Кошик із фруктами (картина Караваджо)

Кошик із фруктами
Дата створення / заснування	16 століття[1]
Назва	італ. Canestra di frutta[2]
Напрям, рух мистецький	Italian Baroque paintingd
Країна	Італія
Адміністративна одиниця	Мілан
Місце розташування	Пінакотека Амброзіана
Власник	Федеріко Борромео[3]
Жанр	натюрморт
Творець	Мікеланджело да Караваджо[4]
З матеріалу	олійна фарба[4][4] і полотно[4][4]
Зображує	Кошик, виноград, інжир[d], груша, листок, яблуко і фрукт
У збірках	Пінакотека Амброзіана
Інвентарний номер	151
Метод виготовлення	світлотінь
Ширина	54,5 см[1]
Висота	67,5 см[1]
Статус авторських прав	🅮
Офіційний сайт​(англ.) Офіційний сайт​(італ.)
Кошик із фруктами у Вікісховищі

Кошик із фруктами (італ. Canestra di frutta) — картина італійського художника епохи бароко Караваджо (уродженого Мікеланджело Мерізі і Караваджо).

Одна з небагатьох картин митця, сюжет якої — виключно натюрморт. За словами історика мистецтва Джона Т. Спайка, «Кошик із фруктами» створено приблизно 1596 року^[5], але в літературі про творчість Караваджо зустрічаються й інші дати, наприклад, професор Кетрін Пуглісі припускає, що більш вірогідний 1601 рік. Натомість Жиль Ламбер поєднує створення картини з перебуванням художника у кардинала Франческо Марія дель Монте та відносить картину до 1598—1599 років. Картина, написана в майстерні Кавальєрі д'Арпіно, одразу після її створення, затрималася там надто довго. У 1607 році кардинал Федеріко Борромео став власником картини, але немає достовірної інформації про те, як вона потрапила до нього. Протягом наступних століть картина не виставлялася, а її авторство приписали фламандським живописцям. У 1991 році, завдяки експерту з Караваджо Лонгі, встановили авторство твору Караваджо^[6]. Нині полотно прикрашає Пінакотеку Амброзіана в Мілані.

Сюжет роботи — натюрморт, поданий пластично. Кошик із фруктами займає нижню частину картини і поміщається на чітко позначений край невидимого столу чи стільниці. Тло нейтральне, бліде, витягнуте вгору, без деталей. Плетений кошик, наповнений стиглими фруктами, які частково згнили, здається, трохи виступає з рамки картини. Художник представив яблуко з червоточинами, персики, груші, айву та чотири різні за кольором грона винограду. Фрукти доповнюються сухим листям, що обсипається, з виразними грибковими плямами, які професор Жуль Янік розпізнав як Glomerella cingulata^[en][7].

Композиція освітлена навскіс з лівого боку, що у поєднанні з ілюзіоністичним зображенням плетеного кошика та сферичного фрукта створює враження тривимірності й об'ємності. Увагу глядача привертають натуралістичність і ретельність деталей, багатство деталей і ефект прозорості, особливо помітний на листі, яке обсипається.

Картина явно відсилає до книги Амоса ([[|Амос]] 8:1-2), в якій народ Ізраїлю порівнюється з кошиком стиглих фруктів. Сусідство здорових та червивих плодів також може бути натяком на Церкву, яка збирає як грішників, так і святих. Роботи Караваджо були настільки новаторськими свого часу, що спочатку «Кошик із фруктами» розглядали як частину іншої картини: натюрморти тоді мало цінувалися і вважалися другорядним видом живопису. Картина «Кошик із фруктами» зламала цей стереотип, а сам автор став попередником натюрморту в стилі бароко і першим, хто застосував при створенні картини метод тромплей^[6] .

«Кошик із фруктами» Караваджо було поміщено на реверсі італійських банкнот у 100000 лір, випущених у період з 1994 по 1998 рік.

• Rosa Giorgi: Caravaggio. Warszawa: Rzeczpospolita, 2005. ISBN 978-83-605-2909-6 .
• Giles Lambert: Caravaggio. Warszawa: Edipresse, 2005. ISBN 83-89571-93-5 .

• Web Gallery of Art – opis obrazu (англ.). Процитовано 19 травня 2009.