Paranoia, Angels, True Love — четвёртый студийный альбом французскойинди-поп-исполнительницы и автора песен Элоизы Летисье (фр.Héloïse Letissier), более известной под псевдонимом Christine and the Queens, вышедший 9 июня 2023 года на французском и английском языках. Альбом включает в себя сотрудничество с Мадонной, 070 Shake[англ.] и Майком Дином и ему предшествовали несколько синглов, включая ведущий сингл «To Be Honest»[4].
Элоиз Летисье назвала альбом «второй частью оперного жеста», включающего Redcar les adorables étoiles (prologue) (2022), и отметила, что он был вдохновлен «славной драматургией» пьесы Тони Кушнера «Ангелы в Америке» 1991 года. Она также назвала её «ключом к открывающей сердце трансформации, молитвой к самому себе»[4].
Альбом получил положительные отзывы музыкальной критики и интернет-изданий. Paranoia, Angels, True Love получил 81 балл из 100 на агрегаторе рецензий Metacritic на основе девяти отзывов критиков, что свидетельствует о «всеобщем признании»[6]. Отис Робинсон из DIY нашел, что «блеск альбома заключается в инновационном океане современной оперы, смешивающей элементы соул, поп, трэп, R&B, драм-н-бейс и музыкального театра», но что «присутствие на альбоме хип-хоп продюсера Майка Дина придает альбому пост-поп звучание». Он заключил, что это «очень далеко от дебютного Chaleur humaine, но столь же бесстрашно», и «как никакое другое исследование горя — это новый magnum opus»[8].
Рэйчел Ароэсти из The Guardian описала Paranoia, Angels, True Love как «шедевр», где отчаяние Летисье из-за недавней смерти её матери «сублимировалось в удивительно красивый экспериментальный поп, залитый теплым небесным светом, пронизанный пиками растерянной боли», и создало работу, которая является «гипнотически мелодичной, умной, стильной, серьёзной, веселой, привыкающе неожиданной и эйфорически танцевальной»[10]. Эрик Мэйсон из Slant Magazine' описал альбом как «кульминацию амбициозного подхода французской певицы к поп-конвенциям», а также как «коллекцию извилистых, интроспективных песен, которые выходят из поп-конвенций, утверждая жизнеутверждающую силу любви»[15].
Дэвид Смит из Evening Standard нашел Paranoia, Angels, True Love «странным и абсолютно замечательным» в отличие от «странного и отчужденного» Redcar, с «песнями захватывающей дух красоты», которые «далеки от гладкого, утонченного электронного попа» Chaleur humaine[9]. Рецензируя альбом для The Line of Best Fit', Танатат Кхуттапан отметила, что это «самый большой и амбициозный альбом Летисье на сегодняшний день» и «такой же захватывающий и загадочный, как мистические истории, приукрашенный эпической театральностью и искусными отсылками», но нашла, что некоторые треки лучше подходят в качестве «разговорных стихов […] из-за их вялой, неподвижной инструментовки»[12].
Хелен Браун из The Independent резюмировала альбом как «требующий серьёзных вложений со стороны слушателя», поскольку он «слишком длинный и бессвязный, чтобы принести Christine and the Queens новых поклонников или значительное продвижение в чарте синглов. Его самоиндульгенция может даже утомить некоторых существующих поклонников. Но если дать ему время вырастить свои крылья, он действительно может поднять вас ввысь»[11]/ Рецензируя альбом для AllMusic, Хизер Фарес сравнила его с предыдущими работами Летисье, написав: «В целом он не ощущается столь же полезным, как бриллиантовая ясность и блеск Chris или La Vita Nuova. Даже если ему не хватает некоторой электризующей непосредственности этих работ, здесь есть много сложной и эмоционально сильной музыки, которую поклонники смогут оценить»[7].
Нил Маккормик из The Telegraph написал, что «с каждым новым релизом творчество Элоизы Летисье становится все труднее описать», найдя в нём «много абсолютно великолепных моментов», но «подавляющее настроение является гнетущим, поскольку оно продолжается в неумолимо среднем темпе[…], часто доходя до бомбардирующих квазирелигиозных хоральных электро-готических кульминаций, с грохочущими ударными, перегруженным вокалом и воющей ведущей гитарой». В конечном итоге он назвал его «много»[16]. Пейтон Томас из Pitchfork резюмировал, что альбом является «сырым, мечтательным, 20-песенным эпиком, который все ещё ощущается как первый черновик», и что на «каждый ошеломляющий» трек («Tears Can Be So Soft», «I Met an Angel» и «True Love»), есть «трещина, которая не дает покоя» («Full of Life», «Let Me Touch You» и «Aimer, puis vivre»), сравнивая последний набор треков с римскими мраморными статуями, «лишенными за тысячелетия краски», и называя их «не все полностью сформированными, и часто требующими цвета»[13].
.svg){kind=small}
