорке, США. Музей является самым большим естественнонаучным музеем в мире. Он расположен к западу от Центрального парка и по состоянию на 2020 год представляет собой 28 связанных между собой зданий, в которых размещаются 45 постоянных экспозиций, исследовательские лаборатории, планетарий и библиотека. В коллекции музея более 33 миллионов экземпляров растений, животных, окаменелостей, минералов, камней, метеоритов и артефактов, только небольшая часть которых может быть выставлена одновременно. Штат постоянных сотрудников и аспирантов составляет более 950 человек. Ежегодно музей посещают в среднем около пяти миллионов человек. Миссия Американского музея естественной истории: «Узнавать, интерпретировать и распространять знания о культурах народов, естественном мире и вселенной с помощью научных исследований и образования».
«Странник» (в некоторых источниках — «Старик-богомолец») — картина русского художника-передвижникаВасилия Перова, созданная им в 1870 году. В настоящее время входит в коллекцию и постоянную экспозицию Государственной Третьяковской галереи в Москве. Картина неоднократно участвовала в национальных и международных выставках, в том числе в Императорской академии художеств в 1870 и 1873 годах в Санкт-Петербурге, во Всемирной выставке в Париже 1878 года и в посмертной выставке картин Василия Перова в 1882—1883 годах в Москве и Санкт-Петербурге. Картина вызвала острую дискуссию среди современников художника. В ней, в частности, участвовали художественный критик и историк искусства Владимир Стасов, русский писатель Николай Лесков, оценившие её весьма высоко, а также живописец и педагог Павел Чистяков, подвергший её, как и другие картины Перова, представленные на выставке 1870 года в Санкт-Петербурге, резкой критике.
Историю создания картины Василий Перов отразил в своём рассказе «Под крестом», впервые опубликованном в 1881 году. Считается, что образ странника на картине близок к описанию главного героя рассказа. Однако автор монографии «Передвижники» (1970) Элеонора Гомберг-Вержбинская писала, что на картине «Странник» изображён «отставной солдат, оставшийся после долголетней службы без семьи и угла [одежду персонажа искусствовед охарактеризовала как „ветхую шинель“], может быть, погорелец или житель голодной губернии». Русский и советский искусствовед Алексей Новицкий в книге «Передвижники и их влияние на русское искусство» (1897) писал о картинах Перова «Странник» и «Фомушка-Сыч», что на них представлены «необыкновенно характерные русские народные типы», а автор в их создании проявил себя как великий художник, поэт и тонкий психолог. По утверждению искусствоведа, они (полотна Новицкий называет «маленькими этюдами») «стоят многих больших картин».