Творчество Сибелиуса развивалось преимущественно в традициях западноевропейского романтизма, стилистика некоторых[каких?] его сочинений отразила веяния импрессионизма. Основные творческие достижения композитора сосредоточены в области оркестровой музыки (7 симфоний, симфонические поэмы, сюиты). Широко известны также скрипичный концерт, оркестровый «Грустный вальс» (из музыки к драме Арвида Ярнефельта «Смерть»), хоровой «Гимн Финляндии». Многие сочинения Сибелиуса прямо или обобщённо связаны с финской национальной тематикой. Видный представитель золотого века финского искусства периода 1880—1910 годов.
Родился 8 декабря 1865 года в городе Тавастгусе в семье финских шведов, доктора Кристиана Густава Сибелиуса и Марии Шарлотты Борг. Рано потерял отца, провёл детские годы с матерью, братом и сестрой в доме бабушки в своём родном городе. В семье Сибелиуса говорили на шведском языке и поддерживали шведские культурные традиции. Тем не менее родители отдали Яна в финноязычную среднюю школу. В 1876—1885 годах он учился в Нормальном лицее Тавастгуса. Следуя семейной традиции, детей обучали игре на музыкальных инструментах. Сестра Линда занималась на рояле, брат Кристиан — на виолончели, Ян — вначале на фортепиано, но после предпочёл скрипку. Уже в десять лет Ян сочинил небольшую пьесу. Впоследствии его влечение к музыке возрастало, и он начал систематические занятия под руководством руководителя местного духового оркестра Густава Левандера. Полученные практические и теоретические знания позволили написать юноше несколько камерно-инструментальных сочинений.
В 1885 году он поступил на юридический факультет Императорского университета в Гельсингфорсе, однако профессия юриста его не привлекала, и Сибелиус вскоре перешёл в Музыкальный институт, где стал самым блестящим учеником Мартина Вегелиуса. Многие из его ранних сочинений для камерных ансамблей исполнялись студентами и преподавателями института.
По возвращении Сибелиуса в Финляндию состоялся его официальный дебют как композитора: была исполнена симфоническая поэма «Куллерво» (Kullervo), ор. 7, для солистов, мужского хора и оркестра — по одному из сказаний финского народного эпоса Калевала. Это были годы патриотического подъёма, и Сибелиуса провозгласили «музыкальной надеждой нации». Вскоре он женился на Айно Ярнефельт, отцом которой был известный генерал-лейтенант и губернатор, принимавший участие в финском национальном движении — Август Александер Ярнефельт. В семье родилась дочь Рут Снельман.
За «Куллерво» последовали симфоническая поэма «Сказка» (En Saga), ор. 9 (1892); сюита «Карелия» (Karelia), ор. 10 и 11 (1893); «Весенняя песня», ор. 16 (1894) и сюита «Лемминкяйнен» (Lemminkissarja), ор. 22 (1895). В 1897 году Сибелиус участвовал в конкурсе на замещение должности преподавателя музыки в университете, но потерпел неудачу, после чего друзья убедили сенат учредить для него ежегодную стипендию в 3000 финских марок.
Заметное влияние на раннее творчество Сибелиуса оказали два финских музыканта: искусству оркестровки его обучал Роберт Каянус, дирижёр и основатель Ассоциации хельсинкских оркестров, а наставником в области симфонической музыки был музыкальный критик Карл Флодин. Премьера Первой симфонии Сибелиуса состоялась в Гельсингфорсе (1899). В этом жанре композитор написал ещё 6 сочинений — последней была Седьмая симфония (одночастная Fantasia sinfonica), ор. 105, впервые исполненная в 1924 году в Стокгольме. Международную известность Сибелиус приобрёл именно благодаря симфониям, но популярностью пользуются и его скрипичный концерт, и многочисленные симфонические поэмы, такие, как «Дочь Похьёлы» (фин.Pohjolan tytär), «Ночная скачка и восход солнца» (швед.Nattlig ritt och soluppgang), «Туонельский лебедь» (Tuonelan joutsen) и «Тапиола» (Tapiola).
Большинство сочинений Сибелиуса для драматического театра (всего их шестнадцать) — свидетельство его особой склонности к театральной музыке: в частности, это симфоническая поэма «Финляндия» (Finlandia) (1899) и «Грустный вальс» (Valse triste) из музыки к пьесе шурина композитора Арвида Ярнефельта «Смерть» (Kuolema); пьеса была впервые поставлена в Гельсингфорсе в 1903 году. Многие песни и хоровые произведения Сибелиуса часто звучат у него на родине, но за её пределами почти неизвестны. Очевидно их распространению мешает языковой барьер, а кроме того, они лишены характерных достоинств его симфоний и симфонических поэм. Сотни фортепианных и скрипичных пьес и несколько сюит для оркестра также уступают лучшим сочинениям композитора.
Творческая деятельность Сибелиуса фактически завершилась в 1926 году симфонической поэмой «Тапиола», ор. 112. Более 30 лет музыкальный мир ждал от композитора новых сочинений — особенно его Восьмой симфонии, о которой столько говорилось (в 1933 году была даже анонсирована её премьера), однако ожидания не сбылись. В эти годы Сибелиус писал лишь небольшие пьесы, в том числе масонскую музыку и песни, ничем не обогатившие его наследие. Впрочем, существуют свидетельства, что в 1945 году композитор уничтожил большое количество бумаг и рукописей, — возможно, среди них были и не дошедшие до окончательного воплощения поздние сочинения.
Почтовая марка Финляндии, выпущенная к 80-летию Яна Сибелиуса, 1945 год
Его творчество получает признание главным образом в англо-саксонских странах. В 1903—1921 годах он пять раз приезжал в Великобританию дирижировать своими произведениями, а в 1914 году посетил США, где под его управлением в рамках музыкального фестиваля в Коннектикуте прошла премьера симфонической поэмы «Океаниды» (Aallottaret). Популярность Сибелиуса в Великобритании и США достигла своего пика к середине 1930-х годов. Такие крупные английские писатели, как Роза Ньюмарч, Сесил Грей, Эрнест Ньюмен и Констант Ламберт, восхищались им как выдающимся композитором своего времени, достойным преемником Бетховена. Среди наиболее пылких приверженцев Сибелиуса в США были О. Даунс, музыкальный критик «Нью-Йорк Таймс», и С. Кусевицкий, дирижёр Бостонского симфонического оркестра. В 1935 году, когда музыка Сибелиуса прозвучала по радио в исполнении Нью-Йоркского филармонического оркестра, слушатели избрали композитора своим «любимым симфонистом».
С 1940-х годов интерес к музыке Сибелиуса заметно падает: раздаются голоса, подвергающие сомнению его новаторство в области формы. Сибелиус не создал своей школы и не оказал прямого влияния на композиторов следующего поколения. В наши дни его обычно ставят в один ряд с такими представителями позднего романтизма, как Р. Штраус и Э. Элгар. При этом в Финляндии ему отводили и отводят гораздо более важную роль: здесь он признан великим национальным композитором, символом величия страны.
В честь Сибелиуса ещё при жизни были названы улицы, парки, ежегодный музыкальный фестиваль «Неделя Сибелиуса». В 1939 году альма матер композитора, Музыкальный институт, получил название Академии имени Сибелиуса.
Многие годы был масоном и являлся одним из ведущих деятелей финского масонства. Сибелиус — один из основателей ложи «Суоми» № 1 в Хельсинки. В дальнейшем он был главным органистомВеликой ложи Финляндии. Для сопровождения масонских обрядов в 1936 году он издал сборник хоров, ныне известный как «Масонская музыка для обрядов». Второе издание, исправленное и дополненное, включающее 9 пьес для хора с органом (или фисгармонией), вышло в 1950 году. Помимо вновь написанной музыки в сборник вошёл хор на фрагмент музыки из симфонической поэмы «Финляндия» (так называемый «Гимн Финляндии»), специальным образом подтекстованный.
Основные произведения
Оркестровые
Увертюра а-moll (1890—1891)
Увертюра E-dur (1890—1891)
Балетная сцена для оркестра (1891)
Куллерво, симфония для солистов, хора и оркестра — Op.7 (1892)
Сага, симфоническая поэма — Op.9 (1892)
Карелия, увертюра — Op.10 (1893)
Карелия, сюита — Op.11 (1893}
Весенняя песнь — Op.16 (1894)
Tiera, пьеса для духового оркестра (1894)
Дриада, симфоническая поэма (1894)
Четыре легенды — Op.22:
«Лемминкяйнен и девы на Саари» (1895)
«Лемминкяйнен в Туонеле» (1895)
«Туонельский лебедь» (1893)
«Возвращение Лемминкяйнена» (1895)
Кассация для малого состава оркестра — Op.6 (1895)
Исторические сцены I — Op.25 (1899):
Увертюра! (в оригинале «Аll' Overtura», то есть в характере увертюры.)
Четыре пьесы для скрипки (или виолончели) и фортепиано — Op.78 (1915)
Шесть пьес для скрипки и фортепиано — Op.79 (1915)
Сонатина E-dur для скрипки и фортепиано — Op.80 (1915)
Пять пьес для скрипки и фортепиано — Op.81 (1915)
Новеллета для скрипки и фортепиано — Op.102 (1923)
Деревенские танцы, пять пьес для скрипки и фортепиано — Op.106 (1925)
Четыре пьесы для скрипки и фортепиано — Op.115 (1929)
Три пьесы для скрипки и фортепиано — Op.116 (1929)
Для фортепиано
Шесть экспромтов — Op.5 (?)
Соната F-dur — Op.12 (1893)
Десять пьес — Op.24 (1894—1903)
Всадник (1901)
Шесть финских народных песен (1903)
Кюлликки, три лирические пьесы — Op.41 (1904)
Десять пьес — Op.58 (1909])
Три сонатины — Op.67 (1912)
Два маленьких рондо — Op.68 (1912)
Pensees lyriques, 10 пьес — Op.40 (1912—1914)
Spagnuolo (1913)
Четыре лирические пьесы — Op.74 (1914)
Пять пьес — Op.75 (1914)
Тринадцать пьес — Op.76 (1914)
10 багателей — Op.34 (1914—1916)
Пять пьес — Op.85 (1916)
Mandolinata (1917)
Шесть пьес — Op.94 (1919)
Шесть багателей — Op.97 (1920)
Романтическая пьеса (1920)
Страстное желание (1920)
Восемь коротких пьес — Op.99 (1922)
Пять романтических пьес — Op.101 (1923)
Пять характерных впечатлений — Op.103 (1924)
Пять эскизов — Op.114 (1929)
Для органа
Две пьесы — Op.111:
Интрада (1926)
Траурная музыка (1931)
Для хора
Шесть мужских хоров a cappella на тексты «Калевалы», «Кантелетара» и на слова Киви — Op.18 (1893—1901)
Университетская кантата 1894 года, для хора и оркестра (1894)
Кантелетар («Min rastas»), для мужского хора a cappella (1894)
Нескончаемый день (слова Эркко), для детских голосов a cappella (1896)
Университетская кантата 1897 года для смешанного хора a cappella — Op.23 (1897)
Единая сила (слова Каяндера), для мужского хора a cappella (1898)
Sandels, импровизация для мужского хора и оркестра на слова Рунеберга — Op.28 (1898)
№ 1 — «Песня о Лемминкяйнене» (?), № 3 — «Афинская песня» для хора мальчиков, мужского хора, септета духовых и ударных, на слова Ридберга — Op.31 (1899)
Natus in curas. Гимн для мужского хора a cappella — Op.21 (1899)
Экспромт для женского хора и оркестра на слова Ридберга — Op.19 (1902)
Происхождение огня («Калевала») для баритона, мужского хора и оркестра — Op.32 (1902)
Не надо жалоб (на слова Рунеберга), для смешанного хора a cappella (1905)
Carminalia, для хора мальчиков (1905)
Пленная королева, баллада для хора и оркестра — Op.48 (1906)
Две песни для смешанного хора a cappella — Op.65 (1912)
Drommarna, для смешанного хора (1912)
Uusimaa, для смешанного хора (1912)
Juhlamarssi, для смешанного хора (1912)
Три песни для американских школ, для детских голосов a cappella (1913)
Национальный школьный марш, для детского хора a cappella (1913)
Дорога в школу, для детского хора a cappella (1913)
Пять мужских хоров a cappella — Op.84 (1915)
Безрассудство Фридолина (на слова Карлфельдта), для мужского хора a cappella (1917)
Две песни для мужского хора a cappella (1918)
Наша родная страна, кантата для хора и оркестра, слова Каллио — Op.92 (1918)
Песня земли, кантата для хора и оркестра на текст Ярла Геммера — в ознаменование открытия университета в Турку — Op.93 (1919)
Гимн земле, кантата для хора и оркестра на текст Эйно Лейно — Op.95 (1920)
Братство (на слова Ахо), для мужского хора a cappella (1920)
Сходство (на слова Рунеберга), для мужского хора a cappella (1920)
Путешествие Джона (на слова Фрёдинга), для мужского хора a cappella (1920)
Торжественный марш (I) певческого братства в Выборге, для мужского хора (1921)
Гимн для хора и органа — Op.107 (1925)
Два мужских хора a cappella — Op.108 (1925)
Два псалма для смешанного хора a cappella (1925—1927)
Гимн Вяйнё («Калевала») для хора и оркестра — Op.110 (1926)
Масонская обрядовая музыка для мужских голосов, фортепиано или органа — Op.113 (1927—1948)
Стража на мосту, для мужского хора a cappella (1929)
Торжественный марш (II) певческого братства в Выборге, для мужского хора a cappella (1929)
Судьба Карелии, для мужского хора и фортепиано (изд. 1930)
Для голоса с сопровождением
Серенада для голоса и фортепиано на слова Рунеберга (1888)
Водяной дух, две песни с сопровождением фортепианного трио к пьесе Веннерберга (1888)
Плавание, для голоса и фортепиано (1899)
Гимн к Таис, на слова Боргстрёма, для голоса и фортепиано (1900)
Семь песен на слова Рунеберга с сопровождением фортепиано — Op.13 (1891—1892)
Ариозо на слова Рунеберга для голоса и струнного оркестра — Op.3 (1893)
Пять рождественских песен для голоса и фортепиано — Op.1 (1895)
Семь песен на слова Рунеберга, Тавастьерна и др. для голоса и фортепиано — Op.17 (1894—1899)
Невеста перевозчика" для баритона или меццо-сопрано и оркестра — Op.33 (1897)
Шесть песен для голоса и фортепиано, среди них — «Мартовский снег» (№ 5), «Алмазы на снегу» (№ 6) (вторая авторская редакция — для голоса и оркестра) — Op.36 (1899)
Пять песен для голоса и фортепиано, среди них — «Девушка пришла домой с прогулки» (№ 5) на слова Рунеберга — Op.37 (1898—1902)
Пять песен для голоса и фортепиано — Op.38 (1904)
Шесть песен для голоса и фортепиано, среди них — «Тихий город» (№ 5) на слова Демеля — Op.50 ([1906)
Две песни для голоса и фортепиано — Op.35 (1907)
Восемь песен для голоса и фортепиано на слова Иозефсона — Op.57 (1909)
Две песни для голоса и фортепиано (или гитары) на тексты из «Двенадцатой ночи» Шекспира — Op.60 (1909)
Восемь песен для голоса и фортепиано на слова Тавастьерна, Рунеберга и др. — Op.61 (1910)
Луоннотар («Калевала»), поэма для сопрано и оркестра — Op.70 (1913)
Шесть песен для голоса и фортепиано на слова Топелиуса, Ридберга и др. — Op.72 (1914—1915)
Мечта (на слова Рунеберга), для двух сопрано и фортепиано (1915)
Шесть песен для голоса и фортепиано — Op.86 (1916)
Шесть песен для голоса и фортепиано на слова Францена и Рунеберга — Op.88 (1917)
Шесть песен для голоса и фортепиано на слова Рунеберга — Op.90 (1917)
Нарцисс (на слова Грипенберга), для голоса и фортепиано (1918)
Паруса, для голоса и фортепиано (1918)
Девочки (на слова Прокопе), для голоса и фортепиано (1918)
Угасший, для голоса и фортепиано (1918)
Синяя утка, для голоса и фортепиано (изд. 1925)
Мелодекламация
Желающий («Tranaden»), мелодекламация на слова Стагнелиуса, с сопровождением фортепиано (1887)
Ночи ревности, мелодекламация на слова Рунеберга, с сопровождением фортепианного трио (1888)
Лесная нимфа (слова Ридберга), с сопровождением фортепиано, двух валторн и струнного оркестра — Op.15 (1894)
Оркестровая поэма (1895)
Ледоход на реке Уле (слова Топелиуса), с сопровождением мужского хора и оркестра — Op.30 (1899)
Снежный покой («Snofrid», слова Ридберга), с сопровождением хора и оркестра — Op.29 (1900)
Одинокий лыжный след, мелодекламация (на слова Грипенберга) в сопровождении фортепиано (1925)
Исполнения музыки Сибелиуса
Мемориальная почтовая марка Финляндии, изданная после смерти Сибелиуса, 1957 год
В 1949 году Сибелиус дал согласие Отто Андерссону на присвоение музею своего имени[18]. Новое здание для музея музыки в Турку спроектировал в 1968 году финский архитектор Вольдемар Бекман. В 1967 году в парке Сибелиуса в районе Така-Тёёлё (Хельсинки) открыт памятник композитору[19].
В 1965 году, в честь столетнего юбилея композитора, был открыт Дом-музей в городе Хямеэнлинна (он находится в доме, в котором родился Сибелиус)[20]. В городе также находятся бронзовый памятник Сибелиусу, а также названные в честь него улица и парк.
В 1972 году оставшиеся в живых дочери Сибелиуса продали усадьбу Айнолу, в которой он жил с 1904 года со своей женой Айно, государству Финляндия. С 1974 года она функционирует как музей. Ежегодно его посещают более 30 тыс. человек. Согласно завещанию, Ян и Айно Сибелиус были похоронены в Айнола. В 2000 году его именем назван концертный зал (Сибелиус Холл) в Лахти, Финляндия. Ежегодно с 2000 года в Сибелиус-Холле в Лахти проходит фестиваль Яна Сибелиуса.
В 2015 году, к 150-летию со дня рождения композитора, состоялся ряд специальных концертов и мероприятий, которые проходили как в Финляндии, так и за её пределами[21].
Начиная с 2011 года в день рождения знаменитого композитора (8 декабря) жители Финляндии отмечают День Яна Сибелиуса и финской музыки.
Именем композитора назван популярный нотный редактор — Sibelius, а также астероид 1405 Sibelius[22][23].
↑Сибелиус Ян (неопр.). Большая российская энциклопедия (30 января 2023). Дата обращения: 27 октября 2024.
↑Финляндия ▹ Ланси-Суоми ▹ АРУ Юго-Западной Финляндии ▹ Варсинайс-Суоми ▹ Турку ▹ Biskopsgatan, 17Достопримечательность ▹Музей музыки Яна Сибелиуса nav_page_ver #content_div navH1 nav_pages h1location { background-color: transparent; border: none; }.⌘Музей музыки Яна Сибелиуса | Места на карте мира(рус.). еСоседи. Дата обращения: 18 июля 2020.
.jpg)
