Позоришни фестивал

Позоришни фестивал је манифестација која се периодично (најчешће једном годишње) одржава у одређеном временском трајању, а посвећена је позоришној уметности.^[1] Фестивали представљају прилику за приказивање одабраних позоришних представа, сусрет позоришних стваралаца и публике, размену искустава, као и за промоцију и вредновање позоришног стваралаштва. Могу бити међународног, националног, регионалног или локалног карактера.^[1]

Позоришни фестивал је организовани догађај који окупља позоришне уметнике, ансамбле и публику око заједничког интереса за позоришну уметност. Основни циљеви позоришних фестивала могу бити различити, али најчешће укључују:

• Презентација уметничких достигнућа: Приказивање квалитетних и иновативних позоришних представа из одређене средине или ширег окружења.
• Промоција позоришне уметности: Популаризација позоришта и привлачење нове публике.
• Културна размена: Омогућавање сусрета различитих позоришних традиција, естетика и приступа (посебно на међународним фестивалима).
• Подстицање стваралаштва: Мотивисање позоришних уметника и продукција кроз могућност учешћа, такмичења и добијања награда.
• Едукација и дијалог: Организовање пратећих програма попут радионица, предавања, округлих столова и разговора са уметницима, чиме се доприноси бољем разумевању позоришне уметности.^[2]
• Вредновање (евалуација): На такмичарским фестивалима, стручни жири или публика додељују награде за најбоља остварења.

Позоришни фестивали се могу класификовати према различитим критеријумима:

• Према географском обухвату:
  • Међународни фестивали: Окупљају представе и уметнике из различитих земаља (нпр. БИТЕФ).
  • Национални фестивали: Представљају најбоља остварења из једне земље (нпр. Стеријино позорје).
  • Регионални фестивали: Обухватају представе из одређеног региона или групе земаља.
  • Локални фестивали: Усмерени на позоришно стваралаштво одређеног града или општине.
• Према жанру или форми:
  • Фестивали драмског позоришта.
  • Фестивали опере.
  • Фестивали балета и савремене игре.
  • Фестивали луткарског позоришта.
  • Фестивали монодраме и дуодраме (нпр. Фестивал монодраме и пантомиме у Земуну).
  • Фестивали алтернативног или експерименталног позоришта.
  • Фестивали позоришта за децу и младе.
• Према фокусу:
  • Фестивали посвећени делу једног драмског писца (нпр. Шекспиров фестивал).
  • Фестивали посвећени одређеном редитељу, глумцу или позоришној епохи.
  • Фестивали нових позоришних тенденција.
• Према карактеру:
  • Такмичарски фестивали: Представе се такмиче за награде које додељује стручни жири или публика.
  • Ревијални (шоукејс) фестивали: Примарни циљ је приказивање представа без такмичарског елемента.

Организација позоришног фестивала је сложен процес који укључује селекцију представа, обезбеђивање финансијских средстава, техничку припрему, маркетинг и реализацију програма.^[3]

• Главни програм: Чине га одабране позоришне представе које се изводе током трајања фестивала. Селекцију представа обично врши селектор или уметнички директор фестивала.
• Пратећи програми: Често обогаћују фестивалски доживљај и могу укључивати:
  • Радионице (глумачке, редитељске, драматуршке).
  • Предавања и округле столове о актуелним позоришним темама.
  • Разговоре са уметницима.
  • Изложбе позоришне сценографије, костима, плаката.
  • Промоције књига из области театрологије.
  • Пројекције снимака значајних представа.
• Такмичарски аспект и награде: Уколико је фестивал такмичарског карактера, жири (стручни, жири критике, жири публике) додељује награде за најбољу представу, режију, глуму, текст, сценографију, костим, музику, итд.

Позоришни фестивали имају велики значај за укупан развој позоришне уметности и културе:

• Афирмација уметника и продукција: Пружају платформу за представљање рада позоришних стваралаца широј публици и стручној јавности.
• Развој публике: Привлаче нову публику и доприносе формирању позоришног укуса.
• Критичко вредновање: Подстичу критичко промишљање и вредновање позоришних остварења.
• Место сусрета и размене: Омогућавају сусрет позоришних професионалаца из различитих средина, размену идеја и искустава.
• Подстицај иновацијама: Често промовишу нове позоришне форме, естетике и приступе.
• Културни туризам: Значајни фестивали могу привући посетиоце из других градова и земаља.
• Очување позоришне традиције и промоција савременог стваралаштва.

Неки од најпознатијих међународних позоришних фестивала су Фестивал у Авињону (Француска) и Единбуршки међународни фестивал (Уједињено Краљевство). У Србији, најзначајнији позоришни фестивали су, између осталих, БИТЕФ (Београд), Стеријино позорје (Нови Сад), Дани комедије (Јагодина), Јоакимфест и Јоакиминтерфест (Крагујевац). Детаљнији преглед налази се у чланку Списак позоришних фестивала у Србији.^[4]

1. ^ ^{а б} „фестивал - Речник САНУ”. recnik.sanu.ac.rs. Приступљено 21. мај 2025. 
2. ^ „Festival (arts) - Britannica”. britannica.com (на језику: енглески). Приступљено 21. мај 2025. 
3. ^ „Opis zanimanja Reditelj - Startuj.infostud.com (помиње улогу редитеља на фестивалима)”. startuj.infostud.com. Приступљено 18. мај 2025. 
4. ^ „Theatre director job profile”. prospects.ac.uk (на језику: енглески). Приступљено 18. мај 2025.  Текст „ Prospects.ac.uk (помиње учешће на фестивалима)” игнорисан (помоћ)