Кијоши Куросава[а] (黒沢 清,Kurosawa Kiyoshi, 19. јул 1955, Кобе, Јапан) је јапански филмски редитељ, сценариста, филмски критичар, писац, глумац и професор на Универзитету уметности у Токију.
Познат по својим психолошким филмовима који се често фокусирају на двосмислене наративе и на унутрашње немире ликова и трагање за значењем и везама, најпознатији је по свом доприносу психолошком хорору и јапанском хорору, посебно по свом хваљеном филму Лек из 1997. године, иако је такође радио у разним другим жанровима. Док је већина његових радова била на јапанском, два његова филма, Дагеротипија (2016) и Змијин пут (2024; римејк његовог сопственог истоименог филма из 1998), била су на француском.
Младост и образовање
Рођен у Кобеу 19. јула 1955,[1] Кијоши Куросава је почео да снима филмове о свом животу у средњој школи.[2] Студирао је на Универзитету Рикио у Токију под вођством истакнутог филмског критичара Шигехико Хасумија,[3] где је почео да снима 8мм филмове.[2] Није у сродству са редитељем Акиром Куросавом.[4]
Каријера
Куросава је каријеру започео режирајући ружичасте филмове (нискобуџетни, еротски филмови),[5] што му је омогућило да усаврши своје вештине у стварању филмова. Његови рани радови, као што су Kandagawa Pervert Wars (1983), показали су његову способност да унесе хумор и жанровску субверзију у своје пројекте. Постао је популаран после филма The Excitement of the Do-Re-Mi-Fa Girl (1985) и The Guard from Underground (1992).[6]
Почетком 1990-их, Куросава је добио стипендију за Санденс институт тако што је пријавио своју оригиналну драму Charisma. Затим је могао да студира филмско стваралаштво у Сједињеним Државама, иако се професионално бавио режијом скоро десет година.[7]
Куросава је први пут стекао међународно признање својим крими трилер филмом Лек из 1997. године.[8] Годину дана касније, завршио је два трилера један уз другог, Змијин пут и Паукове очи, који су имали исту премису (отац се освети за убиство свог детета) и главног глумца (Шов Ајкава), али су се вртели потпуно другачије приче.[9] У марту 1999. године, Међународни филмски фестивал у Хонг Конгу представио је његову прву ретроспективу, програм од пет наслова, укључујући The Excitement of the Do-re-mi fa Girls, The Guard from Underground, Serpent's Path, Eyes of the Spider и License to Live.
Куросава је пратио Лек полунаставком 1999. године са Харизмом, детективским филмом у којем глуми Коџи Јакушо.[7] 2000. године, Сеанса, Куросавина адаптација романа Сеанса влажног поподнева Марка Мекшејна, премијерно је приказана на Кансаи ТВ. У њему су такође глумили Јакушо, као и Јун Фубуки (њих двоје су се заједно појавили и у Харизми). Године 2001. режирао је хорор филм Пулс.[10] Куросава је 2003. године објавио Bright Future, са Таданобу Асано, Џоијем Одагиријем и Татсуја Фуџи у главним улогама. Уследио је још један дигитални филм, Doppelganger, касније исте године.[11][12] И Bright Future и Doppelganger номиновани су за награде на филмском фестивалу у Кану.[6]
У децембру 2023. године, заједно са 50 других филмских стваралаца, Куросава је потписао отворено писмо објављено у Libération у којем је захтевао прекид ватре и окончање убијања цивила усред израелске инвазије на појас Газе 2023. и успостављање хуманитарног коридора у Гази за хуманитарне помоћ, и ослобађање талаца.[13][14][15]
У интервјуу за ИФЦ 2009. године, Куросава је говорио о разлогу зашто је у многим својим филмовима убацио глумца Коџи Јакушоа: „Он има сличне вредности и осетљивости. Ми смо из исте генерације. То је велики разлог зашто уживам у раду са њим на снимању.“[20]
Према Тиму Палмеру, Куросавини филмови заузимају посебну позицију између материјала масовног жанра, с једне стране, и езотеричне или интелектуалне апстракције, с друге стране. Они се такође јасно баве питањима критике животне средине, с обзиром на то да Куросава преферира снимање на отвореним просторима који се распадају, напуштеним (и често осуђеним) зградама и на местима која су препуна токсина, куге и ентропије.[21]
У интервјуу за Универзитет уметности у Токију, где је професор, Куросава говори о томе да не жели да његов редитељски стил буде превише фиксиран.[22] Анкетар се позива на Куросавину свестраност када говоре о Клинту Иствуду; Куросава каже да се диви људима који могу много ствари и да се не затвара у један стил или једну тему. На питање шта жели следеће да покуша, одговорио је: „Следеће што желим да урадим је нешто што никада нисам урадио. Куросава такође напомиње да је од младости гледао много филмова и да зна да има много сјајних филмова из целог света. Ти филмови га мотивишу да буде бољи филмски стваралац; увек се пита како да сними филмове који ће дуго остати у памћењу.
У истом чланку Токијског универзитета уметности, Куросава именује филмског критичара Хасумија Шигехикоа као ментора и раног утицаја у његовој филмској каријери. Велики део Хасумијевог утицаја ће обликовати језгро Куросавине филмографије. Куросава је упознао Хасумија на Универзитету, где је био један од ретких студената који је завршио курс, и приписује Хасумију што га је научио да је филму вредно посветити цео живот. Хасуми и Куросава верују да је сваки елемент филма битан и да га треба пажљиво испланирати. Куросава је такође изјавио да је један од његових циљева као филмског ствараоца да подели Хасумијева учења.
^Cure DVD. “Interview with Kiyoshi Kurosawa." New York: Home Vision Entertainment/Janus Films, 2001.
^Sedia, Giuseppe (октобар 2006). „Interview with Kiyoshi Kurosawa” (на језику: италијански). Asia Express. Архивирано из оригинала 2021-04-23. г. Приступљено 2011-06-07.CS1 одржавање: Формат датума (веза)
^Palmer, Tim (2010). „The Rules of the World: Japanese Ecocinema and Kiyoshi Kurosawa”. Ур.: Willoquet-Maricondi, Paula. Framing the World: Explorations in Ecocriticism and Film. University of Virginia Press. ISBN978-0-8139-3006-0.
^„Bumpkin Soup”. Japan Society. 19. 4. 2024. Приступљено 14. 8. 2024. „Shelved from a Nikkatsu Roman Porno release for being too bizarre and subsequently re-edited and re-shot, Kurosawa’s second feature is a nonsensical Godardian work that throws everything at the wall, including musical numbers, humiliation experiments and non-sequiturs galore.”CS1 одржавање: Формат датума (веза)
^Kim Gwang-hyun (3. 9. 2024). „부산국제영화 개막작에 '전,란'…224편 공식 초청” ['Jeon, Ran' as the opening film of Busan International Film Festival… 224 official invitations]. SBS (на језику: корејски). Naver. Приступљено 3. 9. 2024.CS1 одржавање: Формат датума (веза)
