두 번째 시즌의 첫 번째 에피소드인 〈It Came from the Nightosphere〉는 200만 1천 명의 시청자 수를 기록했다. 지난 시즌의 첫 방영에 비해서는 감소했지만, 마지막 방영에 비해서는 소폭 상승을 보인 것이다. 이 시즌은 2011년 5월 9일에 〈Heat Signature〉를 끝으로 막을 내렸다. 197만 5천 명을 기록하면서 지난 시즌 마지막 에피소드에 비해 상승을 기록했다. 원래 클리프행어로 만들어진 〈Mortal Folly〉와 〈Mortal Recoil〉로 시즌을 마칠 예정이었지만 방영 계획의 문제로 〈Heat Signature〉가 제일 마지막으로 방영되었다. 2011년에 《어드벤처 타임》은 애니 상의 후보에, 에피소드 〈It Came from the Nightosphere〉는 프라임타임 에미상 ‘뛰어난 단편 애니메이션 프로그램’의 후보에 올랐지만 둘 다 수상에는 실패하였다. 시즌 방영이 끝난 2013년 6월 4일에는 두 번째 시즌의 모든 에피소드를 포함하는 DVD와 블루레이가 발매되었다.
개발
설정
이 작품은 종말 이후의 세상인 우 랜드에서 살고 있는 인간 소년 핀과, 마법의 개이자 핀의 의형제인 제이크의 모험을 다루고 있다. 그 외 주요 등장인물로는 캔디 왕국의 통치자인 버블검 공주, 악당이지만 어딘가 이상한 얼음 대왕, 록 음악을 좋아하는 뱀파이어 여왕 마르셀린 등이 있다.[1][2] 주된 에피소드 전개로는 핀과 제이크가 이상한 생명체를 조사하거나 얼음 대왕으로부터 공주들을 보호하고, 다른 이들을 돕기 위해 괴물을 무찌르는 이야기 등이 있다. 몇몇 에피소드는 버블검 공주를 향한 핀의 짝사랑을 다루기도 한다.[2]
제작
2010년 4월 5일 《어드벤처 타임》이 성공적인 데뷔를 한 후, 11분 분량의 26개의 에피소드로 구성된 두 번째 시즌의 제작이 곧바로 시작되었다.[3][4] 2010년 8월 쯤에 두 번째 시즌의 집필이 완료되었고, 제작 스태프는 해외에 있는 스튜디오에서 애니메이션의 일부를 받아왔다. 첫 번째로 제작에 들어간 에피소드는 〈Loyalty to the King〉이지만 후에 제작이 일시적으로 보류가 되었고, 결국 해당 에피소드는 시즌의 세 번째 에피소드로 방영되었다.[5] 대신 세 번째로 제작된 〈It Came from the Nightosphere〉가 첫 에피소드로 방영되었다. 카툰 네트워크가 두 번째 시즌이 시작될 것이라고 알릴 당시, 에피소드 제작이 완전히 끝난 상황이 아니었다.. 프레드레이터의 공식 사이트에서 에릭 호만(Eric Homan)은 “시즌 2로 넘어가기 전에 몇 개의 에피소드를 사전에 미리 제작을 하기를 원했지만, 나는 관여할 수 없는 일이었다.”라고 말했다.[6] 〈It Came from the Nightosphere〉은 리베카 슈거가 처음으로 스토리보드 제작에 참여한 에피소드이다. 해당 에피소드에 대한 허가를 카툰 네트워크에서 받을 때, 펜들턴 워드와 리베카 슈거는 에피소드에 쓰인 곡인 〈Fry Song〉을 직접 불렀다. 방송국에서는 긍정적인 반응을 보였지만, 리베카 슈거는 후에 그 경험이 “정말로 겁이 났었다.”라고 표현했다.[7]
이번 시즌의 제작은 첫 번째 시즌과 유사하게 이루어졌다. 작가들이 이야기를 정하고 나면 에피소드의 주요 아이디어들은 두세 쪽의 밑그림으로 만들어진다.[8] 그 후 스토리보드 아티스트에게 넘겨진다.[9] 에피소드의 제작 및 채색은 캘리포니아주의 버뱅크에서 이루어진다. 또한 대한민국의 러프 드래프트 코리아와 새롬 애니메이션에서도 제작한다.[10][11][12][13] 대부분의 에피소드는 손으로 그린 뒤 컴퓨터로 합성하는 방법으로 제작되지만, 이번 시즌에서는 다른 방식을 택한 편이 있다. 열여섯 번째 에피소드 〈Guardians of Sunshine〉에서는 8비트 비디오 게임 형식의 3D 영상이 잠시 등장하였다.[14] 해당 부분은 애니메이터인 케 지앙(Ke Jiang)이 단독으로 제작했다.[15]
애덤 무토, 리베카 슈거, 켄트 오즈번, 솜빌레이 제이어폰(Somvilay Xayaphone), 콜 산체스, 벤턴 코너(Benton Connor), 제시 모이니핸, 아코 카스투에라, 톰 허피치가 스토리보드 제작에 참여했다.[주 1] 벤턴 코너는 《이상한 바다의 플랩잭》 제작을 막 마치고 《레귤러 쇼》에 바로 참여하게 된 상황이었다. 그러나 스케줄 연기로 인해 《어드벤처 타임》의 에피소드에 참여할 여유가 생겨 프리랜서로 제작에 참여하게 되었다.[16] 이 시즌은 카툰 네트워크 스튜디오와 프레드레이터 스튜디오가 제작하였다.[4] 또한 크리에이티브 감독인 패트릭 맥헤일이 모든 에피소드에 참여하는 마지막 시즌이었다. 맥헤일은 세 번째 시즌 초반 스토리 담당으로 일부 제작에 관여했지만, 시즌 1·2 때와 비교하여 참여 횟수가 훨씬 줄게 된다.[17]
작품에 참여한 성우에는 제러미 셰이다(핀 역), 존 디마지오(제이크 역), 톰 케니(얼음 대왕 역), 힌든 월치(버블검 공주 역), 올리비아 올슨(마르셀린 역) 등이 있다. 제작자 워드는 직접 여러 등장인물을 맡았는데, 대표적으로 울룩불룩 공주가 있다. 전 스토리보드 아티스트인 니키 양은 핀과 제이크의 비디오 게임기인 비모와 제이크의 여자 친구 무지개콘 역할을 맡았다. 워드의 어머니 베티 워드(Bettie Ward)의 친구인 폴리 루 리빙스턴(Polly Lou Livingston)은 코가손 역할을 맡았다.[18][19][20] 이 시즌에서는 작품의 주요 악당인 리치(The Lich)가 처음 등장하였다. 리치의 목소리는 론 펄먼이 맡았다.[21] 성우들의 더빙은 등장인물들 간에 자연스러운 녹음을 위해서 모든 성우가 함께 모여 이루어진다. 힌든 월치는 이러한 녹음 형태에 대해 “실제 작품 속에서 연극을 하기 위해 대본을 낭독하는 것 같다.”라고 말했다.[22]
게스트 성우들이 주요 등장인물 외 조연으로 잠시 나오는 등장인물들의 역할을 맡기도 하였다. 〈It Came from the Nightosphere〉에서는 올리비아 올슨의 실제 아빠인 마틴 올슨이 마르셀린의 아빠 헌슨 애버디어(Hunson Abadeer)의 목소리를 담당했다.[18]피터 스토메어에는 〈Blood Under the Skin〉에서 슬라이서 경(Sir Slicer)으로 등장하였다.[23] 〈Storytelling〉에서는 샘 마린(Sam Marin)이 십대 곰(Teenaged Bear) 역할을 맡았다.[24] 래퍼 비즈 마키는 〈Slow Love〉에서 스놀락(Snorlock)을 연기하였다.[25]폴 루벤스는 〈Power Animal〉에서 놈의 지도자 역할을 담당했다. 스티븐 루트는 〈The Other Tarts〉에서 왕실 타르트 운반꾼(Royal Tart Toter) 역할을 맡았다.[21]서럽 밴 오먼은 〈To Cut a Woman's Hair〉에서 나무 마녀(Tree Witch)의 목소리를 담당했다.[18] 코미디언 멀린다 힐은 〈The Chamber of Frozen Blades〉에서 프린세스 의사(Doctor Princess) 역할을 맡았다.[26]헨리 롤린스와 로라 실버맨은 〈Her Parents〉에서 무지개콘의 부모님 역할을 맡았다.[21] 〈The Silent King〉에서는 마이클 J. 앤더슨이 왕실 대신인 거미(Gummy) 역할을 맡았다. 미겔 페러는 〈Death in Bloom〉에서 사신(Death)을 연기하였는데, 후에 네 번째 시즌 〈Sons of Mars〉에 다시 출연한다.[18] 재키 부스카리노(Jackie Buscarino)는 〈Susan Strong〉에서 힘센 수잔의 목소리를 담당했다.[27] 〈Belly of the Beast〉에서는 앤디 샘버그가 파티 팻(Party Pat)을 맡았다. 〈Mortal Recoil〉에서는 이사벨라 에이커스가 어린 버블검 공주를 담당했다.[28] 에이커스는 세 번째 시즌 에피소드 〈Too Young〉에서 다시 해당 역할을 맡는다.[18] 마지막 에피소드인 〈Heat Signature〉에서는 브라이언 바움가트너, 토비 허스, 케이트 미쿠치가 마르셀린의 유령 친구로 출연하였다.[21][29] 그 외 다른 작은 역할을 맡은 성우로는 디 브래들리 베이커, 마리아 뱀퍼드, 스티브 리틀, 켄트 오즈번 등이 있다.[18]
방영 및 반응
시청자 수
2010년 10월 11일 방영된 첫 에피소드인 〈It Came from the Nightosphere〉는 2백만 1천 명의 시청자 수를 기록했다.[30] 이는 250만 명이 시청한 첫 시즌 첫 에피소드에 비하면 감소한 수치지만, 177만 명을 기록한 첫 시즌 마지막 편과 비교했을 때는 증가한 값이다.[31][32] 또한 동일한 시간대의 이전 해 방영 프로그램보다 시청자 수 증가를 보였는데, 6~11세 연령대에서 732,000명이 시청하며 작년 대비 35%의 상승을 기록하였다.[33] 세 번째 에피소드인 〈Loyalty to the King〉은 254만 1천 명을 기록하면서 시즌 내에서 최고 시청자 수를 보였다.[34] 마지막 에피소드 〈Heat Signature〉는 197만 5천 명을 기록하였다.[35] 원래 이번 시즌은 클리프행어로 제작된 2부작 에피소드인 〈Mortal Folly〉와 〈Mortal Recoil〉로 마칠 예정이었지만, 방영 계획의 문제로 〈Heat Signature〉가 대신 마지막으로 방영되었다.[36]
평가 및 수상
첫 에피소드인 〈It Came from the Nightosphere〉는 대체로 호평을 받았다. 《DVD 토크》(DVD Talk)의 타일러 포스터(Tyler Foster)는 마르셀린과 그의 아빠 사이의 갈등이 다루어지는 방식과 그 도중에 나온 펭귄에 관한 개그가 좋았다고 의견을 밝혔다. 또한 “내 의견으로는 어떤 에피소드에 노래가 들어가던 플러스 요소가 될 것이다.”라고 말했다.[37] 《MTV Geek》의 찰스 웨브(Charles Webb)는 동명의 DVD에 수록된 에피소드 중에서 이 편이 ‘최고의 하이라이트’라고 칭했다.[38]IGN의 작가 매트 파울러(Matt Fowler)는 이 에피소드를 가리켜 ‘명작’(classic)이라는 표현을 사용했다.[39]
《벅스 카운티 쿠리어 타임스》(Bucks County Courier Times)에서는 ‘2010년 최고 그리고 최악’의 후보 중 ‘최고의 애니메이션 프로그램’ 부문에 《어드벤처 타임》을 올렸다.[40] 《헌츠빌 이그재미너》(Huntsville Examiner)의 패트릭 브로드낵스(Patrick Broadnax)는 ‘가장 과소평가된 텔레비전 프로그램’ 중 하나로 《어드벤처 타임》을 꼽았다.[41] 두 번째 시즌 방영 도중 브로드낵스는 “(카툰 네트워크)의 가장 멋진 결정 중 하나이다.”라고 평가했다. 덧붙여 “90년대 만화가 보여준 매력을 갖고 있다.”라고 말했으며, “바보 같으면서도 다양한 재미 덕분에 모두가 웃을 수 있다.”라고 말을 마쳤다.[41] 《DVD 토크》의 타일러 포스터는 두 번째 시즌 블루레이 리뷰에서 ‘적극 추천’이라는 평을 내렸다. 특히 〈Power Animal〉, 〈Death in Bloom〉, 〈Crystals Have Power〉, 〈Her Parents〉을 최고의 에피소드로 뽑았다. 포스터는 영상에 약간의 에일리어싱이 있었던 점을 지적하기도 하였으나, 코멘터리 영상에 대해서는 칭찬하였다.[42]
《어드벤처 타임》은 애니상 ‘어린이를 위한 최고의 텔레비전 애니메이션 제작’(Best Animated Television Production for Children) 후보에 올랐다.[43] 또한 에피소드 〈It Came from the Nightosphere〉는 2011년 프라임타임 에미상 ‘뛰어난 단편 애니메이션 프로그램’(Outstanding Short-format Animated Program)의 후보에 오르기도 하였다.[44] 후보에 오른 두 상 모두 수상에는 실패하였다.
핀(성우: 제러미 셰이다)은 마르셀린(성우: 올리비아 올슨)이 자신의 아빠에 대한 감정을 담은 노래를 부르는 것을 듣고, 마르셀린의 아빠(성우: 마틴 올슨)를 밤의 영역에서 불러 둘을 화해시키려고 한다. 그러나 마르셀린의 아빠는 우 랜드로 도망쳐 생명체들의 영혼을 빨아들이고, 핀은 그를 멈추기 위해 뒤를 쫓는다.
핀과 제이크의 나무 집에 쳐들어온 거대 달팽이 스놀락(성우: 비즈 마키)은 자신에게 여자 친구가 필요하다고 말한다. 나무 집을 자기 껍질로 삼은 스놀락에게서 집을 되돌려 받기 위해 둘은 어쩔 수 없이 스놀락을 도와주게 된다. 제이크는 곧 스놀락이 사실 달팽이가 아니라 민달팽이고, 이 때문에 달팽이를 사귈 수 없다는 사실을 깨닫게 된다.
핀과 제이크가 크리스털 차원에 들어가게 되고, 크리스털 생명체들은 핀 역시 크리스털 인간으로 만들려고 하게 된다. 사실 이 영역은 첫 번째 시즌 "Tree Trunks"에서 사라진 코가손(성우: 폴리 루 리빙스턴)이 지배하고 있었다. 제이크는 크리스털 차원에 갇혀 정신이 나간 코가손을 구하고, 핀과 함께 현실 세계로 돌아온다.
머리가 벗겨진 나무 마녀(성우: 서럽 밴 오먼)로부터 제이크를 구하기 위해 핀은 버블검 공주의 머리카락을 훔치려 노력한다. 힘들게 몇 가닥을 얻은 후 마녀에게 가져다주지만, 마녀는 머리카락이 사탕이라는 이유로 거절한다. 결국 핀은 자신의 긴 금발 머리를 마녀에게 잘라주게 된다.
제이크는 무지개콘(성우: 니키 양)에게 그녀의 부모님(성우: 헨리 롤린스, 로라 실버맨)에게 자신을 소개하겠다고 약속을 하게 되어 불안해 한다. 개와 레이니콘 두 종족 사이의 긴 전쟁을 겪은 역사가 있기 때문이다. 제이크는 자신이 개인 것을 숨기기 위해 레이니콘처럼 변장을 하지만 결국 들통나게 된다.
공주의 식물을 돌보라는 부탁을 받은 핀과 제이크는 결국 식물을 죽게 만든다. 둘은 죽음의 땅에서 식물의 영혼을 되찾으려 길을 떠난다. 물을 마시지 말라는 페퍼민트 집사(성우: 스티브 리틀)의 말을 듣지 못한 제이크는 물을 마셔 기억을 잊게 되고, 핀은 사신(성우: 미겔 페러)과의 음악 대결에서 지게 된다. 그러나 사신은 페퍼민트 집사와 친구였고, 사신은 공주 풀과 함께 둘을 현실 세계로 돌려 보낸다.
핀과 제이크는 자신들의 영화 클럽을 위한 영화를 만들기로 결정한다. 하지만 제이크는 로맨틱 코미디를 원한 반면, 핀은 모험과 액션 영화를 원해 둘 사이의 의견을 서로 맞추지 못한다. 결국 비모는 둘이 서로 싸우면 안 된다는 영화를 만들어 모두에게 보여주고, 둘을 화해시킨다.
버블검 공주는 리치의 우물에 빠진 뒤 급히 병원으로 실려간다. 하지만 리치의 영혼이 버블검 공주를 장악하고, 핀과 제이크는 얼음 대왕과 함께 리치를 멈추려 한다. 산산조각난 버블검 공주는 다시 병원으로 실려가고, 캔디 조각이 모자란 나머지 버블검은 13살의 나이로 다시 살아난다.
워너 홈 비디오가 지역 코드 1, 지역 코드 2 형식의 여러 DVD 시리즈를 발매하였다. 《My Two Favorite People》, 《It Came from the Nightosphere》, 《Jake vs. Me-Mow》, 《Fionna and Cake》, 《The Suitor》, 《Princess Day》, 《The Enchiridion》이 두 번째 시즌의 일부 에피소드를 포함하여 발매되었다.[65][66][67][68][69][70][71] 2013년 6월 4일에는 두 번째 시즌의 모든 에피소드를 담은 DVD와 블루레이 디스크가 발매되었다.[72]
↑Ristaino, Andy (2013년 1월 11일). “[앤디 리스타이노가 제작 과정을 설명한 글]” (영어). 스프링닷미. 2014년 8월 4일에 원본 문서에서 보존된 문서. 2013년 1월 21일에 확인함. Anonymous got 1 reply to: My dad and i are arguing how AdventureTime is animated. Is it fully hand drawn every cel frame and inbetween? (he says its not possible) or is it rigged/inverse kinematic? or a mix of other things? help please and thank you(: / skronked: except for a few instances, like in guardians of sunshine where we use 3d, all the animation is hand drawn.
핀과 제이크의 어드벤처 타임의 에피소드 목록 문서를 참고하십시오.
