Разделение (телесериал, 2022)
«Разделе́ние» (англ. Severance) — американский научно-фантастический телевизионный сериал в жанре психологического триллера, созданный Дэном Эриксоном и снятый режиссёрами Беном Стиллером и Ифой Макардл[англ.]. В сериале сыграли Адам Скотт, Зак Черри, Бритт Лауэр. Сюжет рассказывает о Марке, сотруднике компании Lumon Industries, который соглашается на процедуру «разделения», в рамках которой его нерабочие воспоминания отделяются от рабочих. Премьера сериала состоялась на Apple TV+ 18 февраля 2022 года. Критики и зрители высоко оценили операторскую работу, продакшн-дизайн, музыку, сюжет и актёрскую игру (особенно Скотта). Многие издания назвали его лучшим сериалом 2022 года или одним из лучших[2]. На 74-й церемонии вручения премии «Эмми» сериал получил 14 номинаций, в том числе в категории «Лучший драматический сериал» и актёрских категориях для Скотта, Туртурро, Уокена и Аркетт[3]. В апреле 2022 года сериал был продлён на второй сезон. В апреле 2024 года стало известно о завершении съёмок второго сезона[4]. Премьера второго сезона состоялась 17 января 2025 года[5]. 21 марта 2025 года сериал был продлён на третий сезон[6]. СюжетБиотехнологическая корпорация Lumon Industries использует медицинскую процедуру «разделения», чтобы отделить нерабочие воспоминания своих сотрудников, работающих над секретными проектами, от их рабочих воспоминаний, чтобы вне работы они не помнили сведений о ней, а на работе не отвлекались, для чего в мозг имплантируется специальное устройство, что приводит к раздвоению личности сотрудников — «внутренняя» проявляется на работе, а «внешняя» вне её. «Разделенный» сотрудник Марк руководит своими коллегами Диланом и Ирвингом в отделе уточнения макроданных Lumon. Марк должен сбалансировать трудности управления своим отделом, включая прием на работу мятежного нового «внутреннего» человека, Хелли, и своё растущее недовольство фирмой Lumon, похожей на тоталитарную секту. «Внешний» Марк должен справиться с личными трагедиями, которые привели к его решению пройти процедуру, и внезапным наложением его отдельных жизней, когда тайны Lumon начинают вторгаться в его «внешнюю» жизнь. Актёрский составВ главных ролях
В ролях второго плана
Кроме того, Бен Стиллер появляется с голосовым камео анимированной версии Кира Игана[8]. У Киану Ривза есть не указанная в титрах эпизодическая роль в озвучивании анимированного здания Lumon в корпоративном ролике Lumon во втором сезоне[9]. Список серий
Сезон 1 (2022)
Сезон 2 (2025)
ПроизводствоНаписание сценарияМедиа, которые повлияли на Severance, включают городскую легенду Закулисье, видеоигру 2013 года The Stanley Parable, фильмы, включая «Офисное пространство», «Шоу Трумана», «Быть Джоном Малковичем» и «Вечное сияние чистого разума», эпизод сериала «Чёрное зеркало» «Белое Рождество» и комикс «Дилберт»[10][11][12][13]. Более ранние влияния включают экзистенциальный ад в пьесе Жана-Поля Сартра 1944 года «За закрытыми дверями» и тоталитарную антиутопию в романе Джорджа Оруэлла 1949 года «1984»[14]. С эстетической точки зрения на сериал повлияли фильмы «Бразилия», «Тёмный город» и «Время развлечений»[15]. Братья и сестры Дэна Эриксона вдохновили его на создание некоторых персонажей[16]. В 2016 году его сценарий пилота «Выхода из игры» вошёл в список лучших нереализованных жанровых сценариев журнала Blood List. Эриксон сказал: «Те же разочарования, которые привели нас к этому моменту как страну [США] и как мир, я чувствовал, когда писал это, потому что я работал в офисе и имел дело со всеми этими всё более безумными требованиями, которые предъявлялись к работникам. Это родилось из этого… Сотрудники — это те, кто должен давать, давать и давать, с пониманием того, что это семья — вы делаете это из любви, но затем работодатели часто не отвечают вам за это каким-либо существенным образом»[17]. Дизайн декораций и мира![]() Экстерьеры![]() Художник-постановщик Джереми Хиндл смешал корпоративные образы 1960-х, 1970-х и 1980-х годов для создания особенного облика сериала и назвал главным источником вдохновения при создании образов зданий архитектора-модерниста Ээро Сааринена[18]. Сюда вошли штаб-квартира штаб-квартира John Deere[англ.] в Молине, штат Иллинойс, и комплекс Комплекс зданий Bell Labs в Холмделе[англ.] в Нью-Джерси (последний служил как экстерьером, так и интерьерами первого этажа для Lumon Industries), оба здания, по словам Хиндла, были спроектированы как «работа, предназначенная для выполнения работы»[19][20]. Водонапорная башня, которая фигурирует в сериале, в реальности расположена рядом со зданием Bell Labs Holmdel Complex. Интерьеры![]() Интерьеры Lumon выполнены в минималистичном модернистском корпоративном стиле 60-х. Основные цвета — белый, синий и зелёный. Художник-постановщик Джереми Хиндл рассказал, что зрители сериала завидуют жутким ретро-офисам вселенной Lumon, так как они предлагают уровень дизайна, отсутствующий в современных рабочих помещениях[20]. Источником вдохновения для декораций послужили декорации фильма «Время развлечений»[19] и сериала «Твин Пикс»[21]. Основные декорации для Severance были созданы в звуковых павильонах в Бронксе[19]. Один звуковой павильон использовался для коридоров в Lumon, используя около 43 м коридора, который перестраивался по мере необходимости, вместе со спецэффектами, чтобы создать структуру, похожую на лабиринт. В другом павильоне использовались более крупные коридоры, которые использовались в последних эпизодах первого сезона[19]. Второй павильон использовался для основных комнат, таких как «Отдел уточнения макроданных». Это пространство было спроектировано так, чтобы создать ощущение запёртости, используя большую комнату 24 × 12 м с низким потолком. Несмотря на огромную комнату, четверо сотрудников теснятся вместе за скоплением столов в середине пространства[21]. Хиндл также считал, что эта комната должна была стать игровой комнатой для новых сотрудников Lumon, и покрыл её зелёным ковром, контрастирующий с белыми стенами, чтобы она ощущалась как трава. Другие помещения с Lumon были вдохновлены работами Маурица Эшера[19]. ![]() В интерьере помещений секретного этажа, в которых содержалась мисс Кейси, использовано культовое кресло Vitsœ 620 и настенная hi-fi стереосистема Braun, созданные немецким промышленным дизайнером Дитером Рамсом в 1960-х годах[22]. Оригинальные кресла были получены от компании Vitsœ[англ.] и были перетянуты зелёным материалом, чтобы они соответствовали их гиперспецифической цветовой гамме и эстетике Lumon[22]. ![]() Помещение «Отдела млекопитающих» было выстроено на гольф-поле, чтобы травянистые холмы были реалистичными, а не выглядели искусственно, как в телешоу Телепузики[20]. Интерьер помещения первой сцены, в которой начинается сериал, когда персонаж Хелли Р. просыпается дезориентированной на офисном столе, атмосферой и колористикой напоминает картину Эдварда Хоппера «Полуночники», с резким флуоресцентным освещением и огромным негативным пространством[23]. Картины в помещениях LumonМинималистичные рабочие интерьеры Lumon Industries украшены картинами, прославляющие жизнь основателя компании Кира Игана, которые в мире сериала развешивают и сменяют экспозиции сотрудники отдела «Дизайна и оптики»[24]. Картины являются корпоративной пропагандой, представляющей агиографическую биографию основателя компании Кира Игана[25]. Lumon создает собственную историю искусств, работая над произведениями, которые подражают стилям от караваджизма до неоклассицизма и романтизма[25] и отдают дань уважения Караваджо и Каспару Давиду Фридриху[23]. При этом произведения искусства Lumon обычно несут в себе зловещее чувство[26] и являются китчем[25]. В первом сезоне одной из первых встречается картина «Кир Укрощение Четырёх Темпераментов», на которой Кир Иган в классическом одеянии избивает четыре аллегорические фигуры. Действие напоминает канонический сюжет изгнания торгующих из храма, а композиция напоминает «Ослепление Сампсона» Рембрандта[25]. «Юношеское выздоровление Кира» — это сцена при свечах в духе Жоржа де ла Тура и Геррита Хонтхорста. Во втором сезоне напротив лифта на этаже разделённых появляется картина «Кир прощает своих предателей», кровавая цветовая гамма которой выбивается из холодных интерьеров и вносит диссонанс, как содержание картины диссонирует с её названием. Картину создал художник Дэнни Авилес, который вдохновлялся пропагандистским искусством советской эпохи[26]. В финале второго сезона на против лифта вывешивается эпичная картина «Возвышенная победа Колд-Харбора», которая изображает всех персонажей, которых знает внутренний Марк С., вокруг водопада[27]. Марк, представленный по центру полотна в состоянии откровения, с поднятой рукой, как будто для последнего нажатия клавиши на своём файле, окружен толпой людей, которые вели его к этому моменту: слева — противники, справа — сторонники, вверху на заднем плане — руководители Lumon, что делает «Возвышенную победу Колд-Харбора» обзором ансамбля Severance[27]. Корпоративный фирменный стильВ сериале большое внимание уделено брендигу и фирменному стилю корпорации[28]. Производственный дизайн Severance во многом обязан этому чистому, модернистскому корпоративному стилю 60-х, но в нём есть что-то «не то», что вы не можете точно определить[29]. Всё офисное оборудование имеет брендинг Lumon, поскольку подземный офис должен был стать своим собственным маленьким миром, чтобы исключить случайные воспоминания памяти у «внутряков», в мире Lumon предметы из внешнего мира запрещены, а все, что используют персонажи, производится Lumon Industries[20]. Хиндл подсчитал, что производственная группа разработала около 100 различных предметов для использования в офисе, все они должны были вызывать эстетику Lumon[21]. «Это не космический корабль, но это именно космический корабль», — говорит Хиндл, ссылаясь на оригинального «Чужого» как на большой источник вдохновения[21]. Антитезой стилю Lumon является оформление книги «Ты есть ты[англ.]», которая случайно попадает на этаж разделённых в первом сезоне[30]. Тёплая гамма обложки (красно-жёлтый градиент), вычурная типографика c антиквой на титуле и графические украшательства противопоставляются стерильному холодному офисному пространству. Команда создателей черпала вдохновение из нескольких реальных книг, включая книгу Л. Рона Хаббарда «Дианетика: современная наука душевного здоровья[англ.]», которая заложила основу саентологии, а также из книг по саморазвитию Тони Роббинса, чье лицо часто появляется на обложках его книг[31]. Книга была выпущена в сервисе Apple Books качестве промоматериала к сериалу[32][33]. Типографика Lumon включает шрифтовые гарнитуры Manifold Extended, Forma DJR, Optima[англ.], Input Sans и Scriptorama Tradeshow JF[34][35]. Логотип компании выполнен ретро-эстетике графическим дизайнером Тэнси Мишо, которая черпала вдохновение из логотипов различных фармацевтических компаний[36]. Логотип разработан в двух версиях: для внешних коммуникации в основном используется полный логотип, который содержит изображение глобуса (что подчеркивает глобальность корпорации), надпись LUMEN и изображение капли. Но на этаже «разделённых», внутри здания, в основам используется редуцированная версия логотипа, представляет собой пиктограмму капли. ЗаставкаВступительную пугающую заставку 1[37] и 2[38] сезона создал художник 3d-графики из Берлина Оливер Латта, также известный как extraweg[29][39]. Его работы часто фокусируются на человеческом теле, художник публиковал их в своём инстаграме. Он получил письмо от компании Бена Стиллера Red Hour Productions с запросом на коллаборацию. Заставка 1 сезона выиграла премию Эмми в 2022 году[29][40]. Типографикой заставки занимался Тедди Блэнкс[29][41]. В заставке для титров использован шрифт, очень похожий на Helvetica, но не являющейся ею. Вдохновением послужили руководства по фирменному стилю середины века в стиле Массимо Виньелли[англ.][29]. Транспортные средстваЭриксон сказал, что сочетание автомобилей и технологий из разных эпох должно было «дать легкое чувство дезориентации» и заставить Lumon «чувствовать себя оторванным от времени и пространства»[42]. С этой целью съёмочная группа нашла анахроничную коллекцию из 400 автомобилей, в основном обычных транспортных средств 1980-х и 1990-х годов с угловатым дизайном, все в относительно хорошем состоянии. Каждая машина, даже на дальнем плане, была намеренно размещена так, чтобы поддерживать эстетику ретро-научной фантастики. Транспортные средства персонажей были подобранны специально, чтобы лучше передать образ: Volvo S90 у Марка, Volkswagen Rabbit у Хармони Кобел, Lincoln Continental у Хелены Игэн и мотоцикл Royal Enfield[англ.] у Милчика[43]. Дизайн компьютеров![]() Компьютерные терминалы, на которых работают главные персонажи, намеренно анахроничны и неправдоподобны (ЭЛТ-дисплей с сенсорной технологией, гигантский трекбол, монохромный интерфейс на полноцветном экране). Цель, как рассказал The Verge художник-постановщик Джереми Хиндл, состояла в том, чтобы разработать устройство, которое не имело бы особого смысла, отражая мир, похожий на чистилище, который существует только в подвале Lumon. «Идея заключалась в том, что все, что вы могли видеть под землёй, не существует нигде наверху», — говорит Хиндл. «Вы никогда не увидите этот компьютер или эту клавиатуру»[21]. Компьютерные терминалы были смоделированы на основе терминалов Data General Dasher 1970-х годов, а колпачки клавиш были воссозданы Signature Plastics, которая также изготовила оригинальные колпачки клавиш для терминалов Dasher 1970-х годов. Набор колпачков клавиш был переиздан в 2025 году под названием «SA Macrodata Refinement»[31][44]. Художники-реквизиторы модернизировали старые терминалы по-настоящему функционирующими трекболами, чтобы актёры могли выполнять работу, представленную в сериале, и более достоверно изображали офисную обстановку[45]. У компьютеров не было клавиши Escape, как метафоры отсутствия контроля у «внутряков» в офисах Lumon. Отзывы и оценкиПосле выхода на экраны сериал получил высокую оценку критиков. На сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes 98 % из 89 отзывов критиков положительные, со средней оценкой 8,5/10. По общему мнению сайта, «Дерзкий, загадочный и дающий свежий взгляд на опасности корпоративной рутины, сериал „Разделение“ — это полный набор»[46]. Metacritic, который использует средневзвешенную оценку, присвоил сериалу 83 балла из 100 на основе 31 критики, что означает «всеобщее признание»[47]. По итогам 2022 года многие издания, например CNN[48], The Economist[49], Empire[50], Entertainment Weekly[51], The Guardian[52], Harper’s Bazaar[53], The Hollywood Reporter[54], IGN[55], Rolling Stone[56], Vulture[57], включили «Разделение» в свои списки лучших сериалов года. Некоторые, например Esquire[58], GameSpot[59], GamesRadar[60], Мир фантастики[61], назвали его сериалом года. По данным Metacritic, именно этот сериал чаще всего в 2022 году включали в списки лучших[2]. После выхода второго сезона суммарная оценка на Rotten Tomatoes составляла 95 %[62]. МаркетингВторой сезон был анонсирован во время мероприятия Apple 7 сентября 2022 года, в котором участвовала Хелли (Бритт Лоуэр)[63]. Первые кадры из второго сезона были выпущены 10 июня 2024 года в рамках промоушена предстоящей программы Apple TV+. 9 июля 2024 года в сообщении на аккаунте Apple TV+ в социальной медиа-платформе X было анонсировано объявление о втором сезоне[64]. В этом видео мигает свет, читающий слово «завтра» азбукой Морзе. На следующий день, 10 июля, Apple TV+ объявила, что второй сезон дебютирует 17 января 2025 года. Первый трейлер второго сезона был выпущен 23 октября 2024 года. 14 января 2025 года, за три дня до премьеры второго сезона, Apple TV+ воссоздал офис «Macrodata Refinement» шоу внутри стеклянного ящика на Центральном вокзале Нью-Йорка. Актёры Скотт, Черри, Аркетт, Лоуэр и Тиллман вошли в стеклянный павильон и вели себя так, как будто они работали на своих должностях в Lumon Industries в течение примерно двух с половиной часов. Уникальность перфоманса и преданность актёров вызвали в основном положительные отзывы публики[65]. 21 марта 2025 года IKEA India и Australia опубликовали одну и ту же рекламу, продвигающую офисные принадлежности, копирующую подобный набор для офиса Macrodata Refinement. Слоган высмеивает шутку о «таинственной и важной работе», которую выполняют офисные работники[66]. 26 марта 2025 года некоторые участники съемок появились на Тауэрском мосту в Лондоне, чтобы отпраздновать возобновление третьего сезона. В состав актёров вошли Адам Скотт, Бритт Лоуэр, Трамелл Тиллман, Зак Черри и Гвендолин Кристи. На мероприятии были воздушные шары с лицом Адама Скотта, отсылающие к визуальному мотиву, преобладающему на протяжении всего второго сезона[67]. В рамках промо-кампании сериала корпорация Apple разместила на своём официальном сайте среди компьютеров Mac терминал Lumon Terminal Pro, но вместо кнопки покупки изделия на странице была размещена ссылка на стриминговый сервис AppleTV и ролик, в котором редакторы рассказывают про монтаж сериала — Джеффри Ричман, помощник редактора Кейт Фрейз, режиссёр Бен Стиллер и композитор Теодора Шапиро[68][69][70]. См. также
Примечания
Ссылки
|
Portal di Ensiklopedia Dunia