ਕਲਾਵਾਂ
ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਉਦਾਹਰਣਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ:
ਉਹ ਵਸਤੂਆਂ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ, ਸੂਝ ਅਤੇ ਤਜ਼ਰਬਿਆਂ ਨੂੰ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨ, ਅਤੇ ਨਵੇਂ ਵਾਤਾਵਰਣ ਅਤੇ ਸਥਾਨਾਂ ਦਾ ਨਿਰਮਾਣ ਕਰਨ ਲਈ ਹੁਨਰ ਅਤੇ ਕਲਪਨਾ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਕਲਾ ਆਮ, ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਜਾਂ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਅਭਿਆਸਾਂ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਵਧੇਰੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਅਤੇ ਯੋਜਨਾਬੱਧ, ਜਾਂ ਸੰਸਥਾਗਤ ਅਭਿਆਸਾਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦੇ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਉਹ ਵੱਖਰੇ ਅਤੇ ਸਵੈ-ਨਿਰਮਿਤ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਜਾਂ ਹੋਰ ਕਲਾ ਰੂਪਾਂ ਨਾਲ ਜੋੜ ਸਕਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਇੰਟਰਵੀਵ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਾਮਿਕਸ ਵਿੱਚ ਲਿਖਤੀ ਸ਼ਬਦ ਦੇ ਨਾਲ ਕਲਾਕਾਰੀ ਦਾ ਸੁਮੇਲ। ਉਹ ਇੱਕ ਵਧੇਰੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਕਲਾ ਰੂਪ ਦੇ ਕਿਸੇ ਖਾਸ ਪਹਿਲੂ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਜਾਂ ਯੋਗਦਾਨ ਦੇ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਿਨੇਮੈਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਵਿੱਚ। ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਦੁਆਰਾ, ਕਲਾਵਾਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਲਗਾਤਾਰ ਮੁੜ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਖੁੱਲ੍ਹੀਆਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਆਧੁਨਿਕ ਕਲਾ ਦਾ ਅਭਿਆਸ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਬਦਲਦੀਆਂ ਸੀਮਾਵਾਂ, ਸੁਧਾਰ ਅਤੇ ਪ੍ਰਯੋਗ, ਪ੍ਰਤੀਕਿਰਿਆਸ਼ੀਲ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ, ਅਤੇ ਸਵੈ-ਆਲੋਚਨਾ ਜਾਂ ਪ੍ਰਸ਼ਨ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਉਤਪਾਦਨ, ਰਿਸੈਪਸ਼ਨ, ਅਤੇ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੀਆਂ ਸਥਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਗੁਜ਼ਰ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਧਿਆਨ ਅਤੇ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲਤਾ ਦੀਆਂ ਸਮਰੱਥਾਵਾਂ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਨ ਦੇ ਦੋਨਾਂ ਸਾਧਨਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਅਤੇ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਖਤਮ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਕਲਾ ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ ਸੰਸਾਰ ਪ੍ਰਤੀ ਪ੍ਰਤੀਕਿਰਿਆ ਦਾ ਇੱਕ ਰੂਪ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਤਰੀਕਾ ਜਿਸ ਨਾਲ ਸਾਡੇ ਜਵਾਬ, ਅਤੇ ਜਿਸਨੂੰ ਅਸੀਂ ਸਾਰਥਕ ਟੀਚਿਆਂ ਜਾਂ ਖੋਜਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਦੇ ਹਾਂ, ਨੂੰ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਪੂਰਵ-ਇਤਿਹਾਸਕ ਗੁਫਾ ਚਿੱਤਰਾਂ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ, ਰੀਤੀ -ਰਿਵਾਜ ਦੇ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਅਤੇ ਸਮਕਾਲੀ ਰੂਪਾਂ ਤੱਕ, ਆਧੁਨਿਕ-ਦਿਨ ਦੀਆਂ ਫਿਲਮਾਂ ਤੱਕ, ਕਲਾ ਨੇ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਅਤੇ ਸੰਸਾਰ ਨਾਲ ਸਾਡੇ ਸਦਾ ਬਦਲਦੇ ਰਿਸ਼ਤਿਆਂ ਨੂੰ ਰਜਿਸਟਰ ਕਰਨ, ਮੂਰਤ ਬਣਾਉਣ ਅਤੇ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਰੱਖਣ ਦੀ ਸੇਵਾ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਕਲਾ ਅਤੇ ਕਲਾ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦੀਆਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਦੇ ਕਈ ਸੰਭਵ ਅਰਥ ਹਨ।[lower-alpha 1] ਕਲਾ ਸ਼ਬਦ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਅਰਥ ਹੈ « ਕਰਨ ਦਾ ਤਰੀਕਾ ».[1] ਸਭ ਤੋਂ ਬੁਨਿਆਦੀ ਵਰਤਮਾਨ ਅਰਥ ਕਲਾ ਨੂੰ ਖਾਸ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਵਜੋਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਮਨੁੱਖਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲਤਾ ਪੈਦਾ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ।[2] ਕਲਾਵਾਂ ਨੂੰ ਵਿਗਿਆਨ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ, ਸਾਰੀਆਂ ਰਚਨਾਤਮਕ ਅਤੇ ਕਲਪਨਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਨੂੰ ਇਕੱਠਾ ਕਰਨ ਲਈ ਵੀ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।[lower-alpha 2][3][4] ਇਸਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਬੁਨਿਆਦੀ ਅਮੂਰਤ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ, ਕਲਾ ਇੱਕ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਮਾਧਿਅਮ ਦੁਆਰਾ ਜਾਂ ਇਸ ਉੱਤੇ ਇੱਕ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲ ਹੋਣ ਦਾ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ੀ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ ਹੈ ਤਾਂ ਜੋ ਕੋਈ ਵੀ ਇਸਨੂੰ ਦੇਖ, ਸੁਣ ਜਾਂ ਅਨੁਭਵ ਕਰ ਸਕੇ। ਇੱਕ ਸਮੀਕਰਨ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਇੱਕ ਖਾਸ ਕਲਾ, ਜਾਂ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਲਾ ਵਜੋਂ ਵੀ ਜਾਣਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਕੀ ਇਹ ਠੋਸ ਸਮੀਕਰਨ, ਜਾਂ ਇਸਨੂੰ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਦੀ ਕਿਰਿਆ, "ਚੰਗਾ" ਹੈ ਜਾਂ ਇਸਦਾ ਮੁੱਲ ਉਹਨਾਂ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਇਸ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਦਰਜਾ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਅਜਿਹੀ ਜਨਤਕ ਦਰਜਾਬੰਦੀ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਕਾਰਕਾਂ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਮੈਰਿਅਮ-ਵੈਬਸਟਰ ਨੇ "ਕਲਾ" ਨੂੰ "ਪੇਂਟਿੰਗ, ਮੂਰਤੀ, ਸੰਗੀਤ, ਥੀਏਟਰ, ਸਾਹਿਤ, ਆਦਿ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਹੁਨਰ ਅਤੇ ਕਲਪਨਾ ਵਾਲੇ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਦੇ ਸਮੂਹ ਵਜੋਂ ਮੰਨੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ।"[5] ਇਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਕਾਂਗਰਸ, ਨੈਸ਼ਨਲ ਫਾਊਂਡੇਸ਼ਨ ਆਨ ਦ ਆਰਟਸ ਐਂਡ ਹਿਊਮੈਨਿਟੀਜ਼ ਐਕਟ ਵਿੱਚ, "ਕਲਾ" ਨੂੰ ਹੇਠ ਲਿਖੇ ਅਨੁਸਾਰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ:
ਕਲਾ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਅਨੁਸ਼ਾਸਨ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ: ਲਲਿਤ ਕਲਾ, ਉਦਾਰ ਕਲਾ, ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟਸ, ਸਜਾਵਟੀ ਕਲਾ, ਉਪਯੁਕਤ ਕਲਾ, ਡਿਜ਼ਾਈਨ, ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ,[3] . . ਅਸੀਂ "ਕਲਾ" ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰ ਰਹੇ ਹਾਂ ਜਦੋਂ ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕਈਆਂ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ: "ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਾਰੀਆਂ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਕਲਾ ਦੇ ਗਿਆਨ ਨਾਲ ਆਨੰਦ ਵਧਦਾ ਹੈ"।[7] ਕਲਾਵਾਂ ਨੂੰ ਕਈ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਲਲਿਤ ਕਲਾਵਾਂ ਜੋ ਇੱਕਠੇ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ, ਵਿਆਪਕ ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਸਾਰੀਆਂ ਕਲਾਵਾਂ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਉਦੇਸ਼ ਸੱਚਾ ਸੁਹਜਾਤਮਕ ਅਨੰਦ ਪੈਦਾ ਕਰਨਾ ਹੈ,[8] ਸਜਾਵਟੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਉਪਯੁਕਤ ਕਲਾਵਾਂ ਜੋ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੁਹਜ ਪੱਖ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹਨ।[9] ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ ਵਰਗੀਕਰਨ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਗ੍ਰੀਸ ਵਿੱਚ, ਸਾਰੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਨੂੰ ਇੱਕੋ ਸ਼ਬਦ, ਟੈਕਨੇ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿਚ ਕੋਈ ਭੇਦ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨੀ ਕਲਾ ਨੇ ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਦੀ ਪੂਜਾ ਅਤੇ ਮਾਸਪੇਸ਼ੀ, ਅਡੋਲਤਾ, ਸੁੰਦਰਤਾ, ਅਤੇ ਸਰੀਰਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਹੀ ਅਨੁਪਾਤ ਦਿਖਾਉਣ ਲਈ ਬਰਾਬਰ ਦੇ ਹੁਨਰ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਲਿਆਇਆ। ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਰੋਮਨ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਦੇਵਤਿਆਂ ਨੂੰ ਆਦਰਸ਼ਕ ਮਨੁੱਖਾਂ ਵਜੋਂ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਜ਼ਿਊਸ ਦੀ ਗਰਜ)। ਮੱਧ ਯੁੱਗ ਦੀ ਬਿਜ਼ੰਤੀਨੀ ਅਤੇ ਗੋਥਿਕ ਕਲਾ ਵਿੱਚ, ਚਰਚ ਦੇ ਦਬਦਬੇ ਨੇ ਬਾਈਬਲ ਦੀਆਂ ਸੱਚਾਈਆਂ ਦੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ। ਪੂਰਬੀ ਕਲਾ ਨੇ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪੱਛਮੀ ਮੱਧਕਾਲੀ ਕਲਾ ਦੇ ਸਮਾਨ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਅਰਥਾਤ ਸਤਹ ਦੇ ਨਮੂਨੇ ਅਤੇ ਸਥਾਨਕ ਰੰਗ (ਮਤਲਬ ਕਿਸੇ ਵਸਤੂ ਦਾ ਸਾਦਾ ਰੰਗ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਲਾਲ ਚੋਲੇ ਲਈ ਮੂਲ ਲਾਲ, ਨਾ ਕਿ ਉਸ ਰੰਗ ਦੇ ਮੋਡਿਊਲੇਸ਼ਨਾਂ ਦੀ ਬਜਾਏ) 'ਤੇ ਇਕਾਗਰਤਾ। ਰੋਸ਼ਨੀ, ਛਾਂ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦੁਆਰਾ) ਇਸ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਸਥਾਨਕ ਰੰਗ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਰੂਪਰੇਖਾ ਦੁਆਰਾ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ (ਇੱਕ ਸਮਕਾਲੀ ਸਮਾਨ ਕਾਰਟੂਨ ਹੈ)। ਇਹ ਭਾਰਤ, ਤਿੱਬਤ ਅਤੇ ਜਾਪਾਨ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ। ਧਾਰਮਿਕ ਇਸਲਾਮੀ ਕਲਾ ਮੂਰਤੀ-ਵਿਗਿਆਨ ਨੂੰ ਮਨ੍ਹਾ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸਦੀ ਬਜਾਏ ਕੈਲੀਗ੍ਰਾਫੀ ਅਤੇ ਜਿਓਮੈਟ੍ਰਿਕਲ ਡਿਜ਼ਾਈਨਾਂ ਰਾਹੀਂ ਧਾਰਮਿਕ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਵਰਗੀਕਰਨ ਮੱਧ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ, ਆਰਟਸ ਲਿਬਰਲਜ਼ (ਉਦਾਰਵਾਦੀ ਕਲਾ) ਨੂੰ ਯੂਰਪੀਅਨ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀਆਂ ਵਿੱਚ ਟ੍ਰੀਵਿਅਮ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਜੋਂ ਪੜ੍ਹਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਇੱਕ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਪਾਠਕ੍ਰਮ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਵਿਆਕਰਣ, ਅਲੰਕਾਰਿਕ ਅਤੇ ਤਰਕ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, [10] ਅਤੇ ਕਵਾਡ੍ਰੀਵਿਅਮ, ਇੱਕ ਪਾਠਕ੍ਰਮ ਜਿਸ ਵਿੱਚ "ਸਮਾਥੇ" ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਗਣਿਤ, ਜਿਓਮੈਟਰੀ, ਸੰਗੀਤ, ਅਤੇ ਖਗੋਲ ਵਿਗਿਆਨ ਦਾ . ਆਰਟਸ ਮਕੈਨਿਕੇ ( ਵੈਸਟਿਰੀਆ - ਟੇਲਰਿੰਗ ਅਤੇ ਬੁਣਾਈ ; ਖੇਤੀਬਾੜੀ - ਖੇਤੀਬਾੜੀ ; ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ - ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਅਤੇ ਚਿਣਾਈ ; ਮਿਲਸ਼ੀਆ ਅਤੇ ਵੈਨੇਟੋਰੀਆ - ਯੁੱਧ, ਸ਼ਿਕਾਰ, ਫੌਜੀ ਸਿੱਖਿਆ, ਅਤੇ ਮਾਰਸ਼ਲ ਆਰਟਸ ; ਮਰਕਚੁਰਾਰੀਆ - ਬਲੈਕ ਮੈਟਾਲਰੀ - ਵਪਾਰ - ਕੋਕਿੰਗ ; ਅਤੇ ਧਾਤੂ ਵਿਗਿਆਨ ) [11] ਗਿਲਡ ਵਾਤਾਵਰਨ ਵਿੱਚ ਅਭਿਆਸ ਅਤੇ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। "ਕਲਾਤਮਕ" ਅਤੇ "ਗੈਰ-ਕਲਾਤਮਕ" ਹੁਨਰਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਆਧੁਨਿਕ ਅੰਤਰ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਤੱਕ ਵਿਕਸਤ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਆਧੁਨਿਕ ਅਕਾਦਮਿਕਤਾ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਵਾਂ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਨੁੱਖਤਾ ਦੇ ਇੱਕ ਸਬਸੈੱਟ ਦੇ ਨਾਲ ਜਾਂ ਸਮੂਹ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਮਨੁੱਖਤਾ ਦੇ ਕੁਝ ਵਿਸ਼ੇ ਇਤਿਹਾਸ, ਭਾਸ਼ਾ ਵਿਗਿਆਨ, ਸਾਹਿਤ, ਧਰਮ ਸ਼ਾਸਤਰ, ਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਤਰਕ ਹਨ । ਕਲਾਵਾਂ ਨੂੰ ਵੀ ਸੱਤ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸ਼੍ਰੇਣੀਬੱਧ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ: ਪੇਂਟਿੰਗ, ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ, ਮੂਰਤੀ, ਸਾਹਿਤ, ਸੰਗੀਤ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਸਿਨੇਮਾ । ਕੁਝ ਲੋਕ ਸਾਹਿਤ, ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ, ਮੂਰਤੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਚਾਰ ਕਲਾਵਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦੇਖਦੇ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਾਕੀ ਵਿਉਤਪੰਨ ਹਨ; ਨਾਟਕ ਅਭਿਨੈ ਨਾਲ ਸਾਹਿਤ ਹੈ, ਨ੍ਰਿਤ ਸੰਗੀਤ ਹੈ ਜੋ ਗਤੀ ਰਾਹੀਂ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਗੀਤ ਸਾਹਿਤ ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਹੈ ।[12] ਫਿਲਮ ਨੂੰ ਕਈ ਵਾਰ "ਅੱਠਵੀਂ" ਅਤੇ ਕਾਮਿਕਸ ਨੂੰ "ਨੌਵੀਂ ਕਲਾ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।[13] ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟਸਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਇਮਾਰਤਾਂ ਅਤੇ ਢਾਂਚਿਆਂ ਨੂੰ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਕਰਨ ਦੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਵਿਗਿਆਨ ਹੈ। ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਸ਼ਬਦ ਯੂਨਾਨੀ ਆਰਕੀਟੈਕਟਨ, "ਮਾਸਟਰ ਬਿਲਡਰ, ਵਰਕਸ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ," αρχι- ( ਆਰਖੀ ) "ਚੀਫ਼" + τεκτων (ਟੈਕਟਨ) "ਬਿਲਡਰ, ਤਰਖਾਣ" ਤੋਂ ਆਇਆ ਹੈ।[14] ਇੱਕ ਵਿਆਪਕ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਕਸਬੇ ਦੀ ਯੋਜਨਾਬੰਦੀ, ਸ਼ਹਿਰੀ ਡਿਜ਼ਾਈਨ, ਅਤੇ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਦੇ ਮੈਕਰੋਲੇਵਲ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਫਰਨੀਚਰ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਮਾਈਕ੍ਰੋਲੇਵਲ ਤੱਕ, ਬਿਲਟ ਵਾਤਾਵਰਨ ਦਾ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਵੇਗਾ। ਆਰਕੀਟੈਕਚਰਲ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਿਲਡਰ ਲਈ ਵਿਵਹਾਰਕਤਾ ਅਤੇ ਲਾਗਤ ਦੋਵਾਂ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਉਪਭੋਗਤਾ ਲਈ ਕਾਰਜ ਅਤੇ ਸੁਹਜ-ਸ਼ਾਸਤਰ ਨੂੰ ਸੰਬੋਧਿਤ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।  ਆਧੁਨਿਕ ਵਰਤੋਂ ਵਿੱਚ, ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਇੱਕ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਵਸਤੂ ਜਾਂ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਦੀ ਇੱਕ ਅਪ੍ਰਤੱਖ ਜਾਂ ਸਪੱਸ਼ਟ ਯੋਜਨਾ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ, ਜਾਂ ਅਨੁਮਾਨ ਲਗਾਉਣ ਦੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਅਨੁਸ਼ਾਸਨ ਹੈ। ਇਸ ਸ਼ਬਦ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਅਮੂਰਤ ਚੀਜ਼ਾਂ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਜਾਂ ਗਣਿਤ, ਕੁਦਰਤੀ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਤੱਖ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ , ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਭੂ-ਵਿਗਿਆਨਕ ਬਣਤਰ ਜਾਂ ਜੀਵ-ਵਿਗਿਆਨਕ ਸੈੱਲਾਂ ਦੀ ਬਣਤਰ, ਜਾਂ ਸਾਫ਼ਟਵੇਅਰ ਵਰਗੀਆਂ ਮਨੁੱਖੀ-ਬਣਾਈਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੇ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਯੋਜਨਾਬੱਧ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਲਈ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਇਮਾਰਤਾਂ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਕੰਪਿਊਟਰ, ਉੱਦਮ, ਅਤੇ ਡਾਟਾਬੇਸ । ਹਰੇਕ ਵਰਤੋਂ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਨੂੰ ਮਨੁੱਖੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ (ਜੋ ਕਿ ਅਮੂਰਤ ਜਾਂ ਭੌਤਿਕ ਕਲਾਤਮਕ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੇ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ ਉਪਭੋਗਤਾ ਦੀ) ਤੋਂ ਕਿਸੇ ਕਿਸਮ ਦੀ ਬਣਤਰ ਜਾਂ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਦੇ ਤੱਤਾਂ ਜਾਂ ਭਾਗਾਂ ਦੀ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਮੈਪਿੰਗ ਵਜੋਂ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਆਪਸ ਵਿੱਚ ਸਬੰਧਾਂ ਨੂੰ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਰੱਖਦਾ ਹੈ। ਤੱਤ ਜਾਂ ਭਾਗ. ਯੋਜਨਾਬੱਧ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਪ੍ਰਸੰਨ ਸੁਹਜ-ਸ਼ਾਸਤਰ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਸਪੇਸ, ਆਇਤਨ, ਟੈਕਸਟ, ਰੋਸ਼ਨੀ, ਪਰਛਾਵੇਂ, ਜਾਂ ਅਮੂਰਤ ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਹੇਰਾਫੇਰੀ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਇਸਨੂੰ ਉਪਯੁਕਤ ਵਿਗਿਆਨ ਜਾਂ ਇੰਜਨੀਅਰਿੰਗ ਤੋਂ ਵੱਖਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸਾਰੀ ਜਾਂ ਢਾਂਚਿਆਂ ਦੇ ਡਿਜ਼ਾਇਨ ਦੇ ਕਾਰਜਸ਼ੀਲ ਅਤੇ ਵਿਵਹਾਰਕ ਪਹਿਲੂਆਂ 'ਤੇ ਵਧੇਰੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦ੍ਰਤ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਬਿਲਡਿੰਗ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਆਰਕੀਟੈਕਟ ਦੀ ਸੀਮਾ ਵਧੇਰੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਕ ਹਸਪਤਾਲ ਜਾਂ ਸਟੇਡੀਅਮ ਲਈ, ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਰਲ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰਿਹਾਇਸ਼ੀ ਘਰਾਂ ਦੀ ਯੋਜਨਾ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਮੰਗ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੁਨਰ। ਕਈ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰਲ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਅਤੇ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਪ੍ਰਤੀਕ, ਜਾਂ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਵਜੋਂ ਵੀ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਆਰਕੀਟੈਕਟ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ, ਭਾਵੇਂ ਬਦਲ ਰਹੀ ਹੈ, ਸਫਲ (ਅਤੇ ਕਦੇ-ਕਦੇ ਸਫਲ ਤੋਂ ਘੱਟ) ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸੰਨਤਾ ਨਾਲ ਬਣਾਏ ਗਏ ਵਾਤਾਵਰਣਾਂ ਨੂੰ ਲਾਗੂ ਕਰਨ ਲਈ ਕੇਂਦਰੀ ਰਹੀ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਲੋਕ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ। ਵਸਰਾਵਿਕ ਵਸਰਾਵਿਕ ਕਲਾ ਵਸਰਾਵਿਕ ਪਦਾਰਥਾਂ ( ਮਿੱਟੀ ਸਮੇਤ) ਤੋਂ ਬਣੀ ਕਲਾ ਹੈ, ਜੋ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਬਰਤਨ, ਟਾਇਲ, ਮੂਰਤੀਆਂ, ਮੂਰਤੀ, ਅਤੇ ਮੇਜ਼ ਦੇ ਭਾਂਡੇ ਵਰਗੇ ਰੂਪ ਲੈ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਕਿ ਕੁਝ ਵਸਰਾਵਿਕ ਉਤਪਾਦਾਂ ਨੂੰ ਵਧੀਆ ਕਲਾ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਕੁਝ ਨੂੰ ਸਜਾਵਟੀ, ਉਦਯੋਗਿਕ, ਜਾਂ ਲਾਗੂ ਕਲਾ ਵਸਤੂਆਂ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਵਸਰਾਵਿਕਸ ਨੂੰ ਪੁਰਾਤੱਤਵ-ਵਿਗਿਆਨ ਵਿੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਚੀਜ਼ਾਂ ਵੀ ਮੰਨਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਵਸਰਾਵਿਕ ਕਲਾ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਦੁਆਰਾ ਜਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਸਮੂਹ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਬਰਤਨ ਜਾਂ ਵਸਰਾਵਿਕ ਫੈਕਟਰੀ ਵਿੱਚ, ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਸਮੂਹ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਭਾਂਡੇ ਡਿਜ਼ਾਈਨ, ਨਿਰਮਾਣ ਅਤੇ ਸਜਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਬਰਤਨ ਦੇ ਉਤਪਾਦਾਂ ਨੂੰ ਕਈ ਵਾਰ "ਕਲਾ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਬਰਤਨ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ-ਵਿਅਕਤੀ ਦੇ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਭਾਂਡੇ ਸਟੂਡੀਓ ਵਿੱਚ, ਸਿਰੇਮਿਸਟ ਜਾਂ ਘੁਮਿਆਰ ਸਟੂਡੀਓ ਦੇ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਬਰਤਨ ਤਿਆਰ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਆਧੁਨਿਕ ਵਸਰਾਵਿਕ ਇੰਜੀਨੀਅਰਿੰਗ ਵਰਤੋਂ ਵਿੱਚ, "ਸਿਰੇਮਿਕਸ" ਗਰਮੀ ਦੀ ਕਿਰਿਆ ਦੁਆਰਾ ਅਕਾਰਬਿਕ, ਗੈਰ-ਧਾਤੂ ਪਦਾਰਥਾਂ ਤੋਂ ਵਸਤੂਆਂ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਵਿਗਿਆਨ ਹੈ। ਇਸ ਵਿੱਚ ਕੱਚ ਅਤੇ ਸ਼ੀਸ਼ੇ ਦੇ ਟੈਸੇਰੇ ਤੋਂ ਬਣੇ ਮੋਜ਼ੇਕ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਸੰਕਲਪ ਕਲਾਸੰਕਲਪ ਕਲਾ ਇੱਕ ਕਲਾ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਸੰਕਲਪ ਜਾਂ ਵਿਚਾਰ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਸੁਹਜ ਅਤੇ ਪਦਾਰਥਕ ਸਰੋਕਾਰਾਂ ਉੱਤੇ ਪਹਿਲ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। 1960 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਇਸ ਸ਼ਬਦ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਨੇ ਵਿਚਾਰ-ਅਧਾਰਤ ਕਲਾ ਦੇ ਇੱਕ ਸਖਤ ਅਤੇ ਕੇਂਦਰਿਤ ਅਭਿਆਸ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੱਤਾ ਜੋ ਅਕਸਰ ਪਾਠ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਵਿੱਚ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟਸ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਮਾਪਦੰਡਾਂ ਦੀ ਉਲੰਘਣਾ ਕਰਦਾ ਸੀ।[15] 1990 ਦੇ ਦਹਾਕੇ[16] ਦੌਰਾਨ ਯੰਗ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਆਰਟਿਸਟਸ ਅਤੇ ਟਰਨਰ ਪ੍ਰਾਈਜ਼ ਦੇ ਨਾਲ ਇਸਦੀ ਸਾਂਝ ਦੇ ਜ਼ਰੀਏ, ਇਸਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਵਰਤੋਂ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਯੂਨਾਈਟਿਡ ਕਿੰਗਡਮ ਵਿੱਚ, ਸਾਰੀਆਂ ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾਵਾਂ ਦੇ ਸਮਾਨਾਰਥੀ ਵਜੋਂ ਵਿਕਸਤ ਹੋਈ ਜੋ ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਤੇ ਮੂਰਤੀ ਦੇ ਰਵਾਇਤੀ ਹੁਨਰ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਨਹੀਂ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਡਰਾਇੰਗਡਰਾਇੰਗ ਕਿਸੇ ਵੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸਾਧਨਾਂ ਅਤੇ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਇੱਕ ਸਾਧਨ ਹੈ। ਇਸ ਵਿੱਚ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਟੂਲ ਤੋਂ ਦਬਾਅ ਲਾਗੂ ਕਰਕੇ, ਜਾਂ ਇੱਕ ਸਤਹ ਦੇ ਉੱਪਰ ਇੱਕ ਟੂਲ ਨੂੰ ਹਿਲਾ ਕੇ ਇੱਕ ਸਤਹ 'ਤੇ ਨਿਸ਼ਾਨ ਬਣਾਉਣਾ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਆਮ ਟੂਲ ਹਨ ਗ੍ਰੈਫਾਈਟ ਪੈਨਸਿਲ, ਕਲਮ ਅਤੇ ਸਿਆਹੀ, ਸਿਆਹੀ ਵਾਲੇ ਬੁਰਸ਼, ਮੋਮ ਦੇ ਰੰਗ ਪੈਨਸਿਲ, ਕ੍ਰੇਅਨ, ਚਾਰਕੋਲ, ਪੇਸਟਲ ਅਤੇ ਮਾਰਕਰ । ਇਹਨਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਦੀ ਨਕਲ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਡਿਜੀਟਲ ਸਾਧਨ ਵੀ ਵਰਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਡਰਾਇੰਗ ਵਿੱਚ ਵਰਤੀਆਂ ਜਾਣ ਵਾਲੀਆਂ ਮੁੱਖ ਤਕਨੀਕਾਂ ਹਨ ਲਾਈਨ ਡਰਾਇੰਗ, ਹੈਚਿੰਗ, ਕ੍ਰਾਸਹੈਚਿੰਗ, ਬੇਤਰਤੀਬ ਹੈਚਿੰਗ, ਸਕ੍ਰਿਬਲਿੰਗ, ਸਟਿੱਪਲਿੰਗ, ਅਤੇ ਮਿਸ਼ਰਣ। ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਜੋ ਡਰਾਇੰਗ ਵਿੱਚ ਉੱਤਮ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਨੂੰ ਇੱਕ ਡਰਾਫਟਰ, ਡਰਾਫਟਵੂਮੈਨ, ਜਾਂ ਡਰਾਫਟਸਮੈਨ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।[17] ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ, ਕਾਮਿਕਸ ਅਤੇ ਐਨੀਮੇਸ਼ਨ ਵਰਗੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਉਦਯੋਗਾਂ ਵਿੱਚ ਵਰਤੀ ਜਾਂਦੀ ਕਲਾ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਡਰਾਇੰਗ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਫ੍ਰੈਂਕੋਫੋਨ ਸਕਾਲਰਸ਼ਿਪ ਵਿੱਚ ਕਾਮਿਕਸ ਨੂੰ ਅਕਸਰ "ਨਵੀਂ ਕਲਾ" (ਲੇ ਨਿਊਵੀਏਮ ਆਰਟ) ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਰਵਾਇਤੀ "ਸੱਤ ਕਲਾਵਾਂ" ਨੂੰ ਜੋੜਦਾ ਹੈ।[18] ਪੇਂਟਿੰਗ ਪੇਂਟਿੰਗ ਰਚਨਾਤਮਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦਾ ਇੱਕ ਢੰਗ ਹੈ, ਅਤੇ ਕਈ ਰੂਪਾਂ ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਡਰਾਇੰਗ, ਸੰਕੇਤ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੰਕੇਤਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ), ਰਚਨਾ, ਬਿਰਤਾਂਤ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਬਿਰਤਾਂਤਕ ਕਲਾ ਵਿੱਚ), ਜਾਂ ਐਬਸਟਰੈਕਟ (ਜਿਵੇਂ ਐਬਸਟਰੈਕਟ ਆਰਟ ਵਿੱਚ), ਹੋਰ ਸੁਹਜਾਤਮਕ ਢੰਗਾਂ ਵਿੱਚ, ਅਭਿਆਸੀ ਦੇ ਭਾਵਪੂਰਣ ਅਤੇ ਸੰਕਲਪਿਕ ਇਰਾਦੇ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ। [19] ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਕੁਦਰਤੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਤਾਤਮਕ ਹੋ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਕ ਸਥਿਰ ਜੀਵਨ ਜਾਂ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ), ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਿਕ, ਅਮੂਰਤ, ਬਿਰਤਾਂਤਕ, ਪ੍ਰਤੀਕਵਾਦੀ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਪ੍ਰਤੀਕਵਾਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ), ਭਾਵਾਤਮਕ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਮੀਕਰਨਵਾਦ ਵਿੱਚ), ਜਾਂ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਕੁਦਰਤ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਲਾਵਾਦ ਵਿੱਚ) . ਧੁਨਿਕ ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਨੇ ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਕੋਲਾਜ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨ ਲਈ ਅਭਿਆਸ ਨੂੰ ਕਾਫ਼ੀ ਵਧਾ ਦਿੱਤਾ ਹੈ। ਕੋਲਾਜ ਸਖਤ ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟਿੰਗ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਇਸ ਵਿੱਚ ਹੋਰ ਸਮੱਗਰੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ। ਕੁਝ ਆਧੁਨਿਕ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਆਪਣੀ ਕਲਾਕਾਰੀ ਦੀ ਬਣਤਰ ਲਈ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸਮੱਗਰੀ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰੇਤ, ਸੀਮਿੰਟ, ਤੂੜੀ, ਲੱਕੜ ਜਾਂ ਵਾਲਾਂ ਦੀਆਂ ਤਾਰਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਸ ਦੀਆਂ ਉਦਾਹਰਨਾਂ ਜੀਨ ਡਬੁਫੇਟ ਜਾਂ ਐਨਸੇਲਮ ਕੀਫਰ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹਨ। ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀਇੱਕ ਕਲਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਉਹਨਾਂ ਫੋਟੋਆਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ ਜੋ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਰ ਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਬਣਾਈਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਕਲਾ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਫੋਟੋ ਜਰਨਲਿਜ਼ਮ ਦੇ ਉਲਟ ਖੜ੍ਹੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਖਬਰਾਂ ਦੀਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਵਪਾਰਕ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਲਈ ਇੱਕ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਖਾਤਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਮੁੱਖ ਫੋਕਸ ਉਤਪਾਦਾਂ ਜਾਂ ਸੇਵਾਵਾਂ ਦਾ ਇਸ਼ਤਿਹਾਰ ਦੇਣਾ ਹੈ। ਮੂਰਤੀਮੂਰਤੀ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟਸ ਦੀ ਸ਼ਾਖਾ ਹੈ ਜੋ ਤਿੰਨ ਅਯਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਪਲਾਸਟਿਕ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਟਿਕਾਊ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆਵਾਂ ਵਿੱਚ ਮੂਲ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪੱਥਰ, ਧਾਤ, ਵਸਰਾਵਿਕਸ, ਲੱਕੜ ਅਤੇ ਹੋਰ ਸਮੱਗਰੀਆਂ ਵਿੱਚ ਨੱਕਾਸ਼ੀ (ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਹਟਾਉਣ) ਅਤੇ ਮਾਡਲਿੰਗ (ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਜੋੜਨਾ, ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ) ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ; ਪਰ ਆਧੁਨਿਕਤਾਵਾਦ ਤੋਂ, ਮੂਰਤੀ-ਵਿਗਿਆਨ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਵਿੱਚ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਨੇ ਸਮੱਗਰੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦੀ ਲਗਭਗ ਪੂਰੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਕਈ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਸਮੱਗਰੀਆਂ ਨੂੰ ਹਟਾਉਣ ਦੁਆਰਾ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਨੱਕਾਸ਼ੀ, ਵੈਲਡਿੰਗ ਜਾਂ ਮਾਡਲਿੰਗ ਦੁਆਰਾ ਇਕੱਠੀ ਕੀਤੀ ਗਈ, ਜਾਂ ਮੋਲਡ, ਜਾਂ ਕਾਸਟ । ਸਾਹਿਤਕ ਕਲਾਵਾਂਸਾਹਿਤ ਦਾ ਸ਼ਾਬਦਿਕ ਅਰਥ ਹੈ "ਅੱਖਰਾਂ ਨਾਲ ਜਾਣੂ" ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਆਕਸਫੋਰਡ ਇੰਗਲਿਸ਼ ਡਿਕਸ਼ਨਰੀ ਵਿੱਚ ਦਿੱਤੇ ਗਏ ਪਹਿਲੇ ਅਰਥ ਵਿੱਚ। ਨਾਂਵ "ਸਾਹਿਤ" ਲਾਤੀਨੀ ਸ਼ਬਦ ਲਿਟਰਾ ਤੋਂ ਆਇਆ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਅਰਥ ਹੈ "ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਲਿਖਤੀ ਅੱਖਰ ( ਅੱਖਰ )"। ਇਹ ਸ਼ਬਦ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਲਿਖਤਾਂ ਦੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦੀ ਪਛਾਣ ਕਰਨ ਲਈ ਆਇਆ ਹੈ, ਜੋ ਪੱਛਮੀ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗੱਦ ( ਗਲਪ ਅਤੇ ਗੈਰ-ਗਲਪ ਦੋਵੇਂ), ਨਾਟਕ ਅਤੇ ਕਵਿਤਾ ਹਨ । ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ, ਜੇ ਪੂਰੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ, ਤਾਂ ਕਲਾਤਮਕ ਭਾਸ਼ਾਈ ਸਮੀਕਰਨ ਮੌਖਿਕ ਵੀ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਵਿੱਚ ਮਹਾਂਕਾਵਿ, ਦੰਤਕਥਾ, ਮਿੱਥ, ਗਾਥਾ, ਮੌਖਿਕ ਕਵਿਤਾ ਦੇ ਹੋਰ ਰੂਪ, ਅਤੇ ਲੋਕ ਕਥਾ ਵਰਗੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਫ੍ਰੈਂਕੋਫੋਨ ਸਕਾਲਰਸ਼ਿਪ ਵਿੱਚ ਕਾਮਿਕਸ, ਡਰਾਇੰਗ ਜਾਂ ਹੋਰ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟਸ ਦੇ ਸੁਮੇਲ ਨੂੰ ਬਿਆਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਸਾਹਿਤ ਦੇ ਨਾਲ ਅਕਸਰ "ਨੌਵੀਂ ਕਲਾ" (ਲੇ ਨਿਊਵੀਏਮ ਆਰਟ) ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।[18] ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਡਾਂਸ, ਸੰਗੀਤ, ਥੀਏਟਰ, ਓਪੇਰਾ, ਮਾਈਮ ਅਤੇ ਹੋਰ ਕਲਾ ਰੂਪ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਨੁੱਖੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਉਤਪਾਦ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਕਲਾਵਾਂ ਨੂੰ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਅਤੇ ਸਾਹਿਤਕ ਕਲਾਵਾਂ ਵਰਗੇ ਅਨੁਸ਼ਾਸਨਾਂ ਦੇ ਉਲਟ ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੱਤ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਉਤਪਾਦ ਇੱਕ ਵਸਤੂ ਹੈ ਜਿਸ ਨੂੰ ਦੇਖਣ ਅਤੇ ਅਨੁਭਵ ਕਰਨ ਲਈ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਹਰੇਕ ਅਨੁਸ਼ਾਸਨ ਕੁਦਰਤ ਵਿੱਚ ਅਸਥਾਈ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਭਾਵ ਉਤਪਾਦ ਨੂੰ ਸਮੇਂ ਦੀ ਮਿਆਦ ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਉਤਪਾਦਾਂ ਨੂੰ ਮੋਟੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਂ ਤਾਂ ਦੁਹਰਾਉਣਯੋਗ (ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਸਕ੍ਰਿਪਟ ਜਾਂ ਸਕੋਰ ਦੁਆਰਾ) ਜਾਂ ਹਰੇਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਸੁਧਾਰੇ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਵਜੋਂ ਸ਼੍ਰੇਣੀਬੱਧ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।[20] ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਇਹਨਾਂ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਵਾਲੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਕਲਾਕਾਰ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਦਾਕਾਰ, ਜਾਦੂਗਰ, ਕਾਮੇਡੀਅਨ, ਡਾਂਸਰ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਗਾਇਕ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਪਰਫਾਰਮਿੰਗ ਆਰਟਸ ਨੂੰ ਹੋਰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਜਾਂ ਜ਼ਰੂਰੀ ਕਰਮਚਾਰੀਆਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਗੀਤ ਲਿਖਣਾ ਅਤੇ ਸਟੇਜ ਕਰਾਫਟ ਦੀਆਂ ਸੇਵਾਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਸਮਰਥਨ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਪਰਫਾਰਮਰ ਅਕਸਰ ਆਪਣੀ ਦਿੱਖ ਨੂੰ ਪਹਿਰਾਵੇ ਅਤੇ ਸਟੇਜ ਮੇਕਅਪ ਵਰਗੇ ਸਾਧਨਾਂ ਨਾਲ ਅਨੁਕੂਲ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਡਾਂਸਡਾਂਸ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਨੁੱਖੀ ਅੰਦੋਲਨ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜਾਂ ਤਾਂ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੇ ਰੂਪ ਵਜੋਂ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜਾਂ ਸਮਾਜਿਕ, ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਜਾਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸੈਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।[21][22][lower-alpha 3] ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫੀ ਡਾਂਸ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਕਲਾ ਹੈ, [27] ਅਤੇ ਅਜਿਹਾ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਵਿਅਕਤੀ ਨੂੰ ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫਰ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।[27] ਨ੍ਰਿਤ ਦੀ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਸਮਾਜਿਕ, ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ, ਸੁਹਜ, ਕਲਾਤਮਕ ਅਤੇ ਨੈਤਿਕ ਪਾਬੰਦੀਆਂ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਕਾਰਜਸ਼ੀਲ ਅੰਦੋਲਨ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਲੋਕ ਨਾਚ ) ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਬੈਲੇ ਵਰਗੀਆਂ ਕੋਡੀਫਾਈਡ, ਵਰਚੁਓਸੋ ਤਕਨੀਕਾਂ ਤੱਕ ਸੀਮਾ ਹੈ। ਖੇਡਾਂ ਵਿੱਚ, ਜਿਮਨਾਸਟਿਕ, ਫਿਗਰ ਸਕੇਟਿੰਗ ਅਤੇ ਸਮਕਾਲੀ ਤੈਰਾਕੀ ਡਾਂਸ ਦੇ ਅਨੁਸ਼ਾਸਨ ਹਨ ਜਦੋਂ ਕਿ ਮਾਰਸ਼ਲ ਆਰਟਸ " ਕਾਟਾ " ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਅਕਸਰ ਡਾਂਸ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਸੰਗੀਤ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਕਲਾ ਰੂਪ ਵਜੋਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਮਾਧਿਅਮ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਦਾ ਸੁਮੇਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। [28] ਹਾਲਾਂਕਿ ਵਿਦਵਾਨ ਇਸ ਗੱਲ ਨਾਲ ਸਹਿਮਤ ਹਨ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਆਮ ਤੌਰ ' ਤੇ ਕੁਝ ਮੁੱਖ ਤੱਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਸਹੀ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾਵਾਂ 'ਤੇ ਬਹਿਸ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। [29] ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਛਾਣੇ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਪਹਿਲੂਆਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ ਪਿੱਚ (ਜੋ ਕਿ ਸੁਰ ਅਤੇ ਇਕਸੁਰਤਾ ਨੂੰ ਨਿਯੰਤਰਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ), ਮਿਆਦ ( ਤਾਲ ਅਤੇ ਟੈਂਪੋ ਸਮੇਤ), ਤੀਬਰਤਾ (ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਸਮੇਤ) ਅਤੇ ਟਿੰਬਰ । [30] ਹਾਲਾਂਕਿ ਇੱਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਪੂਰੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੀਆਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਕੁਦਰਤ, ਅਲੌਕਿਕ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖਤਾ ਦੇ ਵਿਭਿੰਨ ਵਿਚਾਰਾਂ 'ਤੇ ਆਧਾਰਿਤ ਹਨ। [28] ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਰਚਨਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਵੱਖਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕ ਸੁਧਾਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਚੋਲੇ ਪਰੰਪਰਾ ਵਜੋਂ ਮੰਨਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। [28] ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਅਤੇ ਉਪ-ਸ਼ੈਲਾਂ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵਿਚਕਾਰ ਵੰਡਣ ਵਾਲੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਅਤੇ ਸਬੰਧ ਅਕਸਰ ਸੂਖਮ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਕਈ ਵਾਰ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਵਿਆਖਿਆ ਲਈ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਕਦੇ-ਕਦਾਈਂ ਵਿਵਾਦਗ੍ਰਸਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। [28] ਥੀਏਟਰਮਈ 2011 ਵਿੱਚ, ਨੈਸ਼ਨਲ ਐਂਡੋਵਮੈਂਟ ਆਫ਼ ਆਰਟਸ ਨੇ ਗ੍ਰਾਂਟ ਲਈ ਅਰਜ਼ੀ ਦੇਣ ਵੇਲੇ "ਕਲਾ ਦਾ ਕੰਮ" ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਇਸਦੀ ਮੁੜ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਵੀਡੀਓ ਗੇਮਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ। [31] 2012 ਵਿੱਚ, ਸਮਿਥਸੋਨਿਅਨ ਅਮਰੀਕਨ ਆਰਟ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਨੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ, ਵੀਡੀਓ ਗੇਮ ਦੀ ਕਲਾ । [32] ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੀਆਂ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਮਿਸ਼ਰਤ ਸਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇਹ ਸਵਾਲ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਸੀ ਕਿ ਕੀ ਵੀਡੀਓ ਗੇਮਾਂ ਇੱਕ ਕਲਾ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਵਿੱਚ ਹਨ।
ਹਵਾਲੇ
ਬਾਹਰੀ ਲਿੰਕ
|
||||||
Portal di Ensiklopedia Dunia
