動畫術語列表

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日本動畫產業
製作流程與職位
原著 漫画家 小說家 遊戲作者
企劃 製作人 製作助理
剧本 編劇 剧本统筹
初期設計 人物設計 服飾設計 機械設計 色彩設計 美術指導（背景設計） 3DCG設計
分鏡 分鏡師 動畫導演
構圖 (動畫製作)（日语：レイアウトシステム） 原畫師
原画 原畫師 作畫監督
中間畫 (動畫製作)（日语：動画 (アニメーション)） 動畫師
上色 色彩設計
背景 美術指導（背景設計）
攝影與特效 攝影指導
剪輯 剪輯師 動畫導演
配音 聲優 音效指導
配樂與音效 作曲家 歌手 音效指導
影音剪輯 剪輯師 動畫導演
動畫術語列表
有限動畫（日语：リミテッド・アニメーション） 統包 制作委员会方式 作畫崩壞
動畫製作 · 動漫主題 · 日本動畫工作室列表
查 论 编

動畫術語指動畫專用的特別詞語。本頁所列舉的主要為日本動畫為主的術語，部份術語在歐洲動畫、美國動畫或其他國家的動畫均適用。^[1]

制作^{[註 1]}指動畫製作中涉及的流程和範疇。

• 廣告前畫面或廣告後畫面（日語：アイキャッチ、英語：eye catch）：指在播放廣告前後的短片段^[2]。
• 歸檔：在數位化時代，保存可重用的素材和影像資料的行為。與「備份」類似，不過備份通常是預防意外的措施^[2]
• 成品（日語：あがり）：指作業完結的狀態，或者指完成作業的鏡頭^[2]。
• 資產管理（日語：アセットマネジメント、英語：asset management）：指管理制作過程中產生的影像素材、日程、開支等檔案^[2]。
• Up（日語：アップ）：指作業的截稿日，或者指提交成品一事^[2]。
• 抓Cue點（日語：頭出し）：指在錄音、錄影等媒體中，找出播放段落開頭的行為^[2]。
• 配錄（日语：アテレコ）（日語：アテレコ）：指替海外電影、動畫進行日文配音。是配音（日語：アフレコ）流行前的說法^[2]。
• 預付（日語：アドバンス、英語：advance）：在制作之前，交付制作費用^[2]。
• 動態分鏡（日语：アニマティック）：又稱為「影像分鏡」，在傳統電影製作中，一般稱為萊卡捲軸（英语：Leica Reel）。指在製作早期階段，將一些分鏡拍攝成影像，藉此預覽影像流暢度和鏡頭效果，故又稱「視覺預覽」（英語：previsualization)。在手繪動畫時期，一般使用攝像機完成動態分鏡，電腦製作動畫時期，可以利用軟件實現相關效果^[3]。

• 律表（英语：Exposure sheet）（日語：タイムシート，簡稱シート）：又稱為「動畫律表」（日語：アニメーションシート），歐美動畫一般稱作X-sheet。是一種以影格數記錄動作時間節奏的表格，有每秒24影格和每秒30影格兩種格式，兩種格式都有3秒用和6秒用的版本。律表是一個鏡頭的「時間設計圖」，原畫製作會根據律表進行分工，上色、特效、拍攝等作業細節也會記錄到律表上^[4]。
• 前導預告（日语：アバンタイトル）（日語：アバンタイトル，簡稱アバン、英語：avant-title）：在電視動畫中，出現在作品標題畫面前的短篇影像，用於簡單介紹節目內容。是法語和英文合成詞^[5]。
• 配音腳本（日語：アフレコ台本，簡稱アフ台本）：指配音及混音後製使用的腳本，通常會詳細描述配音的場景、鏡頭等內容。台詞為縱書，為方便閱讀，不會記錄演出內容^[5]。
• 配音（日语：アフレコ）（日語：アフレコ）：アフレコ是アフター・レコーディング（英語：after recording）的縮寫，也可寫作AR。指根據配音劇本、演出和音響監督的要求，錄下聲優的聲音^[5]。
• 混音後製（日語：ダビング）：指制作動畫期間，對效果音、音樂、對白等音頻素材進行平衡性調整、配置的作業。可寫作DB，又稱為mix、mixdown、trackdown。歐美方面一般稱為Dubbing、re-recording^[6]。
• 同日混音後製（日語：アフダビ）：アフダビ是アフレコとダビング的縮寫。電視動畫一般會安排同一天進行配音和混音後製^[5]。
• 配音腳本用分鏡（日語：アフレコ台本用絵コンテ）：用到配音腳本的分鏡，一般帶有簡易文字說明各個鏡頭的內容^[5]。
• 配音帶（日語：アフレコロール）：在配音作業時用到的圖像素材，或者指收錄了這些素材的錄影帶^[7]。
• 含糊（日語：あまい）：用於形容做得馬虎的成品和作業，如焦距含糊了，剪輯含糊了^[7]。
• 粗剪（日語：粗編/荒編）：正式編輯作業前的大致剪輯，一般依故事劇情順序剪輯，以檢查整體影像^[7]。
• 既有素材（日語：ありもの）：指已經做好的成品素材^[7]。
• 色彩會議（日語：角打合せ，簡稱色打ち）：決定色彩設定、色彩設計、色彩指定、色彩檢查等職務的負責人，及相關業務討論的會議。一些公司會安排動畫檢查和美術監督參與會議^[7]。
• 色彩校正（日語：色校正）：簡稱「色校」，指在紙本上確認是否按照色彩指定的要求，完成印刷的工作^[7]。
• In/Out（日語：イン／アウト）：指角色或物品在畫面中進出的演出效果^[7]。
• 插入鏡頭剪接（日語：インサート編集、英語：insert editing）：指將畫面的一部分插入到另一個畫面的剪輯技巧，影像剪輯的方法之一^[7]。
• 輸入（日語：インポート、英語：import）：指軟體或系統讀取外部檔案，並運行的操作^[8]。
• 殺青宴（日語：打ち上げ）：完成一部作品的製作後，慰問工作人員的宴會。製作開始前舉辦的宴會，稱為開工酒會（日語：打ち入り），製作期間的宴會則稱為期中宴（日語：中打ち）^[8]。
• 液晶繪圖螢幕（日語：液晶タブレット）：指使用液晶显示器的繪圖板，可以進行數碼繪畫^[8]。
• 分鏡用紙（日語：絵コン用紙）：用於繪製分鏡的紙張，電視動畫一般使用A4紙，劇場版會使用更大尺寸的紙張^[9]。
• 剪輯清單（日語：エディットリスト）：用於線上剪輯作業，清單上記錄離線作業時需要的鏡頭長度、時間點等資料^[9]。
• 結語（日語：エピローグ、英語：epilogue）：故事結束的部分。有時會包括結束後的後續內容^[9]。
• 演出：一是指對表演者或工作人員的指示，具體是以那種方式及手法表現出劇本的故事、要素和內容。二是演出家的縮寫^[9]。
• 演出家：指擔任演出職務的人，負責作品製作方法和內容。也稱為Director^[9]。
• 演出助手：輔助演出家的工作人員，簡稱「演助」^[9]。
• 演出會議（日語：演出打ち）：討論作品演出的會議，參與者有動畫的導演、各集演出、制作進行等^[9]。
• 片尾（日語：エンディング、英語：ending）：指電視動畫末，伴隨片尾曲播出的動畫。時長一般為90秒，並且有放出各集工作人員名單^[9]。
• 大型用紙（日語：大判用紙）：大判用紙比一般動畫用紙的長寬大兩到三倍，用於繪製大型運鏡，受掃描器大小限制，通常最大為A3紙^[10]。
• 編輯（日語：オーサリング、英語：authoring）：指使用軟件編寫，將影像、音樂等素材剪輯好，錄製到DVD或者藍光光碟的操作^[10]。
• 試鏡會（日語：オーディション、英語：audition）：為選拔演員、歌手的活動。對聲優而言，則是為選角舉行的選拔活動。選拔方式有兩種，給製作組送聲音試聽帶（日語：テープオーディション）和在錄音現場選拔^[10]。
• 回錄（日語：音戻し）：將包含了配音的人聲，混音後製的音效和音樂等的音源，收錄回影像母带當中的作業。也稱為Copyback（日語：コピーバック）、Multi Audio回錄（日語：MA戻し）、台詞回錄（日語：セリフ戻し）等^[10]。
• 畫外音場景（日語：オフシーン、英語：off scene）：指畫面外傳來對白和各種聲音的場景^[10]。
• OFF台詞（日語：オフセリフ）：指沒有出現在畫面的角色台詞^[10]。
• 片頭（日語：オープニング、英語：opening）：指電視動畫開頭，伴隨片頭曲播出的動畫。時長一般為90秒，並且有作品名稱和主要工作人員名單^[10]。
• 離線剪輯（英语：Offline editing）（日語：オフライン編集、英語：off-line editing）：指在正式剪輯前的臨時剪輯，也稱作前剪輯、預備剪輯^[11]。一般是使用原始影像素材的副本粗剪^[12]。
• 片頭·尾（日語：オープン・エンド）：指電視動畫的片頭和片尾的固定段落^[11]。
• 原創（日語：オリジナル）：指製作電影、連續劇及動畫時，沒有原作的情況下，創作出的角色、故事和世界觀等內容^[11]。
• 初剪輯（日語：オールラッシュ）：指使用毛片（英语：Stock footage）剪輯完成的影像素材，或者指檢查這個素材的過程。又可以指給初剪輯而成的素材加入聲音的作業與提交最後修正的作業^[11]。
• 播映（日語：オンエアー、英語：on air）：即電視播映，指通過電視向不特定多數人播放作品^[11]。
• 音樂會議（日語：音楽打ち）：討論樂曲、音響製作的會議，一般有音響監督參與^[11]。
• 音樂記事一覽表（日語：音楽キューシート）：記錄電視動畫、劇場版中音樂的出現次序、時間和方式的進程表，還記錄音樂作品的著作權利者等資料。一般在涉及音樂作品著作權使用費時，會用到^[11]。
• 音樂曲目表（日語：音楽メニュー表）：記錄作品會用到的音樂，包括角色主題曲、戰鬥主題曲等背景音樂的一覽表，製作方會根據一覽表的需求，委託音樂家製作樂曲^[11]。
• 音響監督（英語：Director of Audiography）：作品聲音內容的負責人，管理音效、背景音樂、效果音、配音等監督，能決定作品最終使用那種音源。通常會參與聲優的試鏡會，負責接觸和委託音樂製作公司^[13]。
• 音響效果：一、指效果音的製作負責人，也稱為音效、效果。二、指效果音本身^[13]。
• 聲音制作公司（日語：音響制作会社）：專門製作聲音和音效的公司，不負責製作音樂^[13]。
• 線上剪輯（英语：Online editing (video production)）（日語：オンライン編集、英語：on-line editing）：以離線剪輯版本為標準，對正式影像素材進行剪輯的作業^[13]。
• 委託海外（日語：海外出し）：指將動畫製作中附加值較低的業務委託海外製作的行為^[13]。
• 回收（日語：回収）：指制作進行取回成品的行為^[13]。
• 各集演出（日語：各話演出）：指電視動畫中，除導演外，各集的演出負責人^[14]。
• 各集編劇（日語：各話ライター）：指電視動畫中，各集的劇本負責人^[14]。
• 晃動（日語：ガタ／ガタる）：指影像的圖突然出現錯位的情況。一般是因為定位尺或者播放設備操作不當導致，數位作業則可能是影像掃描時的位移導致^[14]。
• 合作：在日本動畫業界，一般指與海外企業共同制作和製作作品。也稱為「國際共同制作」^[14]。
• 剪輯（日語：カッティング、英語：cutting）：指依據電視的视频编码格式，在規定的時間長度下的剪輯作業。作業過程會刪減，替換影像，確定鏡頭的順序等^[14]。
• 進度表（日語：進行表）：又稱為「集計表」或「鏡頭確認表」（日語：カット表），是一種整合作品和各集進度的表格。通常由制作進行使用Excel建立，表格會記錄各鏡頭的負責人和當前狀態等內容^[15]。
• 鏡頭素材袋（日語：カット袋）：用於收納原畫、動畫、構圖等鏡頭素材的袋子。袋子上會記錄收納鏡頭的基本資訊和作業安排，以方便工作交接^[14]。
• （畫/鏡）框角對照法（日語：角合わせ）：以作畫用紙的角落作為校位的方法^[14]。
• 定位紙條（日語：紙タップ）：帶有定位孔的紙條，一般是指剪下用過的作畫用紙帶有定位孔的部分。在複製構圖或者一些素材時，可以使用定位紙條調整素材的位置^[16]。
• 上手（日语：上手と下手）：戲劇術語，指面向舞台方向的右側，在動畫製作中，就是指面向畫面的右側。面向畫面的左側，則稱為「下手」^[16]。
• 人群吵雜聲（日语：がや）：配音用到的吵雜聲，包括街頭喧鬧聲，運動場的觀眾席人聲，下課時間教室的嘈雜聲等^[16]。
• 完成長度（日語：完尺）：指已經確認的影像時長，或膠捲整體的長度。又或者指這個狀態下的影像本身^[16]。
• 導演（日語：監督）：指作品製作創意上的總負責人，又稱為「演出家」、「總監」^[16]。
• 完成品（日語：完パケ）：完パケ是完全パッケージ的縮寫，指已經完成，可以用於播映的作品。內容包括完成拍攝和剪輯的影像，以及廣告前後畫面和製作人員名單^[16]。
• 企畫（日語：企画，英語：Plan, Scheme, Planning）：指包括作品原型，未來發展規劃的資訊^[16]。
• 企畫書（日語：企画書，英語：Proposal）：指將企畫書面化的提案書。企畫書除了記錄作品之外，還會記錄製作費、收支計畫等商業內容。贊助商和製作方討論企畫時會用到^[17]。
• 輝度（英語：luminance）：指顯示器或熒幕等的亮度^[17]。
• 主視覺（日語：キービジュアル、メインビジュアル）：指代表作品的形象圖^[17]。
• 定案（日語：決め込む）：指從數個方案中選取一個作為推進方案^[17]。
• 腳本（日語：脚本，英語：scenario）：又稱為「劇本」（日語：シナリオ）、「本」（日語：ほん）。指以文字所寫的作品設計圖，包含故事、台詞等內容。在動畫製作中，腳本是繪製分鏡的基礎^[17]。
• 編劇（日語：脚本家、シナリオライター，英語：scenario writer）：指戲劇、影像作品劇本的負責人^[17]。
• 選角（日語：キャスティング，英語：casting）：指根據作品中角色形象，挑選合適的聲優^[17]。
• 全體演員（日語：キャスト，英語：cast）：指參與作品的表演者，包括聲優等^[17]。
• 處理能力（日語：キャパ，英語：capacity）：キャパ是キャパシテ縮寫，指個人或公司的整體能力，包括業務能力和執行力等。又或者指運動場的可容納人數^[17]。
• 角色會議（日語：キャラ打ち）：キャラ打ち是キャラクター打合せ/きゃらくたーうちあわせ縮寫，指針對作品中登場角色的會議^[18]。
• 角色原案（日語：キャラクター原案）：指設計角色時的原始創意和圖^[18]。
• 角色設定（日語：キャラクター設定）：一、指思考作品中登場角色的設定。二、指角色造型設計^[18]。
• 協會快遞（日語：協会便）：指日本動畫公司，將紙本原畫等業務素材送往亞洲各地外包公司的定期快遞。一般由制作進行負責收集相關原畫素材，搭乘飛機送往海外委託業務方，素材完成上色後，再帶回日本。目前日本委託海外的動畫、上色業務等，會同時以「使用掃描數位檔案傳送」和「協會快遞」兩種方式送遞素材^[18]。
• 季度（日語：クール）：電視動畫的播放單位，一個季度約等於三個月，播放集數約10到13集^[18]。
• 製作人員名單（日语：クレジットタイトル）（日語：クレジット，英語：credit）：クレジット是クレジットタイトル的縮寫，指電影、電視劇、遊戲中列出演出者、工作人員及製作相關人士的職位和姓名的名單^[19]。
• 整體承接（日語：クール）：動畫制作的業務承辦單位。意思是從總承包製作公司（日語：元請け）承接系列中的完整一集。承辦方需要負責該集所有的制作業務，最後要交付完成品^[19]。
• 整體承接制作公司（日語：グロス請け制作会社）：指從總承包製作公司（日語：元請け）承接系列中的完整一集的製作公司^[19]。
• 尾板（日語：ケツカッチン）：指後頭滯留大量作業，當前作業已經無法再延期^[19]。
• 背景音樂（英語：background music，縮寫BGM）：日文又寫作劇伴，指作品背景中的音樂^[20]。
• 決定稿（英語：final manuscript）：指反覆修改後的最終完成版，一般用在劇本和角色設計上^[21]。
• 原案（日语：原案）（英語：draft, original draft）：指原始草稿、原作，或者改編作品之前的狀態^[21]。
• 缺號（日语：欠番）（日語：欠番、英語：missing number）：指從1開始的連續編號中的缺少號碼^[21]。
• 原畫（日语：原画 (アニメ制作)）（英語：key frame）：一、指動畫製作中的關鍵格。二、指為關鍵格畫的圖本身。三、指負責繪製關鍵格的人，又稱「原畫師」（日語：原画マン）^[21]。
• 原畫用紙：用於繪製原畫的特種用紙，比一般動畫用紙更薄更透明，方便疊起來作畫。規格有電視動畫、劇場版等尺寸^[21]。
• 原作（英語：original, original work）：動畫製作所依據的原有作品、原著^[21]。
• 背景原圖（日語：背景原図）：簡稱「原圖」，指繪製背景美術素材的底稿。現實取景及相關資料的線稿，在場景佈局的階段會有一定修改，之後會集合成冊，供美術工作人員作美術設定參考，便於相關人員理解角色在場景中的位置等資訊^[22]。
• 原動仕：原畫、動畫、上色（仕上）的合稱，也代指製作公司之間的相關委託^[23]。
• 原版組合（日語：原版組み）：一、指將畫面影像和聲音拼接而成的原始底片。二、指完成原始底片這個行為本身^[23]。
• 兼用卡（日語：兼用カット）：指某一個鏡頭（卡）用到的動畫和背景素材，在其他鏡頭也能使用的意思^[23]。
• 效果帶（日語：効果ロール）：在配效果音時用到的繪圖素材，或者指收錄相關繪圖素材的影帶^[24]。
• 校正（英語：proofreading）：指文本在發佈前勘誤過程，又稱為「文字校正」和「文字校」^[24]。
• 構成（英語：construction）：指故事發展所需的要素，包括故事設定、角色關係、伏筆設置等要素。有時作為系列構成的縮寫^[24]。
• 系列構成（日語：シリーズ構成）：電視動畫中編劇擔任的職位之一。不同作品中負責的工作可能略有不同，一般工作是負責調整作品整體劇本，決定各集故事配置^[15]。
• 合成：又稱作「合成親與子」（日語：合成親と子）。動畫中動態和靜態兩部分會在不同的紙上作畫，接著由上色人員在描線階段會兩者合成。在賽璐珞動畫時代，靜態部分的賽璐珞稱為「親」，動態部分的賽璐珞稱為「子」，合成是指上色人員將「親」和「子」重疊的行為。數位化時代，合成則使用軟件完成^[24]。

• 合成傳票（日語：合成伝票）：指上色人員在進行合成作業時用到的傳票，會記錄「親」和「子」的如何組合排列^[25]。
• 角色出場表（日語：香盤表）：香盤表原指落語中的演員出場順序表，歌舞伎的角色分配表。在日本電影行業指拍攝日程表。在日本動畫業界，指一種記錄場景、時間、登場角色、美術設定等資訊的一覽表，以各場景、各鏡頭為單位整理^[25]。
• 影印用稿（日語：コピー原版）：指為了減少分鏡、角色設計、美術設定的原始稿件在多次影印期間遭受損壞的風險，而準備一個專門用於影印的版本^[26]。
• 台詞延續/跨鏡頭（日語：こぼす）：指延長台詞的長度，又指台詞超過該鏡頭，延續到下一個鏡頭^[26]。
• 概念（日語：コンセプト，英語：concept）：指企畫或作品的創作意圖、主題和思想^[26]。
• 分鏡會議（日語：コンテ打ち）：コンテ打ち是コンテ打合せ的縮寫，指分配繪製分鏡工作的會議。一般負責繪製分鏡的導演，制作進行會參與會議，部分情況會安排演出之外的人負責繪製分鏡^[26]。
• 分鏡委託（日語：コンテ出し）：指分配繪製分鏡工作到具體的人，這個行為本身^[26]。
• 作業傳票（日語：作業伝票）：又稱作「委託書」，「委託傳票」，指製作公司給出外包工作時的傳票^[27]。
• 作畫會議（日語：作打ち）：作打ち是作画打合せ的縮寫。由導演或者該集演出主持的會議，旨在說明各鏡頭的內容。與會者包括演出、作畫監督、原畫和制作進行，動畫檢查視乎情況也會出席^[27]。

• 作畫桌（日語：作画机、英語：drawing desk）：又稱為「動畫桌」、「Trace台」、「透寫台」、「光桌」。一種專用桌，桌面鑲嵌玻璃，玻璃下有照明功能^[27]。
• 交付攝影（日語：撮入れ）：指將整理好的鏡頭檔案，交付給動畫製作的攝影部門，檔案的內容包括構圖、律表、上色、背景等相關的資料^[27]。
• 攝影會議（日語：撮打ち）：撮打ち是撮影打合せ的縮寫。討論攝影方法的會議，參與者有攝影監督、演出或導演^[27]。
• 描線（日语：トレース (製図)）（日語：トレス、英語：trace）：一般指動畫製作軟件RETAS STUDIO（日语：RETAS STUDIO）中的「trace」功能，效果是將掃描的動畫線稿轉變為更易於上色的版本^[28]。
• 攝影（日语：撮影 (アニメ制作)）（英語：shooting）：動畫製作在類比電視時代，將美術背景疊上賽璐璐素材後，會有一個拍攝的步驟，這部分作業稱為「攝影」，也是負責作業人員的職稱。到數位化時代，相關作業和職位仍保留這個稱呼，指在電腦上將上色的各種美術素材合成和輸出的作業^[27]。
• 攝影前檢查（日語：撮出し）：類比電視時代的用語，指在攝影開始前，檢查素材的行為。到數位化時代，對應說法是交付攝影（日語：撮入れ）^[29]。
• 副標題（英语：Subtitle (titling)）（日語：サブタイトル、英語：subtitle）：作品的次要標題。系列作品一般會依據各集內容制定副標題^[29]。
• 縮圖（日語：サムネイル、英語：thumbnail）：為檔案附上縮小圖像，以方便在大量圖像資料中尋找資料^[29]。
• 殘響（英語：reverb）：指聲源停止後，聲音仍舊存在的現象^[29]。
• 準備作業（日語：仕込み）：音響作業之一。依據影像內容的時間點，添加音源素材到相應音軌上，並加入音效等的作業。準備作業完成後，就是混音後製作業^[29]。
• 劇本會議（日語：シナリオ会議）：討論劇本的會議，與會人有編輯、導演和製作人等^[30]。
• Cinema Scope Size（日語：シネスコサイズ）：指Cinema Scope的畫面尺寸，長寬比為2.35：1。有時作為比Vista畫面更寬畫面的統稱^[30]。
• 劇情提要（日語：シノプシス、英語：synopsis）：故事的簡要概述^[30]。
• 下手（日语：上手と下手）：指面向畫面的左側，右側稱為上手^[16]。
• 時間長度（日語：尺）：動畫製作中，「尺」一般指影像時間長度。源於過往影像使用底片拍攝，所以使用底片的長度單位代表時間長度^[30]。
• 長度不足（日語：尺足らず）：指作品或者鏡頭的成品長度不及預期^[30]。
• 收支計畫（日語：収支計画）：指作品和收入和支出的計畫，是作品企畫書的一部分。內容包括製作作品的必要支出與作品可以產生的收益，以此規畫如何收支平衡^[31]。
• 修正集：收納各鏡頭原畫修改版本的圖集，當角色設計與早期設計不同時，會派發最新的修正集給原畫師^[31]。
• 修正用紙：作畫監督修正原畫時用到的特種用紙，重疊在原畫上作修正時使用。紙張有不同顏色，用於區分要交付給不同職位的人^[31]。
• 暫定稿（日語：準備稿）：決定稿前一階段的原稿。指在出資者、原作者、導演等人作為決定前的原稿^[31]。
• 初號（日語：初号）：一、指影像完成後，進行的首次試映。二、指最初輸出拷貝的底片^[31]。
• 鏡頭（日語：ショット、英語：shot）：影像場面的最小單位。在日本動畫業界，又稱為「卡（カット/Cut）」。由多個鏡頭組合起來，描述某個情景的影像稱為「場景（英语：Scene (performing arts)）（シーン/Scene）」。而由多個場景組合起來，描述一個故事的影響成為「段落（英语：Sequence (filmmaking)）（シークエンス/Sequence）」^[31]。
• 結尾對照（日語：尻合わせ）：指配合影像結尾來調整音聲結束的時間點，用於反推出開始的時間點^[31]。
• 白箱：指完成影像的樣片。在錄影帶時代，有將樣片送給製作人員的習慣，送遞時含有樣片的錄影帶會放入白色的箱子，故此白箱成為這個行為的代名詞，如今樣片則使用DVD-R送遞。由於樣片多保留時間碼（英语：Timecode），故又稱為「有時碼帶」（日語：キャラ入りテープ）^[15]。
• 掃描（日語：スキャン、英語：scan）：指將動畫原畫等內容數位化的行為^[32]。
• 掃描解析度（日語：スキャン解像度、英語：scan）：指掃描作業時採用的解析度，一般為144dpi^[32]。
• 時程表（日語：スケジュール表）：由制作進行製作，記錄各分工流程進度的一覽表^[32]。
• Studio（日語：スタジオ）：指攝影棚、製片廠和工作室。大型動畫製作公司一般有多個工作室，各自負責不同的作品^[32]。
• 靜態畫（日語：スチール）：又稱為「場景照」，指從動畫中選取重要場景，用作宣傳的影像素材^[32]。

• 分鏡（日語：絵コンテ，ストーリーボード、英語：storyboard）：將劇本以圖面視覺化，而做出來的影像製作指示書。基本由鏡頭畫面、演出指示和台詞三部分組成，也會記錄效果音和鏡頭長度等資訊^[33]。
• 制作：一、指製作作品的行為本身。二、指製作部門和創作者。三、指制作進行^[34]。
• 動畫制作公司（日語：制作会社）：指負責實際製作動畫的公司^[34]。
• 製作管理公司（日語：製作会社）：製作管理作品，保有著作權的公司。較少由一家公司擔任製作管理的公司，一般會以製作委員會方式，由動畫製作公司、電視台、遊戲公司等持份者共同兼任^[34]。
• 制作行政（日語：制作事務）：指製作管理和實際作品製作的行政工作，或者指負責該類業務的人員^[34]。
• 制作進行（英語：production assistant）：負責推進製作進度，確保作品品質的職位。一般也負責回收外包公司的原畫。制作進行的晉升方向有動畫製作人、演出家和編劇^[34]。
• 制作管理主任（英語：production manager）：制作進行的主管，負責收集整理各集制作進行的報告，調整系列作品的進度，也會協助製作人的工作^[34]。
• 制作費（英語：production budget）：指製作動畫用到的費用，包括開發費、原作使用費、製作管理費、演出費、劇本費、前製費、作畫費、背景美術費、色彩、特殊效果費、材料費、片頭和片尾主題曲製作費、攝影費、剪輯費、音響製作費、音樂製作費、預備費用、雜費等等^[35]。
• 配音員（日語：声優）：指以聲音演出影像作品或音聲作品的表演者^[36]。
• 配音員事務所（日語：声優プロダクション）：管理或經紀配音員業務的事務所^[36]。
• 設定：一、指作品的世界觀設定。二、指具體製作過程中的一些規定，如角色、美術的設定。三、指設定制作^[36]。
• 設定集（日語：設定書）：指集合了製作過程中涉及的各種設定資料的檔案^[36]。
• 設定制作：又稱為「設定進行」，簡稱「設定」。負責作品設定資料的製作和管理的職位，有時由制作進行擔任^[36]。
• 台詞（日語：セリフ）：指戲劇、電影、連戲劇中角色的發言。在動畫中，一般指角色在劇本中說的話^[36]。

• 電視動畫：透過電視節目播放的動畫稱為電視動畫。
• 劇場版動畫：曾經在其他有聲及有畫媒體推出過的動畫，後來被改編成電影版的動畫稱為劇場版動畫。
• 動畫電影：故事原本構思並未經其他有聲及有畫媒體播放過的動畫，被製作成動畫後，於電影院上映的動畫稱為動畫電影。
• 原創動畫錄影帶（日語：オリジナル・ビデオ・アニメーション、英語：Original Video Animation，簡稱OVA）：指動畫並未經任何電視台或電影院的播放便推出影帶、光碟於市面上發售的動畫。^[37]
• OAD：全稱「Original Animation DVD」。隨書籍（通常是漫畫）封入的動畫光碟，而非一般市售形式的OVA。
• ONA：全稱「Original Net Animation」。原創網路動畫，藉由網際網路做為最初或主要播放管道的動畫作品，其他媒體動畫作品的網路播放形式不在此列。
• 動畫廣告：含有濃厚商業成份的動畫，具宣傳作用。

日本動畫中亦出現很多術語，以下為互聯網、動畫文獻、動畫工作室互相通信時常用的術語。

• 期：製作次數的區分，各期之間並非一定但常有間隔時間。美國、加拿大、澳大利亞稱為season，英國則是series。主要在該年9月至次年5月播出約22—26集，而夏季（6月至8月）僅6—13集不等；其概念和文學、漫畫作品的「部」較為接近。對此，台灣以「季」、香港則「季」或「輯」均有使用，因而常和後述的「季」（クール）混淆。在日本同樣受到影響，部分作品使用シーズン（season）來區分，例如《棒球大聯盟》動畫的播放，小學館稱為1st—6th season，NHK稱為第1—第6シリーズ（series），DVD發售時則以不同篇名區分。
• 季（クール）：播放時間的長度，3個月、四半期（商務用語，意為1/4年）。1年分為4季，電視播放的分季以1月（冬）、4月（春）、7月（夏）、10月（秋）啟始。由於日本稱電視節目為番組，因此分別稱為冬番、春番、夏番、秋番。

1季理論上會有13集（後述），但可能因為電視台節目安排等因素，實際上可能為9—13集。附帶一提，美國有線電視也逐漸採用類似概念，例如HBO製播的《黑道家族》，第1—5季（season）均為13集，第6季（最終季）雖是21集，但分成兩部分播出：第1部12集、第2部9集。

其中連續播放兩個季度被稱為半年番組（半年番），連續播放四個季度被稱為一年番組（年番）。

• 集：電視播放一回通常稱為1集，英語稱為episode。在日本不使用「集」這個字，大多稱為「話」（後述）。對漫畫而言，1集指的是單行本的1卷。
• 話：插話（挿話）^{[註 2]}之略，在整體劇情中一段故事的區分。大部分的作品播放一回為1話（不同作品常有個別的稱呼，像是夜、#等），但部分作品有一回多話的情形，例如《銀河天使》的第2—4期皆為每回2話，《荒川爆笑團》則是每回7至9話不等。對漫畫而言，指的是作品的稿次（可能一回連載2話）。
• 篇：較長的故事分段（篇章），或是另外的分段（例如總集篇、特別篇）。在日本較常稱為「編」，但也有用「篇」這個字^{[註 3]}。
• 总集篇：一类特殊的播出篇章，会将之前播出的内容重新剪辑或者追加部分新画面，重新播放一次。如果是电视动画播放季期末出总集篇，则主要为给没看完这季的观众概括剧情。如果在播放季期中出总集篇，则可能是由于电视动画制作周期出现延误，用于拖延争取制作时间。如果是以独立电影版本制作总集篇，则可能是为了延续之前电视动画等播放的热度，继续赚取作品收入。
• 開場戲（アバンタイトル，cold open、teaser、pretitle）：在片頭標題字幕或影片之前的戲劇片段，通常用來盡快帶入劇情與提起興趣，減少觀眾離場的可能性。
• A part：片頭標題字幕或影片之後，至中場廣告間之間的戲劇片段。
• B part：中場廣告之後，至片尾曲播放之間的戲劇片段。
• C part：片尾字幕或影片之後，至預告播放之間的戲劇片段。
• CM：全寫「commercial message」，播放廣告時段的訊息。
• Staff and Cast：記載負責製作動畫人員的名單。
• 主題曲：用來代表作品的主要樂曲或歌曲。
  • 片頭曲：簡稱OP，在動畫開頭播放的主題曲。
  • 片尾曲：簡稱ED，在動畫尾部播放的主題曲。

一般動畫片畫面的主要製作步驟：監督按編劇的劇本構思整集的畫面構成，由原畫師繪製主要鏡頭的原畫，再由動畫師描繪出需要的各分格畫面，經各部門加工後進行上色等。電視動畫《SHIROBAKO》是以動畫製作幕後工作為題材的作品。

一套日本動畫由多個不同部門合力製作而成。而這些職位都有特定名字：

• 原作：動畫原本構思的版權資訊。通常見於改編自其它媒體（如漫畫、小說等）的動畫作品。
• 原案：動畫製作構想的提案者，通常見於該構想未經其它媒體（如漫畫、小說等）發表的動畫作品。

注：以上兩項並非絕對，偶有製作群列表上之職稱與上述定義不符者。

• 監督：
  • 類似電影的導演，是動畫製作的靈魂人物，負責統籌動畫製作現場的事務及監督製作進展。監督的工作包含演出管理、繪製分鏡、將分鏡表現的意圖傳達給作畫監督及動畫師、核對畫面構成（layout）及原畫、在賽璐珞原畫和背景拍攝合成前核對（數位化後已鮮見）、和攝影監督討論畫面濾鏡及特效運用等、參與剪輯事務、和音響監督一起在錄音現場指導聲優演技及核對譯製內容、選擇預告的鏡頭、等等……。
  • 部分公司演出職的權限比較大而不設「監督」，改以「シリーズディレクター」（系列導演）或「チーフディレクター」（總監）等頭銜稱之^[38]。或是像《亂馬½》第1期，監督的芝山努因為過忙而離任，由本來是輔佐的系列導演望月智充負責實際上的現場監督工作。
• 演出：相當於副導演（助監督），日文原指導演演出，而在動畫製作上分工出來的職務。主要負責分鏡業務、核對畫面構成及原畫、輔佐總導演工作、製作預告影像素材等。通常會由富經驗的製作管理或動畫師來擔任，也有其他職務升上來的案例，如美術（神山健治）、上色（岡嶋國敏）、攝影（錦織博、水島精二等）。以一季30分動畫來算，通常製作時間約2個月，總薪資大約是20萬日幣，因此必須同時身兼多部作品才得以維生^[39]。
• 分鏡：繪製分鏡圖表、對原畫師動畫師傳達構圖的內容^[40]。在動畫制作上分工出來的職務。依工作分配會由監督、演出自己畫，或另有專人繪製。
• 系列構成：劇本統籌、負責整個故事線的構成者，通常會負責比較多話的劇本，但也有例外的，部分監督是不負責故事的。
• 人物設計：為動畫角色塑造出面容及造型，設計出的輪廓及線條必須利於動畫原畫及動畫師繪製，因此會由富經驗的作畫監督來擔任。
• 機械設計：為動畫中的機械進行設定的職位，一開始是由負責人物設計者同時進行，但後來則分離出來。
• 服飾設計：為動畫角色設計服裝及飾物的職位稱為服飾設計。有時不會編制這個職位，而由人物設計師執行。
• 背景設計：為動畫設計背景及周圍環境的職位稱為背景設計。
• 色彩設計、色指定：決定動畫中所有出現的人物及物件在各種情況下會呈現的顏色，有時這兩個職位都會存在，有時只會出現其中之一，通常是色指定。
• 作畫監督：負責監督動畫製作中，作畫部份的工作進度與品質。
• 美術監督：負責動畫作品中背景美術畫面構成的監督。
• 攝影監督：指的是將動畫稿和背景進行合成作業，賽璐珞動畫時代主要負責原畫與背景攝影合成的相關事務。動畫數位化普及後負責濾鏡及特效等動畫效果處理及合成。此外通過攝影特效，如畫面的拉遠和拉近，焦距的調整，人物淡入淡出，震動特效，特殊濾鏡的使用等，可以大幅節省動畫張數。隨着計算機技術的進步，現在的攝影作業已不再使用賽璐板和攝影機，而是使用電腦軟件來合成及添加濾鏡特效。
• 3DCG：負責3D電腦圖形製作相關事宜。通常會交由專門的製作公司處理。
• 音響監督：負責動畫作品中音樂、音效、配音等與聲音有關的工作監督。
• 原畫指導：為原畫修正及決定分格數目的職位。
• 原畫（原畫師）：將分鏡構圖的動作啟始與結束畫面（又稱關鍵幀）繪製成細緻原畫。原畫一般為線稿，加入了陰影與分色的層次線。由於原畫和動畫都是以量計酬，因此許多複雜的畫面經常外包給東南亞等工資較便宜的地方^[39]。但在实际的动画现场中，原画的含义经常会与第二原画进行混用，即原画等于第二原画，还有片尾表记的原画作监一般均指代第二原画的作画监督。
• 第二原畫：簡稱二原。把演出家和作畫監督核對過的粗稿，讓資歷比較淺的原畫師完成原畫^[41]。
• 動畫（動畫師）：負責從原畫描繪出需要的各分格畫面，根據原畫來繪製過度幀，並且清理原畫中多餘的線條。
• 上色師（仕上げ）：負責將原畫師與動畫師繪製完成的線稿，依色指定的指示塗上顏色。
• 片頭製作、片尾製作：負責製作動畫的片頭和片尾的職位。
• 製作管理：
  参见：製作管理
• 制作協力（日本）：該集動畫的統包製作公司，對該集動畫全權負責。
• 声优 ：即配音員，又稱CV（character voice），為動畫配上人物對話、動物聲音等有聲角色，即「聲音的演員」。在日本，将国外的影视剧重新配音则称为「吹替」。大多声优均同時參與播音工作。早期日本聲優的地位不高，多在製作名單的中後段出現，現在則常在最前列或前幾列即出現，地位有如電影、電視劇的演員。一些聲優甚至走出錄音室跨足演藝圈，發行歌唱專輯、寫真集、舉行演唱會、參與作詞作曲以及電影電視劇演出等。

此類術語用於描述動畫光盤銷量，部分為華语圈愛好者專用。 不過部分動畫對於銷售量或者要不要有新的並不重要。

• 先發/后發：“先發”指動畫播出後最早販售的版本；“后發”指先發版本推出後發售的版本。
• 初動：指發售首周銷量。
• 卷均：動畫各卷先發平均销量加上各卷後發平均銷量得出的數值。
• 累平：累計平均銷量，即動畫卷均銷量加上BOX銷量得出的數值。
• 霸權：指某一時段內銷量最高的動畫作品。
  • B站霸權：簡稱“B霸”。指中國大陸彈幕視頻網站bilibili（B站）上某一時間段内點擊率最高的動畫，然而實際情況中多有B站點擊率第一卻銷量不佳的情况（如《干物妹小埋》、《小林家的龙女仆》等）。
• 暴死：指銷量惨淡或遠没能達到預期的動畫作品。
• 左肩/右肩：“左肩”指後續銷量逐漸上升的現象；“右肩”指後續銷量逐漸下降的現象。
• 動畫銷量線：
  • 名作之壁/Moppy：源自對《IS〈Infinite Stratos〉》的諷刺，該動畫被一些愛好者認為没有什麼可取之處，卻銷量頗高，因此誕生了“IS之下無名作”的說法。分為“舊壁”（33813枚，不計入BOX銷量）和“新壁”（36872枚，計入BOX銷量）。截至2019年1月，如不計《IS》，共有57部動畫作品“破壁”，其中44部超過“新壁”。
  • 暢銷線：10000枚。
  • 二期線：5000枚。這類動畫被認為將有可能推出第二季。
  • 保本線/學美線：源自《校園烏托邦 學美向前冲！》的銷量。該作品的電視動畫改編在播放期間獲得較高的評價和關注，但最终銷量並不理想，一般被認為是能否收回成本、進行後續創作的衡量指標。數值為2319枚（全卷平均銷量）或2899枚（第一卷銷量）。
  • 寬/frt：883枚。源自對山本寬監督動畫《Fractale》首卷銷量的諷刺。
• 王之力：指動畫光盤附帶的特典（如抽選券）具有較強的吸引力，從而可以大幅提升銷量。

• PV，音樂影片（Music Video），搭配整首音樂（通常大部分是歌曲）的短片或影片。在日語中通常將剪接成較短、較適合於電視或網路上作為宣傳用途的版本稱為PV（Promotion video），而片長較長的完整版本仍保留「MV」（Music Video）的稱呼方式。如果音樂影片沒有分別剪接長短不同的版本，則習慣上一律通稱為「PV」。
• OST：全寫「Original SoundTrack」， 亦稱為原聲帶，原創的音樂專輯CD。
• BGM：全寫「BackGround Music」，動畫中的背景音樂及插曲。
• 製作經費：指將會使用在動畫的用費。
• 兼用卡：重複利用的既有畫面，多用於變身（如魔法少女）、機器人出擊與合體，或者是使用絕招等畫面。
• DF：一套動畫所記載的各項重要資訊。
• Character Animation：角色動畫，以動畫角色為中心展開的動畫。動畫中有主人公，有故事情節。
• chuckimation：一種很有趣的動畫現象，當在動畫播放的時候，動畫裡的人物會突然離開動畫螢幕（不是電視螢幕，而是動畫播放時的顯示有效範圍的一个框），然後會像真實的演員一樣抱怨動畫製作的困難，薪水太低（他們只是動畫）在很多動畫裡都可以看到這樣的場景。类似打破第四面墙。
• Multi sketch：在電腦上進行手繪，一般需要手寫板。
• NCED：全稱為「Non-Credit Ending」，沒有字幕的動畫片尾歌曲。一般動畫片的片尾曲（ED）都會出現聲優、原畫、動畫、作監等參與該集數人員名單，以及歌曲作者等資訊，NC版則是沒有字幕的動畫片尾曲。
• NCOP：全稱為「Non-Credit Opening」，沒有字幕的動畫片頭歌曲。一般動畫片的片頭曲（OP）都會出現如監督、美術監督、音響監督、製作人、系列構成、人物設定、色彩設計等主創成員，以及歌曲作者等資訊，NC版則是沒有字幕的動畫片頭曲。
• special effect：特殊效果動畫，主要是利用粒子來模型一些現象的動畫。另外還包括虛擬攝影機，效果合成，matte paint（接景）等等。一般都是利用電腦來實現。
• 角色歌：由原動畫或遊戲中各個角色之聲優，以角色身分所唱的歌曲。由於角色歌的詞曲會針對角色量身打造，因而相當受到作品支持者的愛戴。

引用

書籍

• 一般社團法人日本動畫協會 人才育成委員會; 孫家隆(譯). 決定版！日本動畫專業用語事典. 台灣: 臉譜. 2021-04-10. ISBN 9789862359068 （中文（繁體））.  引文使用过时参数coauthors (帮助)

• listeningside（日語）
• 動畫制作・配信用語集（日語）